一、形象思維第一流
當成百上千的煙花一齊在無邊無際的夜空競相綻放的時候，五顏六色，變幻莫測，讓你眼花繚亂的時候，你一定會為其壯觀激動不已。唐代大詩人李白《望廬山瀑布》一詩中這樣讚美自然景觀：“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”山河確實壯美，有情有景，情景交融，情景互動，這種美，既有抽象的精神層麵的東西，也有能夠觸摸的具體的事物，姑不論有形還是無形，都一樣鮮活，都一樣使人情緒高漲，豪情萬丈。但是人們驚喜地看到，我們的能工巧匠製作的煙花瀑布更神奇，更壯美，更鮮活！看吧，在那高達數十米的燃放架上，一道亮晶晶黃燦燦的“溪水”成水平線橫過來，飛流直瀉，觀看者憑高遠眺，仿佛聽到了它像水一樣金光燦爛的流淌聲。置身此情此景者，鮮有不振奮者！我們還是繼續看下去吧——煙花瀑布巨大的體積和力量以狂放不羈的形式，如奔騰的長江、咆哮的黃河，激發我們驚歎和崇敬的情感。
煙花就是具有這樣一種美的形象，時而柔和、平靜、輕快、細膩，仿佛皓月、清風；時而粗狂、剛勁、有力，驚心動魄。
煙花的形象是聲，更具有動的特征，是一種情景交融的無與倫比的鮮活。因為煙花燃放時有獨特的音響，堪稱美侖美奐，而且輕重起伏，音韻優雅，悅耳動聽。當我們觀賞煙花時，那緊一聲，慢一聲，高一聲，低一聲的聲音起伏跌宕，時而如聽一曲高昂急促的《十麵埋伏》，時而又宛如聽演奏低沉舒緩的《高山流水》，觀賞者的情懷也隨之張弛，充滿驚訝的同時感到滿足。煙花是有生命的，聲響和節奏就是它的語言，煙花用其特有的語言向欣賞它的觀眾表達它細膩而真切且無比深厚的情懷。煙花騰空而去時，產生了大量的氣流，同時發出尖厲的呼嘯，這呼嘯使得現場觀眾情緒十分飽滿，將氣氛推向高潮，尤其是燃放“音樂煙花”時，其情其景妙不可言。
在色彩、火光造型、運動、音響、節奏形成優美的氛圍時，利用滾滾濃煙烘托雷霆萬鈞之勢，繚繞的輕煙飄入雲霄的虛幻，煙屑氣味的刺激與芬芳，以進一步增添煙花藝術的浩然縹緲的神韻意境。境總是和形相連，難以剝離獨立存之於世的。我們在這兒論煙花藝術，準確的提法應該是煙花的藝術。我們的先人，曾經將藝術分為兩大類。一類為高雅的“陽春白雪”，另一類是通俗的“下裏巴人”。一首歌一支曲子是這樣，一幅畫是這樣，一出戲劇、一部文學作品也是這樣。正如文學，有人將其劃分為“通俗文學”與“純文學”，為了界定，爭論不休。其實是很難區分的，也不科學，因為人類的價值觀是隨著社會的發展不斷產生變化的。孟子有一個對後世影響極大的觀點：“民為貴，君為輕，社稷次之。”二千多年前的人就有這樣的主張，他確實是一位傑出的思想理論家。毛澤東的“高貴者最愚蠢，低賤者最聰明”可以說是一脈相承的。其實，此二說都是特定環境裏提出來的，難免失之偏頗。人應該分輕重嗎？不該。人有貴賤嗎？沒有。這樣的劃分失之偏頗，也不科學。毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》也提出了一個著名的論點：雅俗共賞。這理論出發點是好的，但有些藝術門類很難做到。人與人之間的知識有多寡，審美情趣及愛好、興趣不可能完全一致，如何共賞啊？煙花藝術則有些特別，有些藝術不可能“共賞”，煙花藝術卻能做到。人類欣賞藝術總是通過耳朵更主要的是通過眼睛自覺或不自覺地捕捉和領會某種更深層次的東西，從而獲得美感享受。看吧，那淩空而舞的煙花，它能吸引幾乎所有人的眼球，無論貴賤，讀書多少，一律地喜歡，真正做到了雅俗共賞。我們還是繼續觀賞美侖美奐的煙花燃放吧，千萬別錯過鑒賞超一流形象思維的機會。煙花品類繁多，人們隻要一接觸到它的名字，還未曾觸摸到實物，腦海中便會浮想聯翩，聯想到許多形象來。藝術魅力在於：有限的偶然的具體形象裏充滿了生活本質的無限、必然的內容，藝術的功能在於將美的深廣客觀社會性和生動的具體形象提煉到高度統一的境界，這就是煙花藝術形象思維超一流根本原因之所在。境與意本身又是兩個概念，是神形的高度統一。在情、理、形、神的互相滲透、互相製約的關係中或可窺破“意境”形象的秘密。煙花正是以境勝形、以意勝境的這樣一門藝術。它有時豪放痛快，盡情傾吐；有時婉約曲折，難以盡其意。煙花有古典美，同時又有現代美的浪漫成分。煙花正是因其藝術美的二重性，以百花齊放的姿態讓人美不勝收！
煙花的品質特征表現在多方麵，它既是剛健高貴的象征，風度翩翩；又好像孔武有力的男子漢大丈夫，魅力四射！人們窮盡自己的語言文字、繪畫歌曲讚美它。在人類的文學藝術寶庫裏，以煙花為內容的不在少數，它在文化藝術史上像瑰寶一樣光彩奪目、熠熠生輝。文學作品中無數美麗高潔的人物形象、純真無瑕的情感、人生理想的寄托、超越時空的不懈追求，無一不與煙花連在一起。煙花總是寄托著人類熱烈、真摯、純潔的情感，成為美好生活、純真愛情、思鄉情懷、幸福快樂的載體。我們且來讀讀宋代著名詞人辛棄疾的名篇《青玉案·元夕》是怎樣描繪燃放煙花時在那一刻無限美好令人激動的情景吧：
東風夜放花千樹。更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去，眾裏尋她千百度。驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。
許多人對“眾裏尋她千百度。驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”這句耳熟能詳，卻很少有人知道它的出處，更不知道它是讚美煙花藝術的。“借得山川秀，添來氣象新。香融金穀酒，花媚玉堂人”，這是《紅樓夢》裏的一首描寫自然清新之美的詩，充滿對生活的讚美，而煙花卻能借著和煦的東風綻放，似星又似雨，歌舞升平，美女如雲，煙花和美女相伴，煙花美，佳人在煙花燈火闌珊映照下更是風情萬種。煙花作為一種形象美的標誌，簡直就是女性陰柔之美的標誌。黛玉葬花何以影響如此之大？她是觸景生情，用自個兒的命運類比落花。落花有意，流水無情，亦是寓情於物的修辭方法。煙花之美就在它的直接性與間接性、虛與實的聯想中以它形象的自由、靈活，激活人們生動活潑的自由聯想，調動審美者的形象思維。在審美者觀賞煙花的過程中，各種感性的具體聯想、感知、印象、情緒都被調動起來，使人百感交集，浮想聯翩，煙花能夠勾起人的真情。誠然，煙花是人的雙手製造出來的，和自然景觀之美有著質的區別，但它的美形成的對人感情的衝擊卻又是景觀之美沒法與之相比的。
人生的理想莫過對社會做貢獻、實現自我，即便是刹那間的輝煌。煙花的輝煌是短暫的，而且還有其非確定性一麵，前者為實，後者為虛，就這樣實虛相生，構成煙花的“形象”。同時我們還可以看到，煙花之美具有二重性，表麵的喜悅之下深藏著莫大的悲情。盲目樂觀、頭腦簡單的人也許隻看到煙花美麗風光的表麵形象，隻知道欣賞它的熱鬧、豔麗。但煙花真正的美還在於“絢之極歸於平淡”，從本質上說，這是一種悲劇美，這種美悵然若失。這也正合乎人類的一種共性：得到的不珍惜，失去了才感覺到其美好。不過，就煙花而言，卻有些特別，並非“得到”的時候不珍惜，隻是因為“得到”的時間太短暫罷了。人類對逝去的事物，如何讓它長久地留在美好記憶裏，最好的方法就隻有文學藝術。在文學藝術的寶庫裏，以煙花為題材的作品可謂汗牛充棟，像瑰寶一樣熠熠生輝，是人類美好的精神食糧。唐朝以前，還沒有以火藥為原料的真正意義上的煙花,但是,在這之前,文學作品形式之一,詩歌中已出現“燈樹”、“花焰”、“爆竹”、“火樹”、“火樹銀花”等名詞,這並不是指以火藥為原料的真正煙火,而是對慶賀節日時燃放煙花焰火現場情景的生動描繪。譬如說隋煬帝就在他的《正月十五日放通衢建燈夜升南樓》一詩中這樣寫道：
法輪天上轉,梵聲天上來。燈樹千光照,花焰七枝開。
月影疑流水,春風含夜梅。番動黃金地，鍾發琉璃台。
讀者不難從詩的字裏行間領略到節日燃放煙花焰火時形象逼真的生動描寫。
唐代是中國詩歌的鼎盛時期,同時又是以火藥做煙花炮竹的原材料的始創期,描述煙花鞭炮的詩歌就更多了。蘇味道的《正月十五夜》堪稱這方麵的代表作：
火樹銀花合,星橋鐵鎖開。暗塵隨馬去,明月逐人來。
遊妓皆穠李，行歌盡落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。
人們在談及形象思維這一文學概念的時候,必然地要提到一個詞：惟妙惟肖。讀了上麵蘇味道的詩，哪怕是感覺有些遲鈍的人,也能觸摸到煙花藝術的美妙來。到了宋代,關於煙花題材的佳作不勝枚舉。我們且摘錄一首宋詩,管中窺豹,可見一斑。看看陳與義在嶽陽寫的《除夕兩首》之一吧：
城中爆竹已殘更，朔吹翻江意未平。多事鬢毛隨節換，盡情燈火向人明。比量舊歲聊堪喜，流轉殊方又可驚。明日嶽陽樓上去，島煙湖霧看春生。
到了元代,以煙花為題材的詩詞和以前相比,又有了一些明顯的變化,詩詞作者更注意用擬人的寫作手法,形象逼真,光彩奪目。如趙孟的《贈放煙火者》一詩,讀起來宛如欣賞一幅繽紛多彩的畫卷：
人間巧藝奪天工,煉藥燃燈清晝同。柳絮飛殘鋪地白,桃花落盡滿階紅。
紛紛燦爛如星殞,霍霍喧逐似火攻。後夜再翻花上錦,不愁零落向東風。
以煙花入題的詩詞到明代風格又一變,這其實也是曆史發展的必然。明代詩人瞿佑的《煙花火戲》乃上乘之作：
天花無數月中開，五彩祥雲繞絳台。墮地忽驚星彩散,飛空旋作雨聲來。
怒撞玉鬥翻晴雪，勇踏金輪起疾雷。更漏已深人漸散，鬧杆挑得彩燈回。
我們不妨來欣賞一下當代著名詩人公劉讚美勞動節之夜天安門廣場燃放煙花盛況空前情景的詩作吧：
天安門前，焰火像一千隻孔雀開屏，空中是朵朵雲煙，地上是人海燈山，數不盡的衣衫發辮。被歌聲吹得團團旋轉……整個世界站在陽台上歡看
中國在笑!中國在舞!中國在狂歡!羨慕吧
生活多麼好，多麼令人愛戀。為了享受這一夜,我們戰鬥了一生。
除了中國大陸之外,在港台地區亦不乏描寫煙花之類題材的詩歌佳作,譬如台灣詩人白靈的詩《煙花》就很有特色,對煙花藝術的感觸自有獨到之處,值得一讀：
大家看到了沒有我們的四周人山人海／他們都是趕來看我們的／各位懷裏的種子都抱緊了吧／炮管的跑道要清楚／我們的目光是正上方／那美麗的夜空／記住／越高越好／你們聽／這又是多麼地安靜／人們都在屏息等待／等待我們出發／各位都準備好了嗎／好／各就各位砰！！去呀，弟兄們！／上那廣闊的天空去／金銀花,牡丹花,吊鍾花對對,還有一些隻要長樹就好