為什麼要逃跑？
鈴木不懂，明明兩位女高音最著名的唱段，就要開始了啊。
歌劇和鬧著玩的好萊塢電影不同，一個角色成敗與否，並不是看她的全場表現，而是看她能否能貢獻出一段經典、高傳播度的唱段。
這些唱段，被評論家稱為歌劇的“天選唱段”。
當然，它們能否成功，主要取決於作曲家、樂隊、甚至莫紮特本人，但作為一個優秀的歌劇選手，是絕對不會放棄這些能打響名號的曲段。
死都不能。
舞台上，星風的耳鳴又開始發作了。
她害怕地看著黎覺予，畏懼即將開始的二重唱。站在舞台上的人，五感會被放到最大，能夠感知到她表演的東西是否在觀眾心中引起共鳴。
可屬於蘇珊娜的唱詞結束，池子和包廂裏傳來的沉悶的空氣，卻讓她心都涼了——哪怕沒人告訴她，星風也能從觀眾們漠不關心的反應中，察覺到她和黎覺予之間的差別。
可能這個想象有星風恐慌狀態的加持，但她還是忍不住埋怨：都怪黎覺予！都怪黎覺予不在主聲樂室練習，才會讓她對當下全無準備。
此刻的星風，完全忘了是自己趕黎覺予出教室，不讓對方參加排練的。
於是直到今天，她才第一次看到黎覺予的表演。
黎覺予優越穩定的高音，像一把尖銳小刀，一下一下剜著星風的耳廓和心髒，讓她疼得幾乎站不穩，表演也開始心不在焉，內心思緒大起大落起來。
——該死，為什麼第三幕裏，第二女高音戲份那麼多？
——接下來是什麼唱段？
是《今宵清風微拂》，兩位女高音的二重奏詠歎調。
幾乎是唱段名字從腦海中蹦出來的瞬間，星風就有“暈倒算了”的想法了。她有自知之明，知道以她現階段的實力，不可能贏黎覺予。
與其讓第一女高音被第二女高音吊打，倒不如讓這個畫麵不要開始。
下定決心的星風眼神堅定，雙腿漂浮往舞台邊上走，試圖假裝失誤栽下舞台受個傷得了。
可讓她沒想到的是，黎覺予像察覺到什麼，不僅時刻跟在她左右，還用右手隱秘地抓住她，不肯鬆開。
搞什麼啊？
星風傻眼了。
就這樣，她被黎覺予不動聲色地架回舞台中央，開始了《費加羅的婚禮》最著名的女聲二重奏詠歎調——《今宵清風微拂》。
“微風輕輕吹拂的時光，朦朧的夜色裏…”黎覺予唱。
“甜美的微風，今天黃昏將飄揚…”星風唱。
兩人的歌聲交織在一起，誰好誰壞一目了然。
鈴木難得陶醉在學生表演中，他覺得黎覺予的唱法很特別，是一種同時糅和了西洋唱法和日式柔美的腔調。
這種流行歌曲和傳統歌劇的融會貫通，竟然出奇地和諧新穎，以至於他能從中聽出一種自由、夢想和希望的信念。
當然，除去技巧外，也有可能是演唱者本身，對生活有著沒法扮演的熱愛。
而這樣堅韌向上的人，也最適合在歌劇團發展。
再加上，不知道是不是錯覺，他總覺得黎覺予在有意無意對著這個方向歌唱，潛意識中加深了他對這位女高音的印象。
“有趣。”鈴木笑了，“華夏女孩引用新唱法，星風家大小姐被打壓得毫無招架之力。”
就好像為了應征這句評價。
西風頌表演還沒過半，星風家夫人就貿然站起身來，冷著張臉帶著一眾家仆往外走去，就像舞台上表演的不是她女兒一樣。