比如在《歌舞青春》的一開始，在新年假期的度假店外麵，楚風和李雪觀賞著為了迎接新年而放的燦爛煙花。這一組鏡頭在原版上，是這樣表達的，鏡頭正麵對準男女主角仰頭望的樣子，然後畫麵一變，隻有著天空的燦爛煙花，看起來很假的電腦特效，幾秒後，再把鏡頭切回到正麵對準男女主角，還有他們身後圍著一堆的群眾。
非常明顯的布景感，他們拍攝這組鏡頭的時候，一定是在室內，就算在室外，天空也不會有煙花，而且不願意花錢把後期特效做精致，這就是電視電影。
而陳楓的《歌舞青春》分鏡頭劇本上麵，這組鏡頭準備這麼拍，從男女主角抬起頭要看煙花，鏡頭就向上升高俯拍，再轉為遠距離的仰視角度拍攝，把楚風、李雪、群眾和度假店、天空、煙花都放在一個畫麵裏拍攝，表現出一種浪漫的感官，這就是大銀幕電影。
這份分鏡頭劇本，陳楓寫得很慢，他要考慮風格的一致，要讓鏡頭有青春校園的氣息，幾乎就是在重組整部電影。這是一項很花心思和心血的工作，他沒有著急，當然也不需要著急，直到電影正式開始拍攝，能寫好就行了；而籌拍一部膠片電影，前期需要做的工作還有很多、很多。
新的一周，華宇公司的又一個管理層會議開始了，華宇電影公司所有部門經理級別以上的員工都出席了，而這次會議的主題自然而然的是《歌舞青春》。
陳楓自然也出席了，他坐在會議桌最上麵，他穿著一套黑色西裝，裏麵是灰色的襯衣，沒有打領帶。李海濤坐在王揚旁邊的位置，他也是一身黑色西裝，打著一條銀色領帶，戴著黑框眼鏡，整個人顯得精神奕奕。
這時會議室裏麵，李海濤首先宣布著公司接下來的發展方針，和工作的重點，這些都是他和陳楓商議的結果，一切都是圍繞著《歌舞青春》來鋪設道路。
發行部經理神情專注，聽著李海濤布置給他的任務：“我們要建立起一個校園宣傳係統，在《歌舞青春》進行宣傳階段的時候，我要它的海報能在華國乃至全世界任何一家高校、中學，甚至是小學裏的校園裏都能看到，包括能和校方合作，舉辦一些宣傳活動，這就是我們要做到的工作；另外，我們還要建立一個校園放映係統，電影的第一輪上映，校園電影院是我們的重點對象。”
因為陳楓要製作的《歌舞青春》不是電視電影，它在未來不會在電視上放映，而是以大銀幕為目標。那麼如何把第一批觀眾吸引進電影院，形成影響力？這就要靠宣傳了。《歌舞青春》想要成功，宣傳自然是重中之重。
陳楓和李海濤經過討論，初步定下了一個“校園轟炸式病毒營銷”，把充滿青春氣息的宣傳海報貼滿了各間學校能貼的地方，讓學生們看到，然後產生興趣，正好學校的電影院就有得看。經過第一輪幾百家校園電影院的放映，引起學生階層的反響，再配合著新一輪的宣傳，開始第二輪城市電影院大規模放映。
如果《歌舞青春》能夠大獲成功，就會順勢推出諸多周邊產品，DVD、原聲CD唱片，甚至是小說、衣服玩具等等。但是這些都不能急，他們的計劃是，在《歌舞青春》獲得成功後，一部分周邊和其它公司合作做，或者直接出售那個類型產品的版權，就像衣服玩具；一部分自己做，就像原聲CD唱片，反正華宇旗下也有一家唱片公司。
“我知道了。”聽完了李海濤的話，一個男子點了點頭，道：“會議結束，我就去做一份計劃書。”
“OK，我期待看到你的計劃書。”李海濤看向陳楓，一副“我的話已經說完了”的表情。
看了看會議桌兩邊的員工們，見他們都望了過來，陳楓拿出一份打印好的劇本，讓秘書發下去，道：“相信大家都知道了，公司馬上就會製作一部新電影，暫定名《歌舞青春》，這就是一部校園歌舞片，由我來執導。”
陳楓並沒有等其他人看完劇本而是主動說道“其實，這個故事並不複雜，主要講的是原本是兩個不同世界的人，在新年假期的一個聚會上，合作將一揮得淋漓盡致。假期結束後，由於李雪的媽媽調換了工作環境，楚風發現自己和李雪居然就讀於同一所學校。”
“一見鍾情的偶遇！”在聽完故事的開頭之後，發行部經理在自己的筆記本上草草的寫下了這麼一句話。