“而且，按照手塚治蟲老師的輪替製，原畫師就是一個沒有思想的燃料，在蟲製作株式會社工作，很快創造力、動畫熱情之類的東西，都會消耗殆盡。”
宮崎駿很尊重手塚治蟲，但是對於蟲製作株式會社的製作模式，完全不認同。
“新聞采訪裏也說了，蛋糕做大，原畫師的待遇就會提高。”
高畑勳跟宮崎駿不同。他雖然更認同宮崎駿的動畫理念，認為迪士尼那樣的路線，才是RB動畫未來的出路。但同時，他也是漫畫の神的狂熱粉絲。
“為什麼要等蛋糕做大再公平分配？不可以一邊公平分蛋糕，一邊把蛋糕做大嗎？”宮崎駿不滿道。
高畑勳說道：“宮崎駿君，你的想法很好。但是我們缺少的是一針超級士兵血清，讓我們這個幹癟瘦小的工作室，脫胎換骨。還有，下個月工資，我們隻能集體降薪了。”
宮崎駿在高畑勳的話語中靈光一現，既然需要資本的力量，大金主眼前就有一個。
“要不我們去東京吧。說服那位荒唐無稽的東京電視台台長，給我們的工作室，來一針超級資本血清。”
“1000萬一集的製作經費。24話一共2億4000萬日元的製作費。這是一個注定虧損的瘋狂企畫。”
“根據媒體的報道，去年這位十八歲的年輕台長，單槍匹馬入主東京電視台。”
“橫空出世的天才人物，一部《午夜凶鈴》偽紀錄片，一部《假麵騎士》特攝劇，另外還和NTV合作《明星誕生！》綜藝。扭轉了東京電視台的頹勢。”
“這樣的人，絕對不會毫無理由，投資這樣一個虧錢的動畫企畫。”宮崎駿分析說道。
高畑勳說道：“你的意思……這家夥是一個動漫狂熱愛好者……”
宮崎駿點了點頭：“而且是對於動畫質量，有著極高要求，完全不計成本的狂熱愛好者。”
……………………
其實，對於蟲製作株式會社的動畫模式，導致廉價製作的動畫片泛濫，壓榨了原畫師的創造力和熱情，從業者待遇極低。
這口鍋手塚治蟲背得挺冤枉……
說手塚治蟲開創的動畫模式讓底層員工待遇差，主要是源於這樣一種事實和邏輯:
1963年《鐵臂阿童木》給電視台開的價格是每集55萬日元，這樣的價格甚至不足以覆蓋一集動畫的製作成本，蟲製作株式會社，不得不從其他方麵想辦法.
比如對廣告商開出每集150萬日元的價格，比如進行周邊銷售和進行IP授權，從別的地方把錢賺回來。
這麼一看，似乎手塚治蟲是在玩低價競爭，為動畫行業做了一個壞榜樣。
…………
漫畫の神都隻要這麼低的價格，你們這些廢物還敢抬價嗎？
但反過來想一想，難道手塚治蟲是傻子嗎？
寧可用自己的漫畫貼錢，也要傳播動畫的福音？
殘酷的現實顯然是，六大電視台達成了價格同盟，隻肯開這個價格。
………………
20世紀60年代，世界上有且隻有一家成功的商業動畫公司——迪士尼。
手塚治蟲最初也是看著迪士尼的作品成長起來的。
看看他早期作品裏有多少模仿迪士尼的痕跡就知道了。
在漫畫事業獲得大成功後，手塚治蟲自然把視線投向RB一片空白的電視動畫領域。
但是，60年代的RB學習迪士尼製作模式現實嗎？