當薇諾娜看這鏡頭發呆的時候，利維在心裏麵卻在感歎著：雖然是頂級的影星，對於新奇的技術，任何人在看到了的時候，都會有這難以理解的想法的。
利維畢竟是穿越者，在他的年代，子彈時間已經被用的很多了，幾乎每一部電影裏麵，都願意用用這種技術，利維看起來，這自然是個簡單的不費力的工作。但是在沒有接觸過的人眼中看來，這可是完全新鮮的東西，鏡頭的旋轉，人物的定格，慢速化作奇異形狀的字符，在她的眼裏，這可是完全不同的感受。
“這種技術，我可從來沒有見過。”
“我也是剛剛看到的。”利維笑笑，“這也算是一種新技術，94年才有了timetrack係統，96年才投入影院，虛擬攝像和全息捕捉更是去年才有的東西，你以前見過就怪了。這種技術，到現在為止，一共隻拍攝了兩三部電影，你這一部，也可以算是新技術的前十個使用者了。”
科技的進步，是可以使電影的拍攝更好的。越是成熟的，完善的拍攝手段和特效，就越能夠促進電影的水準。利維並不是詹姆斯.卡梅隆那樣的技術發燒友，非得達到最佳最好才算完，不過，在他需要的時候，總得有才好。
比如這部電影，這個技術的使用就很不錯：雖然更多的時候，子彈時間是用來表現電影中的動作場景的，旋轉鏡頭的特寫可以突出強化動作。不過，在這部稍顯誇張色彩的幻想電影中，用這樣的特效來製造浪漫氛圍，強調浪漫也是非常好的應用方向，在這個地方使用，效果就會很好，因為這一部電影本身就是風格誇張化的愛情喜劇，而且其中特效使用和旋轉鏡頭使用都很多。用上這種拍攝風格，一點也不為過。
這是利維早就計劃好了的：一個人拍攝電影不能夠總是拍攝那些簡單的玩意兒，不斷的嚐試著挑戰一下自己，應用一下新技術。對於一個導演來說是應該考慮的。
當然，這樣搞的話，錢當然也得廢掉不少。不過作為電影，總是有著一個拍攝手法革新問題的。有些時候，需要一些新奇的拍攝手法時，還是守舊不用，這就是導演的問題了。
利維從來沒有想過拍攝小成本電影，就是因為這個原因：小成本電影的拍攝技術上就有很大不足，還說什麼好電影？
“看這個地方，認得這裏麼？”
“紐約中央車站？”薇諾娜認了出來紐約市的這個地標性的建築物。
“是的。有一出戲，是中央車站裏演的，你還記得吧？這個地方我們用藍屏技術來表現，不能夠用現場……”
利維順便也介紹著這部電影的另外一些地方：這部電影要求拍攝出來相當夢幻的色彩，在拍攝的時候。要求所有的場景，環境都不能夠有任何的碎紙屑，垃圾，以求達到童話般的效果。在記憶中的原片中，天使愛美麗拍攝的時候，是動員了很多人打掃了巴黎車站才拍攝成功的，可是。紐約車站想要打掃到一塵不染實在太難了，想要拍攝成這樣的效果是不可能的，所以，使用藍屏技術就是更好的辦法了。
技術就是幹這個用的——為了達到無法實現的目的。
“這部電影的拍攝手法，相當奇詭——和你上一部電影相當不一樣。”薇諾娜看著電影，也突然開了口。
“當然不一樣。史派西擅長的是表現神情的不同，近距離的特寫鏡頭對他來說更有好處。你在這方麵沒有什麼優勢，不過更全景卻比他更好看，所以自然就要多用全景……這是手法問題。作為導演不懂得如何用手法展現自己的演員的優勢可是不行的。”
薇諾娜看著利維，張張嘴。想要說什麼，可是又止住了。
“你有什麼想說的麼？”克拉克看到了她的表情，“對我的工作不滿意？”
“不是，我很滿意，而且，我也說了我不會對你的工作說三道四的。”薇諾娜搖搖頭。
她有說什麼。她看得出來，利維用了心在拍攝這部電影，隻是，這是為了她，還是為了電影？她也拿不準，所以幹脆她還是什麼都不說了。
對於女人來說，有些話不能亂說。
“你有什麼想說的，最好還是說出來。聽不聽是我的事情，可是你可以說。”克拉克繼續說道。
“沒什麼，我隻是在想，這部電影，有了這些東西，確實是讓人感覺很不一樣呢。”薇諾娜搖搖頭，還是沒有說任何不該說的話，“利維先生，對不起，到現在為止，我都沒有進入狀態，不過，請你放心，我會拍攝的更加出色，這部電影，我保證它會讓你滿意的。”