台下的觀眾紛紛鼓掌，裴琰之說的這些讓大家對京劇一下子就有了很明確的了解，原來戲台背後的故事竟然還有這麼多啊！
裴琰之笑著說道，“在舞台上，我們有一個鐵三角，演員，鼓師，琴師，有很多人都知道琴師，但是對鼓師並沒有太多的了解，不過我要在這裏告訴大家，鼓師是樂隊這個班子裏的總指揮，也是地位最高，身份最高的人，當然現在沒有這麼講究了，不過在我們雙慶班裏，還是有這麼個老傳統的，我們的鼓師是跟隨我師父一輩子的老前輩了，名叫劉昊通，是一位老先生了。
再有就是琴師，我們雙慶班的這位琴師，是我父親當初的琴師，名叫錢朝安，也是一位水平極高的琴師，從我出道以來，唱戲基本都是他來為我操琴。琴師這個位置啊，非常的重要，要知道，過去捧角兒的專門有一種，就是捧琴師的，真有的一些好的琴師，手裏的功夫那叫一個絕。過門，調門，風格，很多純粹音樂上的東西，都由這個琴師來把控，比如說演員今天一張嘴，這個聲音一出口，好的琴師就知道今天整場自己這個弦的調門需要放在什麼位置，因為演員每天的狀態不一樣，不可能每次的聲音都是一個調門，這就需要琴師自己來把握，我真見過那種台上琴師跟演員不對付的，演員千萬不要得罪琴師，他哪怕把調門調高半個K，就能讓演員想上吊！”
台下的觀眾聞言也是哈哈大笑，對這種情況，他們是真不了解。
裴琰之這話一點都不假，現在的戲班還好點，過去的戲班裏，很多人有的時候初次來到這個戲班，要麼沒有跟琴師打好招呼，要麼就是琴師看你不順眼，一上台，琴師的調門定的高高的，你上台就得拚了命的往上唱，當場把嗓子直接唱批的大有人在。
裴琰之笑眯眯的說道，“所以啊，這個琴師，一般來說，一個角兒，這一輩子固定合作的琴師不會超過三位，如果你現在看到某一個演員在不斷的更換琴師，要麼是他自己有很大的問題，要麼就是他自己真的有很大的問題。”
台下的觀眾哈哈大笑，原來隻要頻繁的跟換琴師，就是說明這個演員有很大的問題，這個知識點很重要。
裴琰之笑著說道，“在我們京劇界，有這麼一句話，不知道大家有沒有聽說過，搭班如投胎！”
台下有的人點了點頭，看來是聽過這句話。
裴琰之說道，“你要想一想，基本上過去唱戲的人坐科最少是七年，出科之後，第一步就要找一個戲班子，我們叫搭班，就是人家這有個戲班，你去跟人家說，你願意來人家戲班唱戲，人家要不要你，這還是兩說呢，這其實就跟投胎一樣啊，你看你能不能選到一個適合自己的戲班，比如說你學的老生，人家這個戲班老生都排不開了，你再進來，你能有機會上場嗎？
這裏，跟大家分享幾個京劇界的小故事，這些故事都是我從師父那裏聽來的，準確性應該沒問題。”
台下的觀眾眼睛都瞪得大大的，京劇界的密辛，厲害了！
裴琰之從座位上站起來，笑著說道，“說起這位來，我就得先站起來，這位的名字叫做譚鑫培，這是譚派老生的創始人，京劇界泰山北鬥一般的人物，譚鑫培先生是華夏第一部京劇電影《定軍山》的主演，那個時代的國民男神，在那個年代，有這麼個說法，無生不譚，就是說所有的老生演員，學的都是譚派，你可以想想，這是多麼了不起的人物。
在1913年的時候，在京城的廣德樓有一場義務演出，當時這個義務戲很多，所謂的義務戲，就相當於現在的慈善演出，不收取報酬。當時雲集了整個京城的名角兒，那一天的戲，武生泰鬥楊小樓先生的大軸，倒第二的壓軸是譚鑫培先生，倒第三是當時剛剛崛起的‘梨園新秀’梅蘭方先生，現在有很多人喜歡把最後一出戲說成壓軸，其實這是不對的，倒數第二場戲才叫壓軸，而京劇的壓軸戲，其實是最精彩的，最後一場大軸是最熱鬧的，一般最後一場都是武生戲，大開大合，讓大家看著也痛快，所以那一天最後一場大軸是楊小樓先生。