“你的劇本寫得很好，故事很好，人物塑造也很好，電影拍攝手法上，你的思維有新思潮的影子，這些都是很好的地方，可是，這部電影，能夠給我什麼？”
當史派西對著利維，問出來了自己的問題後，塞隆也把自己好奇的目光投向了利維。她當然也聽得出來，史派西問的，肯定不是金錢的報酬，而是演員的所得，同樣是一個演員，賽隆也很想知道，作為導演，利維是不是也能夠給自己一些東西呢？
對這個問題，利維沒有感到太過於為難，反而笑了起來。這些問題，在他的預料之中，他選擇史派西不是無的放矢。自然也就想好了，該如何麵對他的問題。
“我看過你的表演，我一直都認為你的表演很好。你能夠通過近似的表情把不同層麵的感情表現出來，這是我選擇你拍攝這部電影的最大原因。”利維知道，自己現在還是新手導演，史派西不信任自己，這兩個問題，也是他對自己的麵試，他問的肯定不是錢，而是其他層次上的東西。“至於說對你的幫助，我想主要是三個方麵的吧。”
“三個方麵？”凱文史派西也沒有想到，自己隨口一問，竟然能夠問出來三個方麵。一般的導演，突然被演員刁難，能夠想起來一個理由就算不錯，這個人卻一下子說有對自己有三個方麵的幫助？
“首先，我想這部電影可以算是你的轉型。你最近幾年接拍的電影，大部分都是以反麵角色出現的。非常嫌疑犯，極度恐慌，七宗罪，一直到最近的洛城機密，才算是稍微有了些轉變，但是依然是在表演反麵角色向正麵角色的轉變。這部電影的定位相似，對於你的形象扭轉有所幫助。你也知道，在好萊塢總是演反麵角色不是什麼好事，這限製了你的戲路，適當的轉變對你來說很重要。”“這是一個方麵。”凱文史派西點點頭，確實，從洛城機密開始，他已經對自己的形象有所注意了。演反麵角色太多了，就很少有人願意給他正麵角色演了。他本來就不是特別喜歡商業大製作的人，在剩下的電影中，溫情片，勵誌片又都不是什麼需要反派人物的電影，把這些再去了，他能演的也就沒有什麼了。拓寬自己的戲路，是凱文史派西的想法之一，這個導演能夠看出來，算是不錯。
而且這部電影也確實合適：威斯勒的角色，恰到好處的反映出來了一個人從反派到正派的變化，用來給自己轉型，再好不過。
“其次，這也算是幫你打開歐洲的市場。你的演技很好，可是因為拍片子的路數限製，在歐洲你的名聲不算太大。歐洲電影不如美國發達，但是在藝術追求上，他們更勝一籌。錯過了歐洲，也就錯過了很多好電影。在那裏打開知名度，對你的事業很有幫助。”這個倒也不假。這部電影雖然是美國片，可拍攝的是德國的故事。史派西知道，柏林電影節一向都對政治題材的電影比較敏感，這又是觸動到了德國人的神經的作品，這部電影隻要拍的水平尚可，就肯定會在柏林大受關注的，這一方麵，確實是對自己有幫助的。史派西不是很在意歐洲電影圈，他也不認為歐洲電影裏麵有什麼角色給了他，他能夠演得很出彩，不過能夠和歐洲電影產生一些交集，總不是壞事。多一個選擇，有何不好的呢？
雖然大部分的歐洲片子，都是有些思維詭異的，可是也得承認，歐洲是個出產大師的地方。
“而第三點，也是最為重要的一點。你是個老演員了，你能夠靠著你的表演，展現出來極為複雜的心情，展現出來多個層次的想法，這很好。不過，老演員演戲，最大的問題，就是因為演戲演得太好，能夠模仿的表情太多，到了需要真正的純粹的情感流露的時候，反而不容易表現了。這部電影，我希望你能夠做出來的突破，就是試著在電影中表現出來一些你的真情實感。演技再好的演員，如果不能夠投入感情，都是飄在戲外的。這部戲的重點，就在於你的情感爆發的橋段，我希望你能夠在這部戲中做出來一些突破，這對你來說也是很重要的進步。”
演員們表演，很多人都喜歡討論方法派和體驗派的爭辯。其實，簡單的來說，方法派更注重表演方式，講台詞的抑揚頓挫，眼波流轉的路線和角度，四肢運動的弧度等等這些東西他們看得很重。而體驗派更注重表現人物的內在精神，他們不死扣細節，不去死死的糾結一個動作該怎麼做，而是從人物心境出發自己創造動作。