第二百八十六章.《阿凡達》震驚全球
不過，陳玄霆還是對杜琪峰那種在個人風格作品裏把演員當做工具看待的態度不太欣賞，一個好演員可以拯救一部電影，這是大家都知道的。盡管他真的非常佩服杜琪峰在教演員上的能力，杜琪峰能夠讓劉德華圓了影帝夢，能夠讓胖子林雪成為最佳男配角，能夠讓花瓶鄭秀文入圍金像最佳女主角…這就已經是非常值得陳玄霆學習的了。
至少陳玄霆一直都認為，在導演裏，最懂得教演員的導演之一肯定少不了杜琪峰。毫不誇張的說，銀河映像的片子之所以如此讓若幹人癡迷，表演上的因素絕對相當大。
話再說回來，在個人標簽方麵，陳玄霆有些特殊，他是做編劇出身，然後執導電視劇，可是執導電影卻寥寥無幾，但他的身份在哪兒擺著，雷霆集團的總裁，世界級的千億大亨，他若不在自己地一部大戲中打上個人標簽，也實在是說不過去。
影片正式開始了，沒有像好萊塢影片那樣冗長的開頭，港片的特色就在於能夠迅速讓觀眾進入極度官能的刺激裏。本來陳玄霆是考慮采用前世那種旁白手法來解釋的，隻是陳玄霆提醒了這是香港製作的科幻片，還是要符合中國人看故事的習慣，不要搞那種飛機，這才放棄了，采用了平鋪直敘的手法。
幸運的是，觀眾們都在電視或者雜誌媒體上有幸欣賞到了《阿凡達》的故事背景，倒是安心的靜待著驚喜。導演的名字退去，出現的是片名，隨即片名越來越小，倒像是鏡頭在迅速倒退一樣。
這是一個美麗富饒的叢林，鏡頭閃轉，一隻奇形怪狀的小猴子在樹上玩耍，忽然，從大樹後麵跳出來一隻凶猛的怪獸，張開血盆大口就將小猴子吞到了嘴裏
這個畫麵和“驚喜”顯然嚇了觀眾一大跳，尖叫聲立刻傳了出來。很快，那個尖叫的女生便害羞了，因為她發現周圍的人都在盯著自己。
與此同時那隻凶猛的怪獸還沒來得及咆哮幾聲，顯示自己的威風，就聽嘭地一聲，一顆炸彈，將它炸得血肉橫飛
幾乎是立刻之間，鏡頭開始上移，隻見在叢林的正上方，懸空停駛著數艘太空艦隊，然後是炮火連天的射擊，美麗富饒的叢林瞬間被毀滅----
陳玄霆微微一笑，他這時才發現自己受香港電影的影響還真是不小。當然，他是指在導演手法上的，香港電影喜歡用突如其來的方式來營造電影的開頭，以便吸引住觀眾，這似乎和中國傳統的武俠小說類似，一開始就抓緊觀眾的心理，然後再展開故事情節。
這樣其實是一件好事，電影手法的運用總是在進步的。便猶如我們欣賞香港電影新浪潮之前的電影，總覺得呆板無比，那便是因為那時的導演在長鏡頭和靜止鏡頭上相當偏好。
新浪潮之後的片子又格外不同了，那是一種很靈活的感覺。剪接技術的迅速成熟讓導演們開始習慣以更短，短到隻有零點零幾秒的鏡頭來拚湊出想要的畫麵，這樣便造成了相當靈活的感覺。
陳玄霆還是一直都認為，論手法和技術層麵的運用，仍然以1987年到1997年這段時間裏港片的運用最是靈活，亦是最有靈感了。盡管97之後冒起了杜琪峰和銀河映像，讓電影手法的運用出現了一種更具個性的方向運用，可那僅是個別的。在那之前的十年裏出的片子，大多數都充滿了天才的靈光和那種自由運用的快感。
提起長鏡頭，陳玄霆便忍不住笑了，他打算在新作裏運用相當之多的長鏡頭。其實內行人都知道，尤其是在人們把鏡頭剪得越來越短的同時，長鏡頭就變成了一項極其危險的事。
導演們向來都不太敢於嚐試這種極其冒險的手法，基於一個極簡單的例子，若是一個人在打電話'
，而鏡頭始終隻停留在這個人的身上，那麼肯定讓觀眾無法忍受。若是中間穿插切換其他的畫麵，那便可順勢調節氛圍製造緊張之類的。
西方，尤其是歐洲一些導演，在長鏡頭方麵的運用是極有趣的，而且相當部分走上了極端，甚至有不少整部影片以一個鏡頭來完成的例子。
比如世界級的恐怖電影《閃靈》其中有一個小孩子騎腳踏車在走廊奔跑的鏡頭就是長鏡頭，而且被評論家譽為經典鏡頭，於是就出來一位導演，拍攝了一部反映俄羅斯宮廷的電影，這部戲從頭到尾隻用了一個長鏡頭拍攝，看得人很累，拍攝的人也很累，據說這一部戲就用上千演員。
當然，中國的長鏡頭也有很多經典的和糟糕的例子。經典是發哥在《英雄本色》中叼著牙簽在走廊藏槍那一段戲，基本上也是一氣嗬成，成為很多後來電影所模仿的對象；而比較糟糕的就是在陳凱歌導演電影《無極》中男主角張東健奔跑的那一段戲，在外人看來此段似乎很優美，但在內行人來就有些故意做作了
一記撕破戲院寂靜的慘呼聲在戲院裏響了起來，強烈而且逼真的效果讓陳玄霆由自己的思索裏回過神來，仔細的盯著銀幕上。在銀幕上，其實還沒有出現《阿凡達》中的納威族人遭受屠殺的鏡頭，而僅僅是剛開始了人類對這座星球上動物的襲擊而已。
這片子的拍攝地點是選擇在了桂林的一片叢林裏，這片叢林的環境很棒。在這一點上，陳玄霆身為導演，還有後來加盟此劇的張藝謀身為美術總監，自然把氣魄玩得大很多。
很難形容這特效是否能夠與原版的《阿凡達》相媲美，畢竟都已經是記憶裏很深的事了。可陳玄霆完全可以判斷出，這已經是極其真實的了。其實雷電縱橫特效組的化妝師以及特效大師不知花了多少心血才製作出這些星球怪獸的模型，然後在頂尖機械師製作而成可以移動的機械，最後再遙控其動作，以此得到更完美的模型。
到了後期製作時，有了模型的配合，電腦特效便可在某些地方進行更靈活的修改，這樣便演變為銀幕上尖牙利齒的猙獰怪獸。
而香港影壇其實不缺頂尖電腦技術人材，可是卻缺乏模型及化妝等特效方麵的人材。
而沒有了這方麵的配合支持，電腦特效製作出來的往往都沒有質感，看上去便是很虛很飄的東西，這就是港產片裏特效往往看上去總是顯得怪怪的感覺。
在手法層麵，陳玄霆與張藝謀的配合顯然更有力了。張藝謀在人文關懷方麵頗有幾分才華，一種探討和思索便在人類屠殺星球野獸的那一瞬間開始了。而陳玄霆在動作場麵上亦頗有一套，或許高手的做法都相似，他與屬下徐克的手法都很類似，都是采用逐步釋放恐懼。在過程裏逐步營造恐懼感，到了中段和最後再製造更激烈的**，讓人滿意而歸。
這部影片將近兩個小時，普遍情況下港片就隻有九十分鍾而已。因為九十分鍾的片子可以多上上一場，而一百二十分鍾的片子，則肯定因為時間而上放。多放一場，就意味著多拿一場的錢，在表麵來看，這是很合理的。