那年的冬天相當寒冷。家裏隻有老尹和小尹兩個人，春晚上先是表演了“我不下崗誰下崗”的小品，小品演員黃洪的笑聲更加讓父子倆苦澀。
接著，劉煥老師豪邁十足的唱歌：
“心若在，夢就在，隻不過是從頭再來~”
在歌聲中，小尹問老尹：“媽呢？”
“離了。”
“怎麼離的？”
“沒錢，不怪她。”
父子倆抱頭痛哭。
尹川從此變得沉默而早熟，他騎著父親留下來的自行車，上學路上會經過高聳的煙囪，有時候會在那駐足：
到底是懷念曾經的童年，還是懷念那個廠，還是都是，留給觀眾去想吧。反正那煙囪是要炸的。
至此。《情書》電影在東北地區的“回憶”部分就完結了，整部電影也完成了大半。青春片的當代部分並不是重點。
在“回憶”部分，唯一還剩下的是拍攝老工業區的爆破。
其實，在片子中反應這類時代變遷的並不少，有的是作為主線來描述，那就沒辦法拿票房了，賈樟可幾乎每部都是啊；有的是像《情書》一樣，作為暗線，作為真實感的調劑，並不濃墨重彩。
不過，這類電影都描述出一個現象：就是大多數人並不真的清楚發生了什麼，以為隻是能力不能勝任，心裏還想回到從前。
他們已被時代淘汰掉了。
《求求你表揚我》裏邊兒，楊紅旗就像個傻子一樣，不斷的重複做上個時代正常，但這個時代很奇葩的事情。顯得人物很不真實，但這本身是為了起到戲劇性，就是要這種反差，讓觀眾去好笑之餘，又知道了導演要講什麼。
4月中旬，劇組得到那煙囪爆破的消息，早早的在安全區等待。
騎自行車的方沂，和煙囪距離很遠，但是在攝像機中，他好像就在底下一樣。
方沂頻繁的來回看畫麵，心中也相當緊張，數字攝像機就好在這一點，能夠及時看到畫麵。如果是《讓子彈飛》一樣，用膠片來拍，萬一拍疵了，就全完了。
沒有第二個煙囪給你炸。
為了這一幕，眾人提前已經排練十好幾遍。中影也提前聯係了鋼鐵廠，爆破的讀秒會同步給劇組這邊。
下午兩點，場務開始做手勢，讀秒。
“十，九，八……”
騎著自行車的方沂，恰好停在了鏡頭前，為了藝術性，他把眼鏡摘了，風吹得他頭發拂動。
讀到零的時候，現場響起一陣轟隆聲，像被共工撞塌的不周山，天地因此傾覆了。
等響聲和粉塵都過去後，那裏光禿禿的什麼都沒有。
方沂把自行車扶起來，重新往學校的方向騎。
副導演在他出畫後，喊了聲“哢！”
但是他仍然在騎車。
這副導演不知道怎麼處理了，也不敢把他喊醒，萬一是方沂臨場發揮呢？隻能用手勢引導著攝影師去拍攝方沂的背影。
看著他越來越遠，騎到了這條馬路的盡頭，整個劇組都沒有發聲。
隔了會兒，方沂又加速騎回來了。
“怎麼沒喊停啊？”
“喊了的，你太入戲了。”
方沂聽罷，嘟囔了一句，誰也聽不清。他下意識的又回頭望了一眼煙囪，確實真沒了。“走吧，這兒的戲殺青了。”
這個構思並不是作者的原創，而是改自電影《暴裂無聲》，煤礦工人看到金字塔在他麵前爆炸了。
我記得《致鬱青春》裏邊兒，也有段是主角在車玻璃上看到了很多年前的人生，假如他沒有選擇分手，他也許會過著什麼樣的生活。
那個也不是作者原創的，而是那一年的好萊塢最佳影片《愛樂之城》的精彩鏡頭。