在各種藝術風格和思想傾向的詩人成批退出詩壇後，郭小川、賀敬之和聞捷等格調高昂、風格輕快的作品，便成為了頌歌的主要形式，不僅構成了當時詩壇的基本風貌，而且廣泛影響著同時代的其他詩人。
郭小川（1919～1970）河北豐寧人，原名郭恩大。他從學生時代開始詩歌創作，1937年到延安後，受“晉察冀詩人群”影響，初步顯露出擅長表現思想探討性主題的特點。1948～1954年還創作過大量的思想雜談。他擅長采用流行的樣式，50年代初的組詩《致青年公民》采用當時最流行的“樓梯式”，稍後的“愛情三部曲”《白雪的讚歌》、《深深的山穀》、《嚴厲的愛》等又采用當時最常見的“半自由體”，50年代末的《將軍三部曲》等則更多地借鑒了傳統散曲小令節奏明快的特點，而60年代初的《林區三唱》（祝酒歌）、《大風雪歌》、《青鬆歌》，又在散曲小令的基礎上吸收了民歌中比興手法的營養。《甘蔗林——青紗帳》（1962）是郭小川的代表作之一，這種在“半自由體”基礎上融合古典辭賦特點的詩體，被稱為“新辭賦體”或“郭小川體”。
郭小川善於選取有重大社會意義的題材，又努力地保持著自己的獨立個性。《致大海》（1956）對自己的人生道路和思想曆程進行了深刻的檢討，表現出詩人渴望徹底擺脫“一個知識分子的可憐的夢幻”的願望。《望星空》（1959）將這種思想探索從個人延伸到現實與理想的領域，表現了當時相當一部分知識分子的矛盾心態。60年代以後，詩人自己否定了自己的思想探索，不再以曆史回顧的方式表現自己的獨立思考，而是將革命傳統作為一種戰鬥精神貫注在對現實生活的描繪之中，成為“從頌歌走向戰歌”的先鋒。
賀敬之（1924～），山東嶧城人。他以筆名“艾謨”從《七月》走上詩壇，1942年後，參加了民族新歌劇《白毛女》的創作，同時，學習陝北民歌“信天遊”，詩風大變。50年代以後的作品大致可分為兩類：“民歌體短詩”以《回延安》、《桂林山水歌》、《三門峽歌》、《西去列車的窗口》為代表；“政治抒情長詩”以《雷鋒之歌》、《放聲歌唱》、《中國的十月》為代表，借鑒蘇聯詩人馬雅可夫斯基的“樓梯式”，緊密地與當時具體政策和政治運動聯係在一起，在當時中國變幻莫測的政治風雲中，又常常造成主觀願望與客觀效果的錯位，以至詩人不得不出於政治的考慮不斷地進行修改。
聞捷（1923～1971），江蘇丹徒人，原名趙文節。他的《天山牧歌》（1956）由組詩《吐魯番情歌》、《博斯騰湖畔》、《果子溝山謠》、《天山牧歌》和敘事詩《哈薩克牧民夜送千裏駒》以及9首散歌組成。《蘋果樹下》、《舞會結束以後》、《種瓜姑娘》、《金色的麥田》等大多具有小敘事詩的特點，人物、情節和場麵都表現出新疆少數民族所特有的個性風格。以“牧歌”形式來表現“頌歌”主題，在頌歌潮流中格外引人注目。“大躍進”期間，出版了政治抒情詩集《祖國，光輝的十月》（1958）、敘事長詩《東風催動黃河浪》（1958）以及《河西走廊行》（1958）和《我們插遍紅旗》(1958)。1959年，醞釀了近十年的敘事長詩《複仇的火焰》第一部《動蕩的年代》發表後，立即得到熱情的肯定，被稱為“詩體小說”。此後，他放棄了“報頭詩”的寫作，主要致力於長詩的第二部《叛亂的草原》和第三部《覺醒的人們》的寫作。