電視戲曲欄目化，是電視發展到一定時期的必然結果。無論是中國還是外國，都經曆過初期電視以簡短的新聞節目和零碎的文藝節目以及大量電影充填時間的階段：國外40年代末第一次出現專欄節目，像《駱駝新聞大篷車》等新聞節目，開始打破初期電視播出的原始格局。80年代初，國外的欄目化播出進入發達時期。日本的NHK電視台，1981年有21個欄目，1982年增加到66個。原蘇聯中央電視台也在20世紀80年代先後開辦了有近百個欄目。我國電視到80年代中後期，才開始接受專欄節目，後來發展越來越快，越來越充分。戲曲節目則是中央電視台最早歸入欄目的電視文藝之一。
電視戲曲欄目，既然指的是每天定時在電視台播出的、歸納在各種欄目中的戲曲節目，那麼與其他三類電視戲曲相比，顯然是形態最多變、可塑性最強的一類，也是最經常麵對觀眾、最為平易近人的一類。因此，電視戲曲欄目質量的優劣對於爭取觀眾關係重大。
二、辦好電視戲曲欄目的要點與難點
電視戲曲既然是電視文藝重要的組成部分，它在繼承弘揚中國傳統戲曲藝術方麵承擔著不容推卸的曆史使命。戲曲藝術延續了幾百年，大家都承認其是民族文化藝術的瑰寶。但是在新的曆史時期怎樣順應時代的發展而創新發展，是一個難題。作為電視文藝工作者，就有義務、有責任把電視戲曲搞好，否則我們這一代人就沒有盡到職責，是個敗家子。雖然任何一種藝術的成長、發展、興盛、衰落有它自身的規律，戲曲的興衰主要由戲曲工作者承擔責任，但是作為傳媒、電視人，仍然要在促進戲曲的再生、創新方麵有著自己應盡的職責。戲曲欄目應該辦好，也能夠辦好。當然搞戲曲欄目的電視人可以說比別的欄目更難，除了同樣有駕馭題材內容方麵的艱難外，額外還有經費、人員方麵的許多艱難。沒有從業人員的事業心與獻身精神，戲曲欄目無法維持至今。目前的戲曲欄目，應該說盡了很大的努力，做了很多工作，克服了很多困難，有了許多驕人的成績，但仍然有很大的改進餘地。要想把節目做好，主要還得找差距。
搞好戲曲欄目，有這樣幾個方麵的問題需要考慮：
（一）定位問題
頻道有頻道的定位，欄目有欄目的定位。戲曲頻道和欄目，到底針對什麼樣的觀眾群，做成什麼品位的節目，是做成複古性陳舊節目，強調原汁原味滿足老戲迷？還是做成改頭換麵的新潮娛樂節日，用戲曲作異樣口味的調味品來吸引青少年一代？還是認真分析可能的各個層次的觀眾，設置分工更明確、更準確、更有針對性的欄目？都需要認真論證。目前的定位給人的感覺是焦點不夠準，現在有點兩頭夠不著，老戲迷、老行家覺得不夠味、不地道、小玩鬧；年輕觀眾覺得太陳舊、太緩慢、不耐煩、看不懂。作為頻道，可以考慮幾個層次的受眾，立足於基本觀眾，爭取其他層次的觀眾，通過不同的欄目滿足較大範圍的觀眾。作為欄目，定位要更細致。各個欄目允許有交叉，但不要麵目模糊，相互混同。
在考慮定位問題時，有兩點要注意協調平衡。第一是戲曲的文化品位與娛樂性的協調問題，第二是舞台藝術與寫實藝術的協調平衡問題。
戲曲是一種文化，它凝聚著曆史的、文化藝術的符號。它的各種程式是當時社會生活、文化曆史的象征。它與當時的觀眾有一種解讀的共識，但今天的觀眾卻有著欣賞的障礙。它反映的製度習俗、思維方式，對於今天的青年是陌生的，不可理解、不好接受的。不要說幾年前的社會生活習俗了，解放以前的，甚至文化大革命以前的社會習俗，今天的年輕一代都感到有隔閡。這是時代曆史發展的規律，不僅戲曲，中外古典藝術經典在今天都有解讀的障礙。這不奇怪。關鍵在於今天設置欄目的指導思想要清醒，要注意解析與普及。可以在解析、普及的基礎上發揮戲曲的娛樂功能，先讓不懂戲的觀眾能看懂，然後才能品味到它含蓄凝煉的優美，產生興趣和愛好。做到這一點也並不很困難，北京電視台的《菊苑樂》曾經有過一個小欄目“看戲說戲”。有一次是評論賞析《拾玉鐲》，通過畫外音、快放、慢放等手法評點孫玉姣的表演和心理活動，把一段戲表現得十分幽默有趣。《拾玉鐲》是一個大家都比較熟悉的折子戲，但經過這樣處理後讓戲迷們有看老戲品新味的愉快。曾經把這段節目挑出來放給青年學生看，課堂上始終充滿會心的笑聲。這就說明他們完全能看懂而且領會其中的幽默與喜劇因素。有觀眾提出希望有“名段欣賞”和“京劇ABC”這樣的欄目，就可以承擔這樣的功能。對於老戲迷，對於一些觀眾不熟悉、題材偏冷僻的節目，也可以開設“聊戲侃戲”、“邊看邊議”之類的欄目。播戲之前，介紹戲的情節、人物、特點和有關的梨園掌故、曆史背景，甚至介紹化妝和服飾、勾臉的臉譜特點、後台花絮等等。播演之後，議議表演得失、演員的甘苦心得，溝通演員與觀眾，拉近戲曲與現代生活、與觀眾的距離。