見麵聊什麼？
就是聊一些很佩服你，仰慕已久之類的客套話…
難道一上來就開撩？
開什麼玩笑，那可是張魚綺！
且不說能不能撩得動，關鍵你要是做了什麼不順她心意的事…人家會拿刀砍人的。
而且能說出藝人是高危職業的人，智商、情商也不高。
雙商不高的人，沈長林沒興趣多接觸…
簡單聊了幾句，進放映廳看電影。
《金陵十三釵》，沈長林當然看過，劇情很簡單，就是一個類似《辛特勒名單》的救贖電影，救人的換成了美國神父，順便加了商女亦知亡國恨，此恨無關風與月的劇情。
上輩子的記憶了！
不過，這次再看，有點被驚到了。
阿謀對光影運用實在讓人驚豔，如果說開場時候的冷色調，任何合格的導演都能想到，那對彩色玻璃的運用稱得上如花妙筆了。
十三釵跨入教堂的大門女學生們在隔著玻璃悄悄窺探開始，透過彩色玻璃看到的她們進門展現出全片最美麗的一麵。
端莊華麗而不失風騷，在光線下英姿颯爽！
這是在暗示著這幫女的並不像人們平時的印象中的那樣灰暗和低賤，而是將會有一段驚豔偉大的經曆，活出她們人生的光彩！
對了，這個透過玻璃折射的場景後來還照搬進了《長城》…
——《長城》的最後一戰，五色琉璃塔，五色斑斕的聖光中，演員的臉色顯得非常鐵青。
最後，秦淮河女人替女學生赴死的行為，是電影橋段的高潮，也是將這些開始隻有一副臉譜化麵孔的角色形象逐漸飽滿的過程…
沈長林不自覺流下了眼淚！
沒辦法，太煽情了。
……
《金陵十三釵》柏林亮相後，媒體褒貶不一。
英國知名影評網站cine-vue認為這是一部很美很動人的電影，對演員褒獎有加，“演員真是太棒了，不過貝爾更為出色”。
“張導演此次對於色彩的運用相較於他早期的作品明顯克製了許多，然而美麗卻絲毫沒有減分，反而更為細致和震撼！”
但也有媒體表示：“角色過於誇張，要麼就特別好，要麼就特別壞。”
他們對侵華戰爭了解的太少了！
看完電影，沈長林一點也沒感覺到青色，突然想到了一幫教授重點批判的‘青色’，真尼瑪無語！
尤其是清華的肖鶯教授…好吧，想到清華，立馬就懂了。
那能不罵阿謀嘛！
阿謀真的是，萬人嫌。
《活著》備受好評，有人挑刺揭露傷痕；
《一個都不能少》關注教育，有人跳腳美化國家；
《英雄》開啟華語電影商業化模式，有人因此靠電影賺到了錢，還扭過頭反咬一口；
即便是《懸崖之上》再次創新，也有人諷刺江郎才盡。
有時候，想想罵的那些話，都不用過腦子，多看兩眼就知道立不住，拍陋習拿獎不是藝術，拍商業片又成了放棄藝術。
那麼放棄的藝術又是什麼？不就是那些人批評的所謂陋習嗎？
前後矛盾的論點與論據，扣帽子都扣得不嚴謹。
《紅高粱》、《有話好好說》、《英雄》、《金陵十三釵》、《懸崖之上》都是不同類型的電影。
阿謀為什麼能拍這麼多不同類型的電影，已是古稀之年還不退休頤養天年，以他的成就完全可以被捧成神。
因為他愛電影，不想離開電影，因為他從不打無準備之仗，看似每次都抓住了機會，其實每次都做了萬足的準備。
天分特別高還特別努力。
有些人真的牛逼！
他們一通百通，還踏實認真，注定做什麼事兒都會成功；
有些人是吹出來的牛逼…
每部戲都榜著自己的經典作品，還不讓說實話，聽不得半點不順的話；
還有些人，即便都是吹逼的通稿，也不夠牛逼！
……
酒店，沈長林找到阿謀，握手，兩人坐下：“導演…這是您第幾次來柏林了？”