眼見三人目光紛紛轉向自己，讓他甚是絕望，傻傻地看著三人，現場一下陷入了沉默。
李太後早看出了兒子的心思，輕輕一笑，正想替兒子說一句：“要不今天就到這兒吧。”
可是，大明既然尊儒家為國本，就必須講禮儀綱常。現在第三輪還差了一首，無論如何是不能結束的。正在為難中，卻見兒子主動站了起來，用了一種異常悲憤的腔調，說了一句：“古詩詞，朕已經誦不出來了。倒是有一首白話文的詩，不知各位想聽不想聽？”
“白話文？”此語一出，如一石激起千層浪，把所有人都驚著了。
這還是頭一回聽說白話文詩歌。不過，話說回來，經過兩宋和元後，當時的白話文已經發展到了一定程度，特別是元曲，其間已有很多類似現代劇本的小折子，大量采用半白話半文言的文字。隨著小說的盛行，到了明代，白話文已經開始大行其道，搶占主流。
故有人總結中華文化史即是“詩經、楚辭、先秦散文、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說”，從簡單的字音到華麗駢文詞藻，到多樣化的詩詞曲調，最後又回歸白話，構成了一卷幾千年燦爛光輝的中華文化發展史。
當然這時的白話，語言更直接，更完善，也更豐富，已經很接近現代語言了。
所以大家雖然驚詫，但也很快釋然。皇上一貫推陳出新，什麼“鯰魚效應”、“頭腦風暴”等等，這些詞彙聽都沒聽過，既然他要背誦白話詩，就讓他背誦好了，且聽聽有什麼新論。
李太後當然是支持兒子的，本來就擔心他下不來台，現在有了白話文詩詞這根救命稻草，就趕緊讓他用吧。
“好！我兒請誦！我等洗耳恭聽！”當媽的下了懿旨。
張、馮二人也急忙附和：“對對對！皇上請講！詩詞接續中，白話文詩歌雖然前所未有，但也可算是一項創新！”
朱翊鈞的臉紅了紅，端起酒盞喝了一口，算是將這份尷尬遮掩過去，然後抑揚頓挫地誦念起來。
《山月》。現代。無名氏。
我曾踏月而來，
隻因你在山中。
山風拂發，拂頸，拂裸露的肩膀。
折桂枝前行，
而月光衣我以華裳。
月光衣我以華裳
林間有新綠，
似我青春摸樣。
青春透明如醇酒，
可飲，可盡，可別離。
但我們多少物換星移的韶華，
卻總不能將它忘記。
更不能忘記的，
是那一輪月。
照了長城，
照了洞庭，
而又在那夜，
照進山林。
從此，悲哀粉碎，
化作無數音容笑貌。
在那些夜裏，
襲我以鬱香，
襲我以次次無盡的歡快情懷，
毫無感傷。
這首白話文詩歌著實把旁邊的樂官們忙壞了，如此為白話文詩歌配樂之事還真沒幹過。
還好領頭的樂官比較精明，看出皇上此詩有些類似元曲中的清唱，沒有完全對仗的韻腳，隻在首末段的末字有一個“裳”和“傷”字的韻腳，所以曲調配得還算可以，沒有出現岔音。
李太後和張、馮二人，更是象聽天外來音一樣，聽得如癡如醉。
全詩流露著濃濃的情感，讓這些平時聽慣了“之乎者也”的人振聾發聵。原來人世間的語言，竟然可以如此直白，如此打動人心。
即便是元曲中寫男女思念歡情的句子，也不過如此吧。
朱翊鈞念誦完後，兀自惴惴不安。這其實是席慕容的《山月》，寫得著實很美，其中寫折桂枝一句是他自己加上去的，其他地方略作改編。
要知道這首詩可是他的最愛，也是他在大一新生晚會上朗誦的成名作，讓無數學院美女為之傾倒，從此一舉奠定了他萬女偶像的酷霸地位。
因為在後來又表演了很多回，所以這首詩的每一個字，每一個音，他都熟悉得不能再熟悉了，讀起來也確實頗有意境，百轉千回，旖旎無限。
受剛才馮保所念詩詞作者是無名氏的啟發，他在說朝代的時候說了現代，讓他們聽上去感覺這就是當下流傳於大明市井間的白話文詩歌，又將席慕容的名字隱去，也說了個無名氏。
不知道這算不算是一種革命，總之把大夥兒都聽傻了，好半晌才回過勁兒來。
李太後先是驚愕，後是陶醉，最後是享受。她聽得出來，這首詩好象是讀給晴天聽的。