新的一天，人偶放在攤位旁邊，林軒已經開始拿著銀片敲敲打打了。
而安璐瑤正在給苗服進行剪裁。
這個世界的苗服和前世的苗服非常相似。
但是卻寬鬆很多。
估計是因為這個世界的苗人生活略微富足一些，所以專門準備了穿了就不用做事的盛裝。
大德大魏兩朝對比起大明大清兩朝，氣候各方麵都類似。
大航海也是同時到來的。
但是藍星大魏比起地星大清可當人多了，生存環境也好很多。
多了三百年安穩發展的時間，而且是接近現代的時間，服裝變化就非常大。
安璐瑤需要按照林軒說的，對苗服進行改造。
林軒是沒有功夫裁剪的，所以買來了這個世界的苗服，然後在上麵劃線，讓安璐瑤用針線慢慢縫製。
安璐瑤從十幾歲就開始獨立了，針線方麵的東西還是會用的，雖然沒有那麼熟練。
不過有林軒畫好的線，安璐瑤慢慢處理起來，也是可以的，就是速度不太快。
到了十點左右，遊客又多了起來。
有些就是昨日那些人又來看了。
“小哥，今天做的就是銀飾？”
林軒敲打銀片。
今天的銀片數量比昨天的金片可多得多。
加上昨天上午抽空也做了一些苗疆銀飾的部件。
到了十點，已經初具規模了。
林軒做銀飾，首先是做出框架，然後再做細節部件。
苗疆銀飾的規模，比鳳冠規模可大多了。
凸出的是華麗。
苗疆銀飾作為一種文化現象在曆史上曾被許多民族青睞，成為多元文化交流的載體之一。
在這一載體中，融合有來自南方少數民族的“耳檔”，起源於北方少數民族的“跳脫”，以及從古代飾物中沿襲而來的“步搖”、“五兵佩”和龍國傳統的龍、鳳、鱗紋樣等等。
苗疆銀飾在苗人內部的發展中，以大為美的藝術特征非常明顯，苗疆大銀角幾乎為佩戴者身高的一半。
在造型中，苗疆的圖騰崇拜，是銀飾的最重要造型。
苗疆銀飾的加工，全是以家庭作坊內的手工操作完成。
根據需要，銀匠先把熔煉過的白銀製成薄片、銀條或銀絲，利用壓、寥、刻、鏤等工藝，製出精美紋樣，然後再焊接或編織成型。
苗疆銀飾其實這個世界也有，但是和地星完全不同。
地星這邊的苗疆銀飾，在上世紀八十年代生活富足之後，得益於官方對於少數民族文化保存和發展的重視，所以發展的非常快。
如果說八十年代前，苗疆銀飾發展從零到一，那麼八十年代開始，就是從一到一萬的劇烈發展。
林軒小時候看過的苗疆銀飾還是簡單的扇形帽子或者角形帽子，加一個脖圈，一套步搖。
而刀靈林軒少年時期再看春晚或者電視上的苗疆銀飾，就已經非常的繁複了。
而到了林軒成年之後，苗疆銀飾已經發展成非常誇張非常華麗華貴的體係了。
加上苗服的一些改進，兩者配合，可以說是在全世界任何民族的首飾與服裝中，都是獨樹一幟的。
當然，現代免不了交融，到了現代，粵廣地區開始在苗疆銀飾的基礎上，發展金形嫁娶首飾，也以大、重為美，發展的非常迅速。
所以實際上苗疆銀飾並不隻是局限於苗疆，也不隻是局限於銀飾。
可以說，在龍國，各民族都有銀飾，而苗疆把它發展到了極致。
如果不懂苗疆銀飾，可能可以算是好銀匠，卻一定不是大設計師。
現在的框架，就大概做到了八十年代時期苗疆銀飾的外形。
圍觀的人一陣驚呼：“做好了做好了！”
“好漂亮的少數民族銀飾啊，這是哪個民族的？”
“好漂亮啊，這一套多少錢？”
林軒抬頭：“遠沒有做好呢，這就是個框架。”
就像修建別墅，現在就是搭好了框架，看起來好看，那就是設計感強。
但是軟裝硬裝一個都還沒做。
軟裝硬裝都做好了，那才是真正的現代設計師的本事。
體現出一個銀匠手藝的水準，全都要在這些細節上。
林軒每製作一片銀子，手法都不太一樣。
發展到了現代，銀子的各種特性已經被銀匠摸得一清二楚了。
不同的花紋，不同的部件弧度，需要用什麼樣的技法，這些都是有獨特綁定的。
林軒的手法，仿佛是一雙拈花妙手，不斷的展現著華麗的手法。
光是製作手法就展現了幾十種，每一種都各有不同。
外行人看熱鬧，內行人看門道。
這一幕幕，看的金店內部的匠人直接慫了。
昨天一天，金店被擠壓的完全沒了空間。
今天請來自己的匠人和設計師，想要打擂台。
但是越看，他們越沒底氣。
“這都不是一個簡單的派係的手法，這麼多成體係的手法肯定是有一大波人都在傳承研究這個，並不是一個人的力量可以抹平差距的。”
在現代首飾設計中，很多人迷信於什麼國際大設計師。
這些大設計師在時尚、前衛領域瞎搞的時候，看起來非常優秀，多的是人捧臭腳。
但他們一去接觸某些民族性的東西，然後結合自己的東西做出創新，就會讓懂行的人感覺貽笑大方。
在國內古風、民族方麵的首飾的領域，很少有那種厲害的人可以一個人推動某一種種類的首飾有長足的發展。
這種金店的模式，是個人設計師把控，然後製造各種首飾。
每一季度出了設計稿之後，就全力推動銷售，立主要占據市場份額。
但是在一個民族的智慧麵前，再厲害的個人設計師，也隻能抓瞎。