“張先生在好萊塢風生水起，也許，在這件事的看法上，和我們當局者不同，也許，會給我們不一樣的答案？”向華強先把借張東城東風的事情扔到一邊，接著說道，眼眸中滿是期待。
在好萊塢如慧星般崛起，在英國美國都混得如魚得水，想必對電影，對香港電影，也會有相當深刻的一番認知吧。
“人才的流動是必然的，好萊塢對世界電影人的吸引力可謂是絕無僅有。而做為世界上第二大的電影出口地，香港，也該到了變革的時候了。”張東城略略歎了口氣，原本他不太想說這麼多，但不知道怎麼的，他還是將自己的心裏話說了出來。
“香港影視產品曾經是作為華人影視文化的經典代表，而在世界影視領域裏獨樹一幟。即便今天翻看香港影視巔峰時期的影視作品，仍舊能感受到其中那種清新的向上，蓬勃的躁動。”
張東城一邊說著，一邊慢慢地組織著措詞，繼續說道：
但是香港影視曾經的興盛的同時，就已經蘊含了香港影視自身無法彌補的巨大缺點，本質性的缺點。
他模仿好萊塢的工業化模式，但是卻缺少巨大的市場，豐沛的資源，眾多的人才，以及一個自身強大的大國時代為背景的全方位支撐。
僅僅幾百萬的人口市場，從幾百萬人裏培養出的明星演員的質量與數量，想與以幾億人口，甚至是全世界為背景的好萊塢比較，必然是一種癡心妄想，必然在競爭中體現出演員明星質量的整體低下，市場狹小導致的影視利益規模的狹隘
。
這些問題，與香港文化裏急功近利賺快錢，重商科貿易輕理科製造等等無法避免的香港文化結合，形成了香港影視業的致命性憂患，隨便翻翻香港影視發展曆程，影片類型狹窄，製作粗糙，紮堆惡性競爭，明星過度包裝都一直伴隨著香港影視業的發展。
什麼七日鮮，什麼以粵語為主流，隻是力圖豎立本地明星的狹隘思想，在好萊塢人士的眼中，簡直就是個笑話。”
張東城的話雖然不重，但還是讓向華強汗顏，如果是別人這麼說香港電影，他早就跳起腳回罵了，但張東城是誰？
他可是木乃伊，黑客帝國的導演，被好萊塢爆炒爆紅，一時風頭無二，用香港的術語來說，那完全是當紅炸仔雞似的人物！他的兩部電影，所創造的票房收入破十億美元，這個數字，一年甚至幾年的全部港片加在一起，也無法突破！
“香港電影可以七天拍就一部電影，而好萊塢呢？他可以為了一個好的劇本，一個適合的導演，等上七年！”張東城想起木乃伊與黑客帝國的事情，讓他不禁搖頭輕歎。
“香港電影原本是整個亞洲的希望之星，卻緊緊地鎖閉在自己這一畝半分地裏，我看不到來自日本韓國的導演來到香港淘金，我也看不到日本韓國的演員來香港發展。在你們哀歎好演員好導演都跑到好萊塢去了的時候，你們卻不利用自己世界第二大電影出口地的名片，不去發展整個亞洲共同的文化圈，卻如同婦人般裹足不前！”張東城撇了撇嘴，恨鐵不成鋼地說道：“唉，好萊塢這麼發達，也知道吸引外來文化以及人才，而香港明明可以一樣，卻在拒絕別人的加入，甚至，連大陸都不放在眼裏。何其可悲。”
向華強一邊聽著，一邊如醍醐灌頂，眼界的不同讓他大汗淋漓。
張東城的話，可謂是一鞭一條痕，一摑一掌血，打的向華強眼冒金星的同時，又大叫沒錯，就是這個道理啊！
“香港影視文化的興盛，來源於當年大陸影視文化的落後，以及香港影視業在世界華人社會裏的先行。
香港開了當代華人影視業大發展的先河，先行者有了先行者的獎勵，但是其先天不足以及後天隱疾注定決定了他，沒法承擔實現華人影視在世界範圍的崛起的重任。
影視的興盛折射的是一個國家民族的時代興盛。香港可以作為華人社會發展的一個榜樣，但是沒法成為這個崛起主體。
因此，當大陸社會的日益發展壯大來臨時，當大陸的影視日益發達，影視市場日益巨大的時候，香港影視就喪失了這個主導性和領先性。這是曆史的必然，不是某些人，甚至某個行業，某個地區所能主觀改變的。”
這句話兒，斬釘截鐵，眼眸中是那樣的自信，自信自己所說的一切在不久的將來完完全全可以成為現實。
(本章完)