“慣將喜怒哀樂都融入粉墨~”
“陳詞唱穿又如何~白骨青灰皆我~”
“亂世浮萍忍看烽火燃山河~”
“位卑未敢忘憂國~哪怕無人知我~”
崔笑林的聲音極有穿透力，似乎能將這歌詞打入人心，穿入靈魂。
直播間的觀眾們聽了，心中都莫名有一種難受，似乎也跟著曲中人而傷心，而難過。
崔笑林唱得太好了，他的聲音穿過了肉血，穿透了肺腑，直深入骨髓之中，傳入靈魂之內。
聽到演奏的人，無不感動。
蘇離頂著攝像頭，淚水無聲無息地流了下來。
他不懂戲曲，平常也不喜歡聽歌聽曲，但也被這《赤伶》所感動了。
這樣的故事，如此的英雄，是個人都會被感動，哪怕是平常很少聽歌的蘇離也不例外。
台下坐著的都是戲曲傳人。
裴彥之前輩的事情更讓他們感受身同。
都說戲子無情，但那隻是有情隻能裝無情，真無情怎能唱出悲歡離合，演出喜怒哀樂，大義麵前，戲子何時無情。
戲曲一界麵對大義，多有貞潔之人。
當初小日子侵華之時，曲藝界各個曲種的角兒們，腕兒們，人人稱病不演，個個拒絕登台，哪怕是被槍逼著，被以死威脅，也不為小日子賀壽表演。
那時的幾位前輩甚至蓄須以明誌，哪怕窮困潦倒，就算衣食無著，能變賣家業，典當外物，寧死也不登小日子的台，掉頭也不如小日子的意。
這樣的仁人誌士在當時，數都數不過來。
每個戲曲劇種都有幾個或十幾個視死如歸的前輩被後輩時時傳誦，年年祭拜。
戲子演得是上下五千年的文臣武將，唱的是眾生世間的真情至理，說的是無盡蒼生的世間百態。
文死諫，武死戰，聽著忠臣良將的故事，演著他們的死死生生，那忠義二字早就刻入了他們的骨髓之中，印在了他們的靈魂之上。
怎會無情，哪會無義！
隻有忠義的故事才能傳唱千年，他們隻有真正認同忠義的故事，俠義的心腸，才能真正唱出豪傑們的俠肝與義膽。
真正的角兒們早就練成了這樣的肝膽。
台下的戲曲傳承人們也被崔笑林的唱腔所感動，紛紛點讚。
“不愧是崔大師，音調高低起伏、抑揚頓挫，節拍和韻律非常鮮明，聲音時而高亢、時而低沉、時而清脆、時而渾厚，完美的體現了一個又一個不同的人物形象和性格特征，通過唱腔的旋律、節奏、音樂等元素，將人物的喜怒哀樂等情感淋漓盡致地表現現來。”
一位明顯是戲曲界的老前輩滿意地點評道。
“是啊，這些年崔笑林功夫是沒落下，氣息穩，聲音準，感情充沛，表演起來輕鬆穩重，就連這現代曲目也能唱得這麼好，讓我有些出乎意料。”
這人說完又帶著可惜地語氣道：“隻是那林雲也是個天賦極強的好苗子，再練十年川劇要靠他抗大旗，偏偏年輕人一時衝動打了這個賭約，這下麻煩了。”
這時，眾人身後忽然出現一道女子的聲音，聲音清脆而又好聽，似藏了蜜一樣甜，卻又不膩，而是倍顯質感。
“粉墨畫顏濃色深，水袖起落舞華年。莫笑風月情中戲，千古落幕唱離歌。”
眾人回眸，隻見一身穿青花瓷旗袍，頭盤水晶發簪，國色生香的女子緩緩走來。
認識她的人，一下子就震驚的站起了身！