接下來的幾天，在孫仲山的斡旋下，櫻木俊一做出了退讓。
孫仲山在日本有不少重量級的朋友，自身又有威望，這點小事不需要他出麵，隻要表達一個意思就行了。
比北洋政府派來的調解專員效率快多了。
林子軒找人把電影拷貝重新剪輯了一下，拿回法租界繼續放映，除了虹口區的戲院，公共租界的戲院也取消了禁映。
虹口區是日本人的地盤，經過這件事，以後明星電影公司的電影想要進入恐怕就難了。
就算虹口區的戲院敢放映，日本人也不會去看，反而會在戲院裏搗亂。
解決了這件事，林子軒把心思放到了世界上第一部有聲電影的首映上來。
他要弄的人盡皆知，特別是外國人。
他利用自己的人際關係邀請了美國人和法國人來參加《日出》的首映。
這不是崇洋媚外，而是在尋找證人。
在以後的電影史上，電影是法國人發明的，美國人將其壯大，但第一部有聲電影是中國人拍攝的，這是會載入電影史冊的事情。
為了不讓外國人抵賴，林子軒不僅邀請他們看電影，還在英文的報紙上打廣告。
之後，他還準備把《津門大俠霍元甲》和《日出》讓道格拉斯希拉帶回美國，由彼得遜律師賣給好萊塢的電影公司，爭取在美國公映。
林子軒不記得美國是什麼時候有第一部有聲電影的，不過道格拉斯希拉可以確認《日出》是世界上第一部有聲長片。
以前也有實驗性質的有聲電影，大多隻有幾分鍾的片長，隻能算是電影短片。
對於有聲電影這種新生事物，上海各家報紙都進行了報道。
《申報》上的廣告：殷明竹開口說話了。
這是《日出》的宣傳噱頭，這部電影在情節方麵沒什麼可說的，之前排演過話劇，報紙上也報道過，大家都知道講的是什麼內容。
話劇的失敗並不一定就代表電影一定失敗。
首先，這是殷明竹主演的電影，大家都想看看殷明竹扮演交際花是什麼模樣，這就是大明星效應，她有一群固定的粉絲。
其次，這是有聲電影，很新奇的玩意，觀眾為了圖新鮮也願意買票看一看。
最後，話劇和電影不同。
話劇這種舞台表演形式非常具有感染力，在舞台上是真人演出，還有誇張的動作和表情能給觀眾直接的衝擊，感覺上更為真實。
電影通過熒幕展現，觀眾看不到真人，就會覺得和電影中的故事隔了一層，不會那麼感同身受，隻是把電影當作看戲。
放在《日出》上邊來，話劇《日出》看了會讓那些上流社會的人難受，但電影版或許會更容易被觀眾接受。
何況有了話劇的鋪墊，他們有了心理準備，接受能力會更強。
這就是林子軒覺得電影版《日出》能夠成功的原因。
不過有聲電影的出現也讓電影有了局限性。
默片時代，主要依靠演員的表情和動作進行表演，肢體語言是全世界通用的語言，無論那個國家的觀眾都能大致看懂。
到了有聲電影時代，劇情主要通過台詞進行推進，不懂外國語言的人很難看懂外國片。