聽湯姆.羅德曼說自己拍的電影，換一下包裝就是好萊塢電影，饒是萬小虎臉皮甚厚，也在心底小小的害臊了一下。這些電影原本就是好萊塢電影，自己隻是拿來改編了一下而已，自然風格偏向好萊塢。
頓了頓，萬小虎說：“我不喜歡按照別人給的劇本拍電影，我喜歡自己挑選劇本，或者創作劇本。如果你們讓我在二十世紀福克斯的劇本庫裏挑選，我倒是可以跟你們合作拍攝幾部電影。”
“當然可以。”湯姆.羅德曼在這一點上沒有強求，在他看來，萬小虎的眼光絕對很強，他看上的劇本，票房賺錢應該很輕鬆。
兩個前提條件都答應了之後，X戰警的版權談判進行的很順利。
與此同時，萬小虎也在二十世紀福克斯的資源庫裏翻翻撿撿起來，不過說實話，真沒幾個劇本萬小虎看得上眼，也難怪福克斯要把重寶壓在5億美元投資的《阿凡達》身上，就他們現在這個資源庫裏的劇本，能賺的沒幾個，估計他們自己都不知道該拍什麼了。
不過，身為重生者的萬小虎，還是有所發現的。
隨後再度與湯姆.羅德曼聯係。
“羅德曼主席，我覺得我們應該改一下方案了，三部電影的合約我們改一下，我給你們重啟一個賣座係列，合作投資，你們覺得怎麼樣？”萬小虎將自己從二十世紀福克斯資源庫搜出來的幾盤影碟和一張VCD扔在桌子上。
羅德曼隨手撿起一盤影碟，看到上麵的標簽寫著“Plahe-Apes”，詫異的說：“《人猿星球》係列？”
“不錯，這是個好題材，我看過這個係列的所有電影，包括這張。”萬小虎指了指那張VCD。上麵也是Plahe-Apes的標題，“蒂姆.波頓2001年的時候，拍的重啟版，雖然有點意思，但是沒能超越老版，顯然重啟失敗了。”
“萬導的意思。是要重拍《人猿星球》？”
“是的，不過不是重拍，而是重新架構，做一個新的係列，一個更酷更勁爆更有意思的係列，我相信這個係列做成功了，賺的錢絕對比我隨便拍三部電影來的更多。畢竟，係列電影的周邊產品開發價值更高。”萬小虎笑了笑。
《猿猴世界》是一部，法國作家彼埃爾.布勒所著。這個作家不是很有名氣，這部也不是很出名，但是基於這部，二十世紀福克斯將它改編成了《人猿星球》係列電影，大獲成功，一口氣出了四部續集。
1968年《人猿星球》、1970年《失陷猩球》、1971年《逃離猩球》、1972年《猩球征服》、1973年《決戰猩球》。
雖然續集出的多了，但是口碑卻下降了，第五部拍完後。二十世紀福克斯叫停了這個係列。直到上世紀九十年代，特效技術已經開始發展。二十世紀福克斯有了重啟的念頭，一開始想邀請奧利弗.斯通，接著又打算邀請詹姆斯.卡梅隆。
最終確定了鬼才導演蒂姆.波頓來執導，投資和預算給的無比充足，福克斯認為大賣是板上釘釘。
蒂姆.波頓也為了這部電影，投入了大量的心血。這位號稱鬼才的導演，曾經打造了黑暗版的《蝙蝠俠》而聲名鵲起，是黑暗係超級英雄電影之父，又拍過《剪刀手愛德華》這部經典電影，令人充滿了信心。
但是很可惜。蒂姆.波頓的2001年《決戰猩球》卻沒有成功，毫無特色，被普遍批評不如老版，還拿了“金酸梅”最差男配角、女配角和最差續集和重拍獎，這成為他導演生涯中不小的汙點，也間接導致了《人猿星球》係列電影的重啟，被二十世紀福克斯再度束之高閣，敬謝不敏。
但是不表示，二十世紀福克斯就對《人猿星球》死心了，要知道在好萊塢，經典賣座電影的作用，就是拿出來反複翻拍的。
就拿華納兄弟旗下的蝙蝠俠和超人兩位人氣超級英雄來說。
七十、八十年代《超人》係列拍了五部，1978年《超人》、1980年《超人2》、1983年《超人3》、1984年《女超人》和1988年《超人4：追尋和平》，等口碑拍爛了之後，開始進入停歇期。
等平複的差不多了，去年2006年又重啟了《超人歸來》。重啟失敗後2013年又重啟一次《超人：鋼鐵之軀》。
《蝙蝠俠》同樣如此，1989年《蝙蝠俠》、1992年《蝙蝠俠歸來》、1995年《永遠的蝙蝠俠》，到1997年《蝙蝠俠與羅賓》終於搞砸了，賠得一塌糊塗，導致華納兄弟好幾年不敢碰超級英雄電影。
後來2004年拍了《貓女》，垃圾的突破天際，好在找到了克裏斯托弗.諾蘭這位好萊塢超新星導演，重啟的2005年《蝙蝠俠：俠影之謎》終於獲得成功，於是又趕緊拍續集《蝙蝠俠：黑暗騎士》和《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》。
之所以反複拍攝，票房隻是很小的一個因素，最大的因素是周邊開發，形成一個品牌效應。隨著時代的發展，好萊塢電影公司已經形成了龐大的影視產業鏈。一部好電影的票房在整體收益中，甚至隻占20%至30%左右。