例如，張俊傑執導的微廣告片《岸邊的記憶》（ 2011年）是武漢的首部城市形象宣傳片，以男女主角之間的愛情故事為主線，以“幸福感”為切入點，實現城市文化的“軟著陸”，摒棄了大而全的誇張呈現，用更為樸實的筆觸，勾勒城市畫卷，傳達人文情懷，提醒和強化當代年輕人對辛亥革命和曆史文化的銘記。
微剪輯片是以重新剪輯或配音為主要手段來對原作進行重新解讀或改編的視頻短片，素材主要來自影視劇或其他節目。其鼻祖是胡戈的網絡短片《一個饅頭引發的血案》。這類以惡搞為主的視頻自2005年起風靡網絡、蔚然成風，至今已經獨立成一個原創類型，大部分內容以惡搞為主，如《非常完美之章子怡求愛記》等。
也有一些微剪輯片屬於社會批判類的“微視頻”，如《虐貓事件》《流氓外教事件》等。例如，改編版《畫皮》中，原有的故事情節被改編得麵目全非。由陳坤所飾演的將軍成了“四熊”乳業公司的老總。周迅飾演的九霄美狐則成了生產部經理。她與壯壯乳業老總勾結，欲搞垮“四熊”，在奶粉裏加入了“三三青安”。一個抓妖的故事變成了一個抓“毒奶粉”凶手的荒誕故事，由此構成了對“三聚氰胺”奶製品醜聞的諷喻。
還有一些微剪輯片呈現著青年人的懷舊情緒和感情態度，如《今年我們二十七八歲》《七八十年代出生的人》《80兔的單身情人節》等。在這些作品中，人們的目光再一次聚焦到正在邁向而立之年的“80後”群體，為他們提供一些宣泄和排解情緒的窗口。
許多網友通過現有素材和軟件就能獨立完成一部惡搞視頻，所以創作周期相對較短，更新較快，受眾範圍較廣。好奇網總裁張相保就用多種視頻製作軟件製作出了《奧巴馬踹門》和《奧巴馬和卡梅隆打架》等精彩惡搞視頻，受到人們的喜愛。
微視頻從創意策劃到拍攝製作，都需要源源不斷的新人加入。目前，各類媒體機構正通過微電影大賽、微電影節、微影人計劃等活動來發掘新人、培養人才；同時，加強與專業影視公司的合作，實現自身的資源整合與優化配置。“以人為本”，或能為微視頻開拓出更為廣闊的發展空間。
三、化蛹成蝶巧築夢——“微視頻”之升華
所謂“微電影”，又稱“微影”，全稱為“微型電影”，是一種近似於“電影短片”的網絡視頻短片，是將品類龐雜的“微視頻”去蕪存菁後的“優質品種”；一般具有“三微”的特點，即微播映時長（可短至幾十秒鍾）、微攝製周期（可短至一天之內）、微投資規模（可少至千元以內）。
“微電影”也正是電影藝術誕生之初的原始形態。早期電影的“短片時代”也可以視作微電影創作的第一波熱潮。
1895年12月28日，法國的奧古斯特·盧米埃爾和路易·盧米埃爾兄弟在巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室公開售票，正式向社會公映他們攝製的一批紀實短片，有《火車到站》《水澆園丁》《嬰兒的午餐》《工廠大門》等12部影片。這些短片可以視作世界上最早的一批“微電影”。
電影史學家們認為，盧米埃爾兄弟的拍攝和放映活動已經脫離了實驗階段。因此，1895 年12月28 日———世界電影首次公映之日，被定為“電影”的誕生日。
“短片時代”的早期，電影隻是對生活的簡單摹仿、機械照相，內容極為簡單，大多是一些生活情景的片斷，且多為即興之作，最長也不過幾分鍾而已，僅是滿足當時人們獵奇心理的消遣之物，毫無故事性可言。稍晚些時候，銀幕上開始出現一些稍加編排的、表現有趣的生活情景的短片。
法國電影藝術家喬治·梅裏愛[12]為電影開啟了“造夢之旅”。他使電影從拍攝簡單的場景進步為拍攝故事；其拍攝的《月球旅行記》於1902 年9月1日上映，長約21分鍾，被公認為世界上第一部電影故事片，也可以視作世界上最早的“微故事片”。
而中國電影也是從“短片時代”起步的。1905 年，中國第一部電影———京劇紀錄片《定軍山》在北京的豐泰照相館誕生。這一年，適逢著名京劇老生、表演藝術家譚鑫培的六十壽辰。受北京豐泰照相館老板任慶泰的邀請，譚鑫培在鏡頭前表演了自己在京劇《定軍山》中最拿手的“請纓”“舞刀”“交鋒”等幾個片斷。
《定軍山》的片長僅有30分鍾，卻是有記載的中國人自己攝製的第一部電影，標誌著中國電影的誕生；也可視作中國最早的微紀錄片。而中國的第一部故事片是由鄭正秋編劇、張石川與鄭正秋執導的《難夫難妻》（ 1913年，又名《洞房花燭》）。這部時長40分鍾的影片則是中國最早的微故事片。