在原版的觸不可及裏，白人是帶著一些施舍的心態來寫這個故事的，因此在這裏麵的黑人形象，雖然有著種種正麵的特點，但是卻也無法擺脫一些白人對黑人固有的偏見，而在利維的電影裏麵，他可不想要這些偏見。
電影裏麵，黑人除了對白人要做到不歧視之外，另外的一個要求，就是要帶領他敞開心扉，接受自己的親人。
在原版的故事中，那個黑人看護工雖然也是一個很幽默，很風趣，而且很樂於助人的人，但是因為故事是以白人的視角寫的，對於他身上的一些黑人的問題，比如飆車，好色，好鬥等問題都有所體現。而利維在拍攝的時候，盡量想要從更加客觀，更加平和的角度去處理這些問題，而不是像原本的作品那樣，居高臨下的品評黑人的生活。
誠然，黑人文化不是主流文化，而且這個黑人自身曾經入獄，也肯定有著一些問題。他沒有什麼文化，不可能給白人以各種深奧的道理上的講解，但是在這個故事裏麵，他和白人富翁之間，不該有高下之分——白人富翁因為對方不把自己當殘疾人看而把他當朋友，而如果他眼中黑人一直都是非主流，黑人又怎麼會把他當朋友？
友誼從來都是相互的，這裏必須體現出來。
而其實，他們的故事中，很多都體現出來了這種相互的友誼。藝術品這件事情就是一個例子：黑人對白人文化的質疑，改變了白人對文化這個概念的想法，這就是一個轉變。白人在黑人的影響下，也是發生了改變的。隻是他自己沒有意識到。
而現在，利維要把這些全都強化。黑人對白人的一些幫助，比如說處理他和女兒，和通信對象的問題方麵，利維也做了一些強化。這樣一來。兩個人互相幫助也就更明顯了。
白人富翁殘疾了，黑人護理工是釋放犯，某種程度上，兩個人都是社會主流人群所厭惡的類型。而這個故事也應該是他們互相幫助，一起甩開心理陰影的一個故事。
白人富翁有錢，符合主流文化的品味。可是，他的殘疾使得他心理產生了一定的創傷，在感情問題處理上原本就不算好的問題被進一步的割裂放大，既敏感又脆弱的他在黑人的幫助下彌補自己的心理問題；黑人護理工很窮，而且經曆過被捕入獄等事件。和主流社會的要求並不相符。但是在白人富翁的容忍，寬縱之下，也一樣敞開了心扉，開始以更好的姿態麵對社會——這個故事中，獲得救贖的不應該是一個人，而應該是兩個人。
原版的電影，沒有體現出來這一點，而現在利維想要表現出來。
觸不可及是個很溫暖的電影。但是在種族歧視這方麵，確實處理的有些問題。比起來美國電影為黛西小姐開車，在這方麵的思考要稍微差一些。也正是因為如此。利維才會做出了大段的修改。
在他的故事裏麵，改變了原本故事中黑人找工作的初衷，他塑造的這個形象，雖然一樣生活窮困，問題多多，可是至少是個樂觀向上的人。隻有這樣的人。才有可能和白人互相拯救，成就友誼。
而且。也隻有這樣的安排，黑人們接受起來才更加容易：生活在底層是不可選擇的。但是努力向上，這是黑人們可以做的選擇。
“我們繼續吧，電影拍攝的已經不錯了。你們的表現都很令我滿意，再努力一下，我們的電影可以拍的更好一些的，而且，我們需要認真些，我們的電影說的可是九月份上映，現在時間可不多了。”
在片場裏麵，利維再次拍拍手，對幾個人再次開了口。
現在的時間已經五月份了，這部電影殺青，怎麼也得六月份了。嘴裏雖然說著爭取趕上九月份上映，但是利維其實對此並不特別有信心。這部戲的後期製作雖然不多，可是利維卻也希望做到精致，是不是真的能夠按時做完，他也不知道。
這部電影耗費的時間，其實已經超時了。和他原本的想法相比，這部電影可以說是花費了太多的功夫。
這些功夫，主要其實還是用在了前期準備上。
這一次拍電影時，利維對於電影的拍攝提出了一些新的要求。比起來以前的電影較為注重生活氣息，這一次，利維的電影中更加注重的是藝術品位和生活檔次。
這樣的布景布置起來是有些難度的，而為了符合這個布景，在光線和色調上麵，電影整體也是需要進行調整的。不然的話，布景有著古典美，可是光線和色調卻時時處處體現出來一種現代感，那就是讓人出戲了。
因此，這一次拍攝，利維拍攝電影時做的拍攝調整，其實也是非常多的。想要做出來不一樣的效果，總是要多次嚐試才行的。