朗和風懶得理他，費斯不會理他，坐得端端正正，目不斜視地盯著屏幕，從頭到尾一言不發，不知道他在想些什麼。朗和風就夾在費斯和歐倫當中，宛如火冰二重天。費斯這身體從來不沾椅背的坐姿初時讓朗和風看著都替他覺得累，現在這種細節已經不會牽起他任何思緒了。
今天簡俊團顯然祭出了大招，舞台上的五人仿佛五個唱讚美詩的天使，眼裏閃爍著星光，歌聲中流淌著月華。有些鏡頭給觀眾席來了一兩幕特寫，一張張臉龐無不呆滯得淚流滿麵，也不知道他們在為何而哭。
到了何君浩團，畫風突變，有何君浩在的舞台一般安靜不下來，他就要炫，要炸，要吸引眼球，要重磅登場。他是森林之主，百獸之王，別人是一個男團裏有五個讓粉絲們犯選擇困難症的小哥哥，他這裏是一個blingbling的主角加四個充當背景板的伴舞。
沒辦法，自帶發光技能的人就是這麼超塵脫俗。
何君浩唱完，就輪到秋明團上場了。
秋明團今天的出場順序並不十分理想，前麵靜的動的、柔的躁的，各式風格應有盡有，他們要推翻前人已在觀眾心中築起的心靈之牆，並不容易。
“走吧。”費斯起身，看一眼隊友們，轉頭，大踏步往門口走去。
僅這一個簡單利落的動作，這一聲沉著堅定的指令，一下就給了隊友們無上的信心，他們昂首挺胸，跟在費斯身後，雄赳赳氣昂昂地奔赴戰場。
主持人在台上介紹秋明團表演的曲目——《初問》。評委和觀眾們都一臉茫然，沒人聽過這個歌名。
按照節目組的規矩，在表演之前，盡量不寒暄，不嘮嗑，不講故事，這些環節全部留待鎖票之後進行，免得被質疑票數裏有感情分的成分，力求在無法公平的掣肘中追求最大限度的公平。
所以，秋明團要在人們這種茫然的情緒裏，用一首歌的
時間，打動每一個聽眾。
大家都走簡單模式或普通模式，就他們硬是要去解鎖地獄模式。
在安靜的空氣中，地獄模式的表演開始了。
唱傳唱度高的歌，好處是容易引起共情，壞處則是觀眾對此會有一個預設好的期待值，過了這個期待值，事半功倍，不過這個期待值，嗬嗬。
而對一首全新的歌，人們自己也不知道該期待什麼。這一首歌的時間裏，他們的耳朵是一張白紙，他們的靈魂也是一張白紙，如若一定要有所期待，他們期待的是未知，是超越，是顛覆。
朗和風帶著他的吉他上了台。他站在五人的最中間，也站在五人的最後方，全場寂靜，隻有他修長的手指彈撥著一根根整齊排列的琴弦，從整齊中勾起錯落有致的繽紛音符。
叮叮咚咚，像一群小精靈從原野上某個被草叢遮蔽的洞口裏爬出來，歡快地跑向四麵八方。
小時候我總會問
天空的天上是什麼
星星的後邊是什麼
宇宙的盡頭是什麼
過去的過去是什麼
未來的未來是什麼
開頭的這一段是五個人的和聲，全然融合在一起，分不出你我，辨認不出每一個人原本的音色，高與低，粗與細，層層疊疊，宛如一道小溪奔流，奔流在野蠻生長的繁密山林，奔流在亙古不仁的天地之間。
童謠的旋律很潔淨，隻有五道歌聲配著吉他緩緩重複的和弦，卻仿佛瞬間便安撫下了整個世界的躁動不安。
這一段童謠的最後，和聲戛然而止，吉他的和弦也戛然而止，時間與空間好像都被按下了暫停鍵。
舞台燈光倏暗，隻有一柱暖暖的光束輕輕灑在田樂心身上，田樂心拿著話筒，微微仰頭，沉醉地閉上雙眼，眼睫毛微微顫動，幹淨而纖細的歌聲孤單地流出——
我看不到的是什麼
我以外的是什麼
一秒。兩秒。三秒。
燈光重新亮起。
音樂齊齊綻放。
我想了又想，問了又問
太陽落了又升，回音空空蕩蕩
月有陰晴圓缺，它卻未曾離開
宇宙之遠，世界之大
是否總有一天，它會給我答案
比起在天台那一晚朗和風唱給費斯聽的那首《初問》，現在他們表演的這個版本作了不少改動。雖然歌詞全部保留，但編曲加入了大量的新想法。高中版的《初問》，由於朗和風音樂素養的青澀與欠缺，旋律上過於依賴借用的那首童謠本身。而今，朗和風著重突出了原創部分，整首歌裏童謠隻出現在兩處，一處是開場，一處是結尾。整首歌的基調也比高中版的更為廣袤，畢竟現在的他不再是十幾歲時的他了，他看過更多，所以能看得更遠。而這廣袤之中，又不失童真的律動。
朗和風也盡量為每個人設計最適合他們的角色。田樂心無疑能唱出童謠的點睛一筆，他的幹淨是無與倫比的，也少有人能抵抗。在原創部分，歐倫和雷常各有一小段獨唱。歐倫的清亮和穿透力，是少年對於那片自己尚無力觸及的未知世界的執著，雷常的質感和渾厚，則是血液裏流動著的，伴隨著生命而來的，遠古本能的呼喚。