湯寶生就不說了，參與了《表錯七日情》的製作，而且攝影效果拿捏得很好，完全符合他的要求，正好又有檔期，於是跟著過來了。
除此之外，同時一起受邀過來的還有黃嶽泰以及他的弟子敖誌君，前者從77年開始擔任攝影師，已經有11部作品，圈內名氣不錯的攝影師。
後者則是從79年開始做攝影師的，到現在也有了五部作品——從這裏就可以看出，這個時候的香港電影的確製作得飛快。
而且後者還有個弟子叫劉韋強，對，就是那個劉韋強，所以從技術上來說，這三個攝影師都非常有實力。
而台灣這邊，張愛嘉幫忙聯係的三個也都很有名——在將來很有名。廖慶鬆比黃嶽泰、敖誌君都要小，卻從19歲就開始掌鏡，號稱台灣新電影的保姆；林鴻鍾是年紀最大的，也是資格最老的，同時也兼著攝影指導。
至於最後一個，杜可風這三個字，第一世裏看過香港電影的人，不應該感到陌生。其實。張皓軒本來希望他來擔任攝影指導的，反正他已經在楊德昌的《海灘的一天》裏擔任過這個職務，是有經驗的，能力就更不用說了。
但林鴻鍾的資曆放在那裏，又是張愛嘉推薦的，加上私下裏暗示杜可風的時候，這個鬼佬故意裝出茫然的表情，讓自己看起來像是沒聽懂，所以隻能算了。
所以呢，一部電影取得成功後。要忙的事情反而多了。之前拍攝《表錯七日情》的時候，幾個攝影師裏隻有湯寶生有點名氣，攝影指導還是關錦朋兼著的，不過重要鏡頭都會和張皓軒商量。
現在台灣、香港兩個攝影組坐到一組，如果不開始就調節好，那麼想要在半個月內完成拍攝隻會是一句空話。
不過，張皓軒既然讓他們坐到了一起，自然是有辦法的。
“看看吧，有什麼意見可以提出來。”等人都坐下後。他隨即讓戚媄珍將帶來的東西，分發到各個攝影師的手中，“可以交換著看。”
很快，翻看的人都露出了凝重的神色。然後開始交換起手中的東西，並不時的往張皓軒這邊瞟著。
拿在他們手中的，是一大堆構圖，關於這部電影的構圖。有黑白的有彩色的，都做得非常仔細。更重要的是，角落裏清楚的寫著角度多少。焦距多少，光圈大小等等，非常詳細。
隻要有足夠的信仰之力，張皓軒可以將整部電影都這樣在紙上畫出來，高成功他們過來後收集的各種資料，街道、環境等等，他來了台灣後都是有看過的。
在座的都是有兩把刷子的攝影師，在給出需要的效果以及相應條件和數據的情況下，心裏揣摩一下，能不能達到心裏自然應該清楚。
“大家不用擔心，這隻是個參考。”張皓軒隨即這麼說道。
語氣帶著輕鬆，看似在寬慰他們，實際是在進一步施加壓力。
簡而言之，他這就是一種隱形的告誡：就算沒有你們，就算身邊的隻是普通攝影師，隻要按我的要求去做，依然可以完成拍攝。
當然，他不可能真的這樣——至少在這幾個攝影師的眼中就是如此，他們不會相信，有人隻要想的話，的確可以憑一人之力完成一部電影的製作。
不過張皓軒的告誡，他們也不得不考慮，無論如何，他是導演和投資人，同時還有一部票房在香港過千萬的作品。
幾個攝影師當中，湯寶生是最輕鬆的，他畢竟和和張皓軒合過，知道他的能力在哪。其次是杜可風，作為一個鬼佬，他不像廖慶鬆他們那樣喜歡拉幫結派，而且就算有人拉幫結派，也不會拉他進去。
“張導演，我有個問題想要請教。”片刻之後，在交換了數個眼神後，林鴻鍾輕咳了聲。
“請教二字不敢，”張皓軒笑嘻嘻拱了拱手，“另外，林先生，你叫我阿軒就是了。”
然後他的目光掃其他人：“我還很年輕，很多地方都可能思慮不周，所以我們隻是很平等的討論，請教這樣的話還是不說了。”
打一棒給一顆甜棗，無論做什麼事情，這都是少不了的，之前既然進行了告誡，那麼現在放低姿態，表示自己還是很尊敬你們的，同樣有必要。
聽他這麼一說，林鴻鍾等人的臉色好看了許多，然後，敖誌君先一步開口問了起來。
接下來的討論，氛圍總體很不錯，兩邊的攝影師都充分的交換了意見，並達成了共識，張皓軒的一番作為還是起了很大的用處。
攝影組的事就算完了，其他的自有別人處理，接下來就是演員的事情了。(未完待續。。)