第二天，麥昭輝和黎耀輝、張崇邦、利碧君等幾個人，就和陳默、衛萊在金都機構會麵了。
這些人裏麵，除了麥昭輝因為劇本的事情和衛萊見過麵之外，其他人都和陳默、衛萊完全沒有任何交集。
但是，這些人卻也不會因為陳默兩個人年輕，而表露出什麼輕視的意思。
都是圈子裏的老油條了，怎麼可能還看不破一些東西？
而且傻子都知道，一部舍得投資3000萬港幣的電影，在這會兒的香江意味著什麼。
因此，對於這一次合作，大家都沒有什麼拒絕的理由。
麥昭輝就更不用說了，他雖然已經有過獨立執導電影的經驗，但在看到陳默拿出來的完整劇本之後，還是直接服氣了。
更讓他沒想到的是，這次一見麵，陳默就再次拋出了分鏡和故事板。
分鏡和故事板和普通劇本最大的區別，就在於它的專業性上。
因為劇本是給演員看的。
就是用文字把電影的場景、人物、時間、地點、對話和情節等表現出來，為的，就是方便演員能更好的深入了解角色，體會一下情感的帶入。
而分鏡和故事板，則是給導演和攝影師看的。
不但要用分解鏡頭的靜態圖像，注明鏡頭角度和遠近景切換在構圖上的立意，還要用一個個的鏡頭語言組合，直觀的搭建出一個完整故事的敘事結構。
這也是最能衡量出一個導演在整部電影細節把控上，能力究竟是高還是低。
低的話，草草畫一下流程，也就算完事兒了。
但陳默拋出來的這個，卻更像是在電影開拍之前，他的腦海裏就已經構建出了整部電影每一幀的畫麵，然後以分鏡和故事板的方式給呈現了出來。
說實話，這有些嚇人。
畢竟這已經超出了很多人的想象，是不怎麼現實的。
卻不知道，陳默因為開了掛，恰恰就實現了這種不可能的可能……
於是，第一次的見麵會，就直接開成了討論會。
陳默沒時間和大家玩虛的，見麵就放了大招，借著分鏡和故事板，就提出了在這部電影拍攝上的一係列相關要求。
畢竟作為導演，你首先就得明確一部電影最基本的故事和風格，然後才能圍繞它展開相應的籌備工作。
比如堪景取景、設計鏡頭和走位、如何布景搭景、設計服裝道具等……
所以，陳默最先溝通的就是麥昭輝和攝影師黎耀輝，“這部電影，我需要的整體色彩基調，是那種比較明亮、陰冷的冷色調。
“就比如這個片頭，我之所以選擇沙田的萬佛殿門口，就是需要借助幫派分子和佛像，黑色和紅藍火焰，形成一種詭異的反差氛圍，表現出神秘、陰鬱、恐怖乃至於讓人不安的感覺。
“再比如兩個男主見麵的音響店，我需要黃色暖色調，因為整部劇請需要在這兒得到一個緩衝，同樣需要暖色調的，還有心理醫生的辦公室。
“但是警察局裏，那就必須用冷色調了，整個環境都得是，包括辦公器材、燈光等，體現的是權威和心生敬畏。
“再比如劉建明和韓琛會麵時昏暗的劇院，與陳永仁和黃誌誠見麵時豔陽下的天台，一暗一明，要形成鮮明的對比……”
然後又和利碧君說服裝上的要求，“陳永仁以黑色為主，他見不得光，也需要借助黑色來掩飾自己，所以，隻能在看心理醫生的時候，才會換一件白色的襯衫……
“劉建明警服之外，以淺藍色和白色為主，警服代表職業權威不容侵犯，淺色調反襯他的心理情緒變化，殺韓琛時，又變成一身的黑，則諭示他的陰毒和對內心的封閉。
“女主角以心理醫生身份出現時，以中性的灰色為主，沒有強烈的感情色彩，隻表達她溫和、知性的職業身份。
“但女主角在家裏時，則以色彩多樣化為主，因為女主的存在，就是為了平衡兩個男主的壓抑和緊張……”