。接下來就是拋一些優惠的噱頭，要讓那些搞文化搞藝術的人進來了。
何玉峰最初不願意搬過去。這五年，他一直守著吳哥轉給他的畫廊，畫廊有兩個門麵，租金不貴，人流還算旺盛。它地處市南郊城鄉結合部，旁邊是個物流基地，馬路上經常有轟鳴而過的大卡車，當然比不上政府為文化藝術著想特意安排的，得天獨厚的產業園，但這裏才是油畫工們自發形成的油畫村，還算光鮮的門臉巷裏轉進去，犄角旮旯裏，數千人依靠著它吃飯。
也正是因為這裏經營著的走量油畫，支撐著何玉峰，讓他可以搞原創。要知道在山寨大國裏談原創，美術也好音樂也好，這些原創人都是很容易把自己餓死的。
最初的兩年，何玉峰混得很不如意，都打算要放棄了。他畫不了。羅美娟一走，他身上那被人讚歎著的天賦源泉，仿佛漸漸幹涸了。他自己能看出來，他的畫越來越沒有瑕疵，卻越來越不像他。到畢業設計，老大說你的畫都快無法從風格上辨認，而要從技法上辨認了。難道果然是流水活做多了，消磨掉靈氣了？他越緊張焦躁，越無法下筆，最差的時候，整整兩個月都沒有摸過畫筆。
至於他的學生陳若樊，已比他有前途得多。雖然就在陳有奎死後不久，她被一家下三濫的出版社騙去了五十張畫的版權，但是她的創作力遠不止那五十張畫。正巧兒童繪本在國內興起，一家真正知名的少兒出版社看中了她的畫風，天真爛漫，簡單富有童趣，就找到了她，專為圖畫書做插畫。
這樣的情況一直到二零零九年。那天下午他渾渾噩噩的睡醒，呆坐在畫架子前，想起了剛才做的那個夢，也不是夢，是場沒有顏色的回憶。為什麼人的夢可以不是彩色的呢？他想起了那個夜晚，他爬上了樹梢，看到了百葉窗後。
五年了，他漸漸的，記不清羅美娟的臉龐了。不，他記得起，可畫出來卻總是模糊的，總是差那麼點味。他不是會畫畫嗎？在人體課上，老師說隻要有靈巧的筆和善於觀察的心，我們能畫出每一道溝壑每一道滄桑。可他畫不出羅美娟來，他曾瘋狂的畫過，畫到頭痛，畫到嘔吐，畫到最後再也無法畫。
那個悶熱的午後，他把自己隔絕在畫室裏。那前所未有的清晰景象在腦海裏翻滾著，驅使著他。他心中那輪毛月亮越來越大，照亮了何家小屋的後院，梧桐樹下的藤椅和落葉靜悄悄，樹梢立在了月亮裏。
許久未有的一氣嗬成。這幅畫，他取名為《靜匿》，捐給了一場名人慈善晚會。最後被一位青年演員以十六萬競得，當然錢都捐了出去，沒有落入他的腰包。不過，借著那位人氣衝天的青年演員，何玉峰，也有了前綴——青年油畫家。
這或許也是油畫的魅力，畫家向這個世界分享了秘密，可這個世界依然不知道他在說什麼。借由這緩緩而來的人氣，何玉峰有些領悟到了，名氣不僅可以帶來收入，也許還能讓她看見他。
好了，話說回來了。總之，油畫村是何玉峰職業和藝術生涯的開端，他熟悉這裏如同熟悉自己。可油畫村的壽命還是到頭了，在大規劃大建設的鋪局下，在有同類別的高大上襯托下，這種低矮俗的存在，及其不被人喜歡了。年初開的政府會議上，有領導措辭有力的發聲，油畫村舊改項目不能再拖了。四月份剛過完清明，吊車和推土機就進來了。
街頭的第一個門臉房倒下去時，震天響地，響徹了整條街。騎著電動車的快遞工送水工，停下了車，手裏拿著畫筆身上紮著抹布的人，也從店子後走出來，就連那些整晚在思索畫畫和人生乃至宗教宇宙的關係，想得入迷了，不得不顛倒黑白的躺在床上的“藝術家們”，都爬了出來。所有人都出來看，看大風刮過來的塵暴，遍布油畫村每個角落，遮蓋所有的繁華和貧窮。