方大導提了多少年的“點映”，“試映”總算是上了正道。之前一直是小眾提法，很少有人跟風，反而和方導唱反調。
現在被打痛了，想起方導的先見之明來了。中影帶頭，宣布旗下院線的所有電影都會進行一定程度的點映，並據此安排排場率。
可惜這三年已經變化了許多，中影的院線在全國不再是舉足輕重。
——總之，宣傳口徑是一回事，但私下裏總菊是很急切的，先後召開兩次行業研討會，頭一次是魔都電影節之後，後一次是現在。
你能想得到的導演都參加了，當然也包括了方沂。
他在其中的地位挺特殊，他又是文藝創作者，也是市場的技術支撐方，內容產出方，同時霸占了導演、特效人和製作人三個角色，他的意見是研討會的重中之重。
總菊一年要搞很多次研討會，大部分時候都屬於做報告的性質，隻有做報告的人自娛自樂，其他同行未必來聽，聽了也當耳旁風。
文化人很難對另一個文化人服氣。
方沂每部電影上映後都有做報告的環節，總菊號召同行學習領悟“方導先進經驗”，基本上沒什麼用，走個流程而已，沒有成文條例出來。
去年方沂做的所有報告中，隻有和韓三坪聯名發的“電影工業化”起了作用，最終演變為對電影行業的扶持和追加投資，算是方導真正為大家飯碗做的貢獻。
——研討會的經過不必多說，主要是宣布兩個事情。
第一，電影界的洋務運動正式開始，首期“留美幼童”選出來了，這批青年導演將遠赴美國派拉蒙影業進行為期三個月的培訓，見識好萊塢的工業化製作流程，並在處女作中得到一定程度的資金扶持。
什麼是青年導演？
這本來是一個不帶標簽的名詞，伱歲數小你就是青年導演，但逐漸演化為區別於第五代的新生代導演，是一種認同新理念的鬆散派別統稱。精神領袖是方沂，這幫人在美學、技術、敘事等對前人有一定程度的突破。
因此四十歲的烏爾膳是青年導演（拍過《刀見笑》），三十七歲的張蒙也是青年導演（拍過《鋼的琴》），方沂甚至於寧昊都算是青年導演，而陸釧就不算是“青年導演”。
手下的哼哈二將郭凡和陸陽，本來都該是“留美幼童”，但是這倆決心做本土派手搓核彈，走自力更生的道路。
第二，討論下半年國產電影的出路。
或者說的更直白一點，下半年如果還是這麼慘淡，你拿什麼給上峰交差？
放開第一年，你就搞成這比樣？
總菊無法變出票房，隻能遵循路徑依賴，繼續走“好日子還在後頭”的敘事手法，用某一部電影的成功提振士氣，掩蓋掉當年度總體的頹勢。
看來遠大的理想要靠方沂來實現了。
隻要方沂的電影上映，一切都會好起來的。
sorry，後一章被審核了