第二二二節 情調和格局(1 / 2)

轉眼間又是一年了。

每年的十二月過去,一月份到來的時候,都是各大媒體,看是討論著過去的一年中,所有的電影得失的時候。每年的三月到來之前的日子裏麵,都是頒獎季,對於媒體而言,一月份的到來,代表著忙碌的日子該來了。

今年也是一樣。從一月份上映的電影開始,所有的媒體已經把陸續上映的電影的名字已經全都找齊了。這些電影,他們需要找出來自己一年以來的評論,當然,對於那上映還不到一周的電影,他們現在也要給予評論。

而現在而言,剛剛上映的電影中,最為引人注意的,就是利維的迷失東京。而如何評價這部電影,也是人們一直在討論的。

這部電影剛剛上映沒幾天,現在也是媒體正在評論的時候。

“這是一部流暢熨帖,幹淨清新的電影。利維把一個極其簡單的故事講的超凡脫俗,賞心悅目。”

“電影講的不是東京,而是所有落寞都市的縮影。”

“欲言又止的起到好處。”

對於這部電影,讚揚的聲音,可以說是很多。利維的電影遠遠不缺乏支持的人,而這一部電影的美感和情調,也足以讓人心動。

電影講的是個很簡單的故事——老男人和小女孩的相遇,有魅力的男人對新婚少婦的誘惑力,這些東西,是永遠也不會過時的題材。利維的電影,很好的拍攝到了這些東西。他沒有去故意把故事描寫的多麼複雜,而是用極為簡單的鏡頭,描寫出來了兩個孤單的人,而後,用簡單的相處,讓他們兩個人的情愫躍然紙上,每個人都可以看的到。

這樣的手法。更多的強調的,是一種情調,而不是一個故事。而不得不承認的是,利維講故事的時候,能夠把故事講的很好,而在他想要拍攝一種情調的時候,也能夠把這種情調渲染得很好。

這也是在這部電影上映之後,很多媒體都在稱讚利維的地方:能夠把一部電影拍攝的如此富有情調,這是很不容易的事情。

和故事性強的電影不同,強**調的電影。需要對節奏分寸把握的非常出色才可以,而且,這樣的電影,需要用最細膩的鏡頭,最獨特的視角,才能夠把握捕捉到每一份心底的孤獨和**。

一般來說,故事性強的電影,追求的是跌宕起伏,需要的是導演有著頂級的掌控場麵的能力。以及講述故事的能力。而這樣的情調為主的電影,追求的是細致入微,需要的是導演有著觀察仔細,精巧細密的能力。這兩者可以說是完全不同的風格。

利維上半年的時候。剛剛拍攝了故事性極強的無間道,到了下半年,就拍攝出來了情調出色的迷失東京,可以說。他把一個導演的掌控力和觀察力都展現了出來,這也讓人忍不住叫絕。

而且,能夠拍攝出來特殊的情愫。能夠體現出來不同年齡段的人的憂愁也就罷了,利維對於故事的把握也很精彩。

電影沒有通過一場看似轟轟烈烈,實則沒有結局的愛情來解決,而是用一段相濡以沫的**來讓兩個人進步,這樣的電影,本身境界上就很高。

而且,不止如此,電影裏麵,還有著其他讓人滿意的部分。

“身在異國他鄉,最好的化解憂愁的方法,就是融入一個當地的文化環境,而不是以獵奇般的心態蜻蜓點水而過。利維導演的電影中很好的詮釋了這一點。”

對於電影中,對日本文化的展現,媒體給予了高度的評價。以往的很多電影,在涉及到了外國文化的時候,都是有一種刻意的貶低和醜化,從而使美國觀眾產生對外國的疏離感。但是在這部電影中,並沒有這樣處理。

雖然一開始,電影也塑造了劇中人物和外界的疏離感,但是通過的方式,卻不是醜化日本。東京的霓虹燈確實很華麗,隻是電影用一層玻璃窗,就巧妙地製造了隔離的感覺。而在後來,夏洛特逐漸融入了日本文化的過程中,對日本的各種景致也是秉承著一種心平氣和的態度,這樣的態度,比電影本身的故事更重要。

夏洛特的幾次出遊,帶著不同的心態。從最早的完全不肯融入日本,對日本的一切都挑三揀四,帶著一種常青藤學校畢業生的獨特驕傲,到後麵的完全接受了日本文化,融入了當地的環境。這個過程中,利維的鏡頭一直都在心平氣和的拍攝著周圍的一切美景,把日本文化的特點展示了出來,這本身就是很難得。

能夠在電影中體現出來文化,一直都是很難的事情。伍迪艾倫被電影界稱為唯一一個有文化的人,就是因為他的電影能夠捕捉到文化的氣息。這一部電影,雖然利維拍攝的是日本的文化,但是這也是一種文化的體現,這就讓很多人讚不絕口了。