最早的書法家
李斯（前284年—前208年）字通右，秦代政治家，楚上蔡（今河南上蔡西南）人。初為郡小吏，後從荀卿學。戰國末入秦，初為呂不韋舍人，後被秦王政（秦始皇）任為客卿。秦王政十年（公元前237年）宗室貴族建議逐客，他上書諫阻，為秦王政所采納。不久官為廷尉。他建議對六國采取各個擊破的政策，對秦始皇統一六國起了較大作用。
秦統一六國後李斯任丞相，他又反對分封製，主張焚《詩》、，禁私學，以加強專製主義中央集權的統治。他又以“小篆”為標準，整理文字，對我國文字的統一有一定貢獻。秦始皇死後，他追隨趙高，合謀偽造遺詔，迫令秦始皇長子扶蘇自殺，立少子胡亥為二世皇帝，即秦二世。後為趙高所忌被殺。
李斯不僅是秦代著名的政治家，而且是中國書法史上有記載的第一個創新者，對漢字書法的發展起了先驅作用。秦始皇統一國家後，臣相李斯主持統一全國文字，這在中國文化史上是一偉大功績。李斯同時也是秦著名書法家。他主持整理出了小篆。《繹山石刻》、《泰山石刻》、《琅琊石刻》、《會稽石刻》即為李斯所書，曆代都有極高的評價。
小楷書法長卷之最
一部總長度達4770米、共計1272萬字的書法長卷，2003年8月在河南創作完成，並喜獲上海大世界吉尼斯總部頒發的“小楷書法長卷之最”證書。
這部名為《古今經典名著書法長卷》的作品，由大象出版社退休編輯張玉林花10年時間抄寫、河南省鄉鎮企業局幹部張轉周策劃資助完成。內容包括《毛澤東詩詞》、《鄧小平文選》、《江澤民論“三個代表”》及《詩經》、《論語》、《道德經》等18部中國古典名著。
這部長卷賦予了書法藝術與經典名著新的含義，它不但具有很高的觀賞性和收藏價值，還具備深厚的思想性和政治意義。
最著名的肖像畫
達·芬奇是文藝複興時期意大利最著名的藝術家之一，人們一提到他自然就會想起他的傑作《蒙娜麗莎》。達·芬奇的這幅作品所給與觀眾的深刻印象會有一種“銷魂”的力量。
名畫《蒙娜麗莎》高77厘米，寬53厘米，俗稱“佐貢多”。目前此畫藏於巴黎盧浮宮博物館。經過政府允許，從1962年12月14日至1963年3月12日，先後到美國的華盛頓和紐約市展出，轟動了全美國，許多人專程從外地趕來，一睹為快。由於參觀的人太多，據說展覽會規定每個觀眾隻能在《蒙娜麗莎》畫像前麵停留3秒鍾。以後該畫又借到日本展覽，轟動的程度更甚於美國，據說每位觀眾隻能看2秒鍾。
為什麼《蒙娜麗莎》如此著名呢？多少世紀以來，人們一直在談論她那神秘的微笑，她的微笑的確神秘：它似乎在變化。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲。
藝術家是如何獲得這種效果的呢？比如，在雕塑家普拉克西特利斯的作品《赫耳墨斯》中，我們已見過雕塑中人物臉部的表情是如何變化的。圓形的表麵那樣微妙地反射出光線，使雕塑看去似乎在微笑，或者另一種嚴肅的神情，這完全是根據光線的變化而產生效果。
在一幅畫中，光線的變化不能像在雕塑中產生那樣大的差別。但在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現，為她的雙眼與唇部披上了一層麵紗。而人的笑容主要表現在眼角和嘴角上，達芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現，沒有明確的界線，因此才會有這令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
關於這幅畫有一個故事。達·芬奇在為蒙娜麗莎繪畫時，請了位樂師在她旁邊彈奏，以便她能像個模特兒那樣耐心平靜地坐著。她眼中的神情告訴我們她正在傾聽，而現在，如果我們看她那雙美麗的手，並把它們與她的臉聯在一起考慮，我們會覺得那神情更誠摯。她的右手輕輕地放在左手上，中指根本沒有任何依托，我們感到它正和著音樂的節奏輕輕地打著拍子。
當我們看著這幅如此逼真的肖像畫背後的景色，我們會為那不真實的背景吃驚。山峰、道路、小橋、流水都在一種夢幻般、飄拂不定的氣氛裏出現，仿佛以此證明蒙娜麗莎的思緒沉浸在一個夢的世界裏。
蒙娜麗莎夢幻般的肖像與她周圍夢的世界，是達·芬奇的天才創造，這解答了為何《蒙娜麗莎》這幅肖像會成為世界上最著名、最使人難以忘懷的一幅肖像。
中國古代規模最大的風俗畫
《清明上河圖》畫卷是北宋風俗畫作品，是傳世名作、一級國寶。《清明上河圖》是中國繪畫史上最著名的作品之一，不但藝術水平高超，而且圍繞著它還流傳下來許多有趣的故事。
《清明上河圖》以精致的工筆描繪了北宋末葉、徽宗時代首都汴京（今開封）郊區及城內汴河兩岸的繁華景象和自然風光。作品以長卷形式，采用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富於變化的畫麵中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動，注重戲劇性，構圖疏密有致，注重節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。全圖分為三個段落。