捧場過後，照例是要回懷柔影視基地。說起來，《鬥破》劇組已經窩在這裏將近三個月，攝影棚內的戲份基本拍完，馬上要開啟轉戰全國的外景之旅了。
因為陸麟打算把超過一億的製片預算放在打鬥特效上，所以外景實拍所占的戲份比重相對要少一些。
在他看來，既然是仙俠劇，就要拍出瀟灑飄逸的仙俠味道，改武俠是可恥的避重就輕。若當年的《西遊記》劇組也避重就輕，就不會有經典的86《西遊記》了。
還有90版《封神榜》，雖然今天看極其辣眼，但至少人家還是努力的做一些術法特效。在那個年代，已經很難能可貴了。
但後來的影視製作公司就不怎麼走心了，倒讓早年的《仙劍一》被稱為國產仙俠劇巔峰。
這片子的特效在今天看來雖有些粗糙，但整部影片透著一股瀟灑飄逸的仙俠風。比如劇中的酒劍仙，在超燃的BGM烘托氣氛下，飛在空中舞劍的畫麵實在太帥太有感！
這其中，即有謝珺灝的精彩演繹，也有特效畫麵的功勞，但更多是靠背景音樂《仙劍奇緣》來烘托氣氛。
對於經典人物配樂這塊，此時的大陸影視圈重視程度還不夠。後世網友總結出的自帶BGM的經典影視人物中，也多是香港影視劇中的角色，如扛著低音炮踩點救人喬幫主。至於自帶《一剪梅》的袁華，已經是15年的事了。
而《鬥破蒼穹》中的配樂製作，陸麟請的是麥震泓，作品風格以仙俠武俠為主，曾為《仙劍奇俠傳》等上百部影視作品配樂，《仙劍奇緣》就是出自他手，算是配樂圈內頗有實力的一位了。
至於說“輝黃”二聖和胡煒立等，此時都已年過七十，想請他們就不現實了。
除了配樂方麵，陸麟最上心的還是打鬥場麵。武俠劇就要有俠氣，仙俠劇就得讓人物有仙俠的範。國產武俠片中常用的鼓風機、慢動作、空中停住鏡頭旋轉360度等拍攝手法，他是不會用的。
他設計的武打動作大都迅猛淩厲，好在韓冬珺體格不錯，一眾女演員大多有舞蹈功底，勉強都能完成。至於做不到或做不好的，就要靠動作替身了。總之要打的好看，上天入地，特效滿屏。
《鬥破》劇組離開懷柔，直接去了桂溪省，因為山水景色絕佳，大部分的外景都在這裏拍攝。
轉眼間一個月多月過去，到十二月中旬時，《鬥破》竟提前殺青。劇組照例舉行一個殺青晚宴，吃過後所有人各奔東西。
陸麟帶著一部分人回到京城，依舊是懷柔影視基地，把片子剪成四十集“綠幕”版。
後期製作方麵，把一小半難度不大的特效鏡頭分包給了燕京的天工異彩特效公司，餘下的則出了趟國，分別用印度和開曼的兩家公司的名義，簽訂特效鏡頭製作合同。再次回京時，已經是十二月下旬了。
此時的華語電影市場，《金陵十三釵》與《龍門飛甲》正在進行慘烈的票房大戰，《龍門飛甲》首周四天僅收一億四千萬，首日才三千萬，把於棟鬱悶的夠嗆。