張二胡往事五
在張二胡的音樂世界裏，速度，絕非簡單的節拍數字，而是二胡演奏的另一條生命線。這一點，恰如武俠小說中所言“天下武功唯快不破”，在二胡的技藝之境裏，速度的極致追求同樣蘊含著無盡的力量與魅力。
張二胡自從在鄉村的舞台上嶄露頭角後，他對二胡的探索愈發癡迷。平日裏，他在放電影的間隙，總會拿出二胡，反複琢磨各種技巧，速度的提升更是他鑽研的重點。他深知，快速的演奏不僅能展現出高超的技藝，更能在音樂中注入磅礴的氣勢，將情感以最熱烈的方式傳遞給聽眾。
一次偶然的機會，張二胡結識了兩位誌同道合的音樂愛好者——電子琴手小李和揚琴手老王。小李年輕富有活力，對電子琴的各種節奏把控得極為精準，手指在琴鍵上跳動時，仿佛帶著靈動的音符在飛舞；老王則是一位經驗豐富的揚琴演奏者，他的揚琴演奏沉穩大氣，在快板部分更是能展現出非凡的功底。三人因為對音樂的熱愛走到了一起，常常聚在一起交流演奏心得。
隨著交流的深入，他們萌生了一個大膽的想法——進行一場快節奏的演奏比拚。他們決定以一分鍾內演奏三百個音符為目標，挑戰速度的極限，看看在這快如閃電的節奏中，各自的樂器能綻放出怎樣的光彩。
對於張二胡來說，這無疑是一場充滿挑戰的較量。二胡的構造和演奏方式決定了在快速演奏時，需要極高的手指靈活性和弓法控製能力。每一個音符的發出，都依賴於手指在琴弦上精準而迅速的按動，以及琴弓在琴弦上恰到好處的摩擦。稍有不慎，就可能出現音準偏差或者節奏混亂的情況，小提琴曲《野蜂飛舞》正是速度象征。
《野蜂飛舞》：速度與樂感交織的旋律奇跡。移植二胡曲野蜂飛舞能演奏成功嗎？
《野蜂飛舞》原是俄羅斯作曲家裏姆斯基 - 科薩科夫創作的歌劇《薩旦王的故事》中的一首管弦樂間奏曲。從速度上看，它堪稱是音樂領域裏的“速度之王”。樂曲一開始，便如疾風驟雨般襲來，以極快的快板節奏展開。音符如同密集的雨點，又似一群受到驚擾而慌亂逃竄的野蜂，在空氣中迅速地穿梭、飛舞。這種超快的速度對演奏者提出了極高的挑戰，無論是弦樂、鋼琴還是管樂等不同樂器的演奏，都需要演奏者具備超凡的技巧和極高的手指、嘴唇或氣息控製能力。以小提琴為例，演奏者的手指必須在琴弦上以閃電般的速度精準地按動，琴弓也要在琴弦上快速而平穩地拉動，稍有遲緩或偏差，就會破壞整首曲子的連貫性和流暢感。
而在如此令人目不暇接的速度之下，《野蜂飛舞》卻巧妙地蘊含著豐富而獨特的樂感。其旋律線條簡潔而富有動感，通過不斷地重複和變化，營造出一種緊張而又充滿活力的氛圍。在快速的音符流動中，我們仿佛能真切地看到一群野蜂在花叢間、樹林中橫衝直撞，它們的飛行軌跡或曲折、或筆直，而音樂就像是它們的影子，將這種靈動的姿態生動地展現出來。
從音樂結構上剖析，《野蜂飛舞》具有鮮明的層次感。樂曲的前段，速度逐漸加快，力度也逐漸增強，像是野蜂從四麵八方逐漸彙聚，嗡嗡聲越來越密集，緊張感也隨之不斷攀升。到了樂曲的高潮部分，速度達到極致，各種樂器的聲音交織在一起，形成了一片混亂而又充滿力量的音潮，仿佛野蜂們陷入了一場激烈的混戰，讓聽眾的心跳也不由自主地隨著節奏急速跳動。而後半段，速度又逐漸減緩，力度也慢慢減弱，恰似野蜂們逐漸飛遠，聲音漸漸消散在空氣中，隻留下一絲若有若無的餘韻。
《野蜂飛舞》的樂感還體現在它能夠引發聽眾強烈的情感共鳴。當我們聆聽這首曲子時，那種撲麵而來的緊張感和活力，會瞬間點燃我們內心的激情。它讓我們感受到大自然中生命的蓬勃力量，即使是微小如野蜂的生物，也有著如此旺盛的生命力和強大的行動力。同時，曲子中偶爾出現的短暫停頓和節奏變化，又像是在緊張的氛圍中注入了一絲詼諧與幽默，讓聽眾在感受速度激情的同時，也能體會到音樂帶來的趣味性。