坐在輪椅上的褚義留著大背頭，明亮的前額，紅潤的略顯方字形的臉膛，顯出一種寬厚和慈祥，經曆了生死劫難的他，此刻的心頭已是一片空明；推著輪椅的羅娜，因為今天穿了件旗袍，使她本來就窈窕的身材更顯得豐姿綽約、曲線玲瓏。她同褚義共同經曆了這番劫難，終於同深愛的人結成連理，自覺此生再無遺憾，因此上眉頭眼角漾滿笑意，更覺明麗怡人。
在持久不斷的掌聲中，張鵠把一朵碩大的紅花連著紅色綬帶，掛在褚義身上。褚義激動的滿眼是淚，拱著拳連聲向場上的觀眾說著“謝謝、謝謝。”
這天晚上，會展為遊人安排了一場文藝，形成了中國舞蹈特有的藝術語言和藝術風格。
同其它藝術形式比較，舞蹈的藝術語言是用人體的不同形態來表現的。
“輕軀徐起何洋洋，高舉兩手白鵠翔。宛若龍轉乍低昂，凝停善睞容儀光。”這寫得是舞女的體態身姿。
“雙袂齊舉鸞鳳翔，羅裙飄搖昭儀光。趨步生姿進流芳，鳴弦清歌及三陽。”這裏寫得是舞女衣飾和歌舞樂奏的場麵。
“列坐華筵紛羽爵，清曲未終月將落。歌舞及時酒常酌，無令朝露坐銷爍。”這裏又寫得是欣賞歌舞的場麵和體會。
不管是醉生夢死也好，陶情冶性也罷，歌舞帶給人的一定是快樂和歡暢！
接下來是男生獨唱，女生獨唱，二人台、相聲等，此起彼伏的歡聲笑語，把人們的心情渲染的熱烈歡快。
晚會最後一個節目是古琴演奏。當報幕員報出由李小媛演奏古琴樂《胡笳十八拍》時，場上響起一陣持久不息的掌聲。人們聽說過蔡文姬，也聽說過《胡笳十八拍》，但是卻很少有人聽過這首名曲的演奏。
邁著輕盈的腳步走上台來的李小媛，今天穿了件粉紅色旗袍，烏黑的頭發盤成個高高的發髻，上麵還插了朵小小的絹花，襯著她潔白如玉的臉龐，顯得脫塵去俗，嫻雅清麗，格外動人漂亮。當她抱著古琴在擺放在前台的凳子上坐下時，場上又暴起一陣震天動地的掌聲。
掌聲甫畢，一陣急驟的琴聲從李小媛指尖飛起來，緊接著，李小媛清亮而略帶憂傷的歌聲便飄響在會場上空。
“我生之初尚無為，我生之後漢祚衰。……”
琴聲時高時低，帶著山水的嗚咽，帶著哀婦的幽思，帶著古戰場的悲壯激烈，帶著秋日裏西風斜陽的慘淡淒迷，向人們敘說著悠悠往事，曠古情懷，牽動著人們的思緒進入那遙遠的年代，引動了大家的一腔愁思。
台下，秦教授與丁筱君站在一起，啼聲屏息地品嚐著這首古樂的哀婉情致，不覺陷入沉迷。
不遠處，是楊波和專案組的幾名成員，大家都在靜靜地欣賞這首名曲；隻有楊波一個人在沉思：黃曉穎出了國，她會有些什麼遭遇？兩次盜挖古墓，元凶究竟是誰？那個屢屢出現的神秘的王誌清又是怎樣一個人？
在李小媛開始彈奏的時侯，張鵠一個人來到屋外，秋日裏的夜空新月高懸，灑下一地清輝；繁星滿綴，閃閃爍爍，格外深邃寧靜；群山似屏，在蒼茫的夜色中更顯得深沉而凝重。一陣山風送過一片急如驟雨的琴聲和李小媛宛轉高吭的歌聲來，卻是《胡笳十八拍》中第八拍的詞曲：
“為天有眼兮何不見我獨漂流？
為神有靈兮何事處我天南海北頭？”
張鵠感到，這滿含怨恨的高歌，述寫的不止是一個女子的悲憤，它是古代漢民族的悲歌，是掙紮在社會最低層的人們的苦痛呤唱。歌聲造出如山似海的沉重，回落在張鵠心頭。
“故國神遊”，在他心頭浮現的不是笑談往事的縷縷幽情，更不是“人生如夢”的絲絲惆悵，而是麵對壯麗河山升騰澎湃的熱情湧動。
那首由老同學陶含之書寫，懸掛在自已床頭，被自已時時詠唱的宋詞浮上腦際，掀起他滿腔豪情來。
事業隨人品，今古幾麾旌。
向來謀國，萬事盡出汝書生。
安識鯤鵬變化，九萬裏風在下，如許上南溟。
斥（晏鳥）旁邊笑，河漢一頭傾。
歎世間，多少恨，幾時平！
霸圖消歇，大家創見又成驚。
邂逅漢家龍種，正爾烏紗白織（？），馳騖覺身輕。
樽酒從渠說，雙眼為誰明？
(本章完)