4000萬的首周票房數字，使得咒怨這部電影，一經播出就成了一個傳奇。
這些年來，好萊塢的電影首周票房最高的，也就是4000萬左右，很難再有所突破，而這樣的數字，基本上也都是屬於一些大投資，大製作的電影，一千萬的投資就在第一周拿到了4000萬的票房，這樣的數字，簡直讓人不敢相信。
“這部電影是有史以來最恐怖的電影！”
在電影播出之後，很快，各種宣傳和評論就已經鋪天蓋地的來了。而一般來說，恐怖片的宣傳，都是宣傳自己的電影有多麼恐怖的，這本來不算是什麼稀奇的事情，可是，這部咒怨自稱自己是最恐怖的，可以說是名至實歸。
“比起來別的電影完全不是一個檔次的恐怖。”
“電影看的時候還好，看完後不敢自己回家。”
“這樣的電影真的不敢看第二遍，以後我再也不看恐怖片了。”
觀眾們對於這一部電影，做出的都是這樣的評論。而這些評論，也解釋了電影的票房為什麼會很高：看恐怖片的人，追求的就是刺激，既然這部電影能夠讓人刺激，那當然會有人看。4000萬的票房成績，和它得到的讚譽相比，真的不算多。
如果說隻是票房超過了毒品網絡，那也並不算是什麼太大的問題。恐怖片的下滑幅度非常大，畢竟一部電影上映一段之後，沒有了新鮮感之後，就很難再讓人害怕了。與之相比，毒品網絡這樣的電影後勁十足，完全有可能追上去。
可是，在這兩部電影上映之後，最讓人無奈的。不是票房，而是在電影上映之後，很多媒體也都在討論著這一部電影。
之所以討論的人多，倒並不是因為這部電影的票房很高。而是因為這部電影一經播出，就立即給了媒體很多的啟迪：比起來別的恐怖片，這部電影的差別太大了。
“這是今年最好的恐怖電影，也為我們打開了恐怖電影的另外一種拍攝方式。在恐怖電影中，運用生活中的常見事物，音樂，氛圍來塑造一種壓抑的氣氛。這部電影的投資不高。沒有太多的特效，卻依然是讓人看過之後不寒而栗，這是它的成功之處。”
媒體上麵，現在相當熱衷於討論這部電影的成功之處：因為這部電影和別的恐怖片一看就是不一樣的。和美國人現在比較習慣使用的血漿手法不同，這部電影拍攝的手法獨樹一幟。
實際上，如果真的說起來的話，美國並不缺乏心理壓抑的恐怖片。閃靈這部電影可以說是恐怖片的經典之作，庫布裏克和斯蒂芬金聯手製作的電影，也是十分讓人壓抑的。可是。這些年來，這樣的電影越來越少了。
美國的恐怖片，這些年其實已經走上了一個比較偏頗的道路。因為現在很少有人有庫布裏克那種天才，因此。他們的恐怖片也就隻能夠越來越往血腥暴力上發展了。既然不能夠做到讓人心理壓力，那就讓人有著感官刺激好了。美國人往往把恐怖片拍成了驚悚片，靠著強烈的視覺衝擊來讓人覺得害怕。美國電影大多數的做法都是在密閉環境裏麵一個殺人狂或者是怪獸，用這種東西來刺激人們的視覺。讓人害怕。美國人對這種做法得心應手，還編成了套路，可是。這樣的電影再怎麼拍攝，也都不過是感官刺激。在心理層麵上，這些視覺刺激很難有什麼影響。
可是，日本的恐怖片不同。日本恐怖片注重氛圍的渲染，注重持續不斷的衝擊。靠著詭異的音樂，非正常化的色調，窺視般的鏡頭，再加上剪輯效果，讓電影充滿著詭異可怖的氣氛。它不像美國恐怖片那樣喜歡選擇一個無人的環境讓殺人狂大殺特殺，他更加喜歡的是選擇生活有關的環境，就在家中，學校，公司等人人都需要去的地方，突然出現恐怖效果，讓真實和虛幻結合起來。
看完了美式恐怖片，人最多產生的想法，也就是旅遊的時候注意不要落單，但是看完了日式的恐怖片，卻越想越會讓人害怕，因為電影中的東西，都在生活中隨處可見。女巫布萊爾得靠著一年的宣傳來偽裝成這是一部紀錄片，才能夠勾起人們的恐怖之心，讓人覺得害怕，可是，咒怨根本不用——就算是人們都知道這是假的，可在看完之後，看到生活中類似的東西，還是會害怕的。
這種心理上的壓力，才是電影最為可怖的地方，也是媒體討論最多的。畢竟美國曾經是有著閃靈這樣的經典電影的，他們也自信自己能夠拍攝出來那樣的好東西，現在看到一個日本人的電影在美國竟然獲得了這種成功，這也讓不少美國人都在反思自己的恐怖片這些年是不是越來越差勁了。