所以盡管絕不是在COS什麼，但這個現場確實看起來像是在進行某種play。
然而事實上，這兩個人確實是在工作，而且是相當正經且嚴肅的工作。
“學姐，別忘了撥琴弦。”
宮代奏一邊盯著取景框，一邊向著石見舞提醒道。
現在他們正在做的是Angel Beats第三話中的幾卡重做，有關內容是作品內的名為“Girls Dead Monster”的偶像歌唱團體的演唱會的舞台動作，學姐擔當的是主唱的“岩澤雅美”的動作模特。
為了更好的還原舞台效果，這幾卡要使用到轉描技術——即將拍攝好的影像畫麵逐幀投射下來，然後動畫師再將其描繪出來。
說白了這是一種“臨摹”，某種程度上於近年流行的3D電影中的“動作捕捉”類似。
轉描技術的曆史幾乎可以追溯到動畫的誕生，這是一種偏“古老”的技術，然而這種技術卻一直被動畫人詬病乃至鄙視。
傳統手繪是一種需要大量的實戰操作才能鍛煉出來的技術，它需要畫師有豐富的想象力，對人物動作了如指掌……這樣的人需要五到十年才能鍛煉出來。然而轉描呢，它則恰恰相反，是一種被認為沒有技術門檻、也不需要經驗積累、隻要是耐心細心肯花費時間，是誰都能掌握的能力。
所以盡管有時候轉描做出的畫麵具備獨特的表現力，但它依然位於鄙視鏈的最低端，很多動畫監督是拒絕在自己的作品之中使用這樣的技術的。
當然了，因為透視關係和動作細節上的不一致性，如果要把畫麵統一起來的話，哪怕是轉描做出來的東西如果想要做到盡量好的話，也是需要畫麵修正的。
所以石見舞現在擔當是被轉描的模特。
“奏君，我不會樂器的……”學姐有些無辜的說道。
“沒關係的，我略懂，而且我可以教你。”說著，宮代奏從攝像機那邊走到了鏡頭這邊。
因為要考慮到音樂與畫麵的匹配對照，所以在進行動作拍攝的時候是盡量要求學姐把弦按對、撥對的。
“學姐僅僅擺個樣子就可以了，這又不需要你真的演奏，因此是無技術要求的，隻需要把這隻手放這邊，這隻手放那邊，然後這樣撥動就可以了……”
宮代奏繞到了學姐身後，將她的雙手擺好位置，然後撥開她有點僵硬的手指摁在了琴弦上。
“奏君，我突然發現了一件事情。”
“什麼？喔，這不難操作是不是？”
“不是，我突然想到雖然要做轉描，但我換上高中製服的意義和必要性在哪裏？明明隻要跟動畫人物的人設差不多的衣服就可以了，哪怕是動作和擺動最多的裙擺，隻要隨便一條裙子都能達到效果吧？”
一邊說著，學姐用頗為古怪的眼神看了宮代奏一眼。
不得不說，盡管她聰明，但這個問題發現的貌似有點太晚了點。