在歌唱教學中培養學生音樂表現力
一、實驗背景
在歌唱教學中，要想通過歌曲的藝術形象來感染和教育學生，首先，老師要對歌曲進行細致的分析和處理，啟發學生的想象力，把學生引進歌曲的意境中去。隻有這樣，才能通過歌曲這種藝術手段對學生進行思想教育，激發學生的情感，陶冶學生的情操。在教學中，教師應引導學生把感性知識提高到理性認識上，並能使學生初步掌握和分析音樂形象中所運用的各種表現手段。
二、實驗內容
(一)讓學生了解旋律進行與音樂表現的一般規律，學會分析旋律的走向，注意歌曲的力度變化
例如：當旋律上行時，聲音要自然地漸強；旋律下行時，聲音要自然地漸弱；在歌曲高漲處，要達到較強的音量。這樣才能更好地表現出旋律的起伏。
如：《讓我們蕩起雙槳》這首歌的副歌部分：
在唱“小船兒”這三個字時，屬旋律上行，聲音要自然地漸強；唱“輕輕”兩個字時，由於旋律下行，聲音要自然地漸弱；“漂蕩在”這三個字旋律又是上行，又要漸強；“水中”二字旋律下行，再自然地漸弱，這樣就能把小船在水中輕輕起伏蕩漾的藝術形象表現出來了。經常讓學生進行這樣的訓練，遇到類似旋律即使不標出力度記號，學生也會自然地表現出歌曲的情感。力度在音樂表現中是一個很重要的因素。一般歡樂、熱烈、亢奮、雄壯的情緒，要以較強的聲音來表現；而抒情、怡靜、憂傷、溫柔的氣氛，則多用較弱的聲音來烘托。
(二)讓學生了解速度在音樂表現中的作用
速度是音樂表現的一個重要手段。不同情緒的歌曲，要用不同的速度來表現，而速度的變化，又能引起音樂形象和情感的變化。同一音樂主題用不同速度來演唱，可以得到完全不同的音樂形象。
(三)要讓學生掌握各種拍子的基本情緒，了解節奏對音樂形象的作用
24拍：往往表現進行曲的、舞蹈的、活潑和歡快等情緒。
34拍：往往表現舞蹈節奏的、動蕩的或抒情、歡快的情緒。
14拍：往往表現雄壯、莊嚴、雄偉的氣氛，也有表現抒情、優美、寧靜、憂傷的情緒。
38拍與68拍：速度要比34拍稍快，往往都表現歡快的、舞蹈的節奏。
然而各種拍子在不同的歌曲中基本情緒是不固定的。因此還要根據不同的音樂形象進行不同的藝術處理。在教學中，教師不僅要讓學生掌握各種拍子的基本情緒，更重要的還要讓學生了解節奏對音樂形象的作用。節奏是塑造音樂形象和表達情感的重要手段之一。音樂的節奏是用各種不同時值的音符表現的。因此，教師要通過教學，讓學生掌握一些基本的節奏型。
(四)讓學生懂得各種音樂記號的運用在音樂表現中的作用
作曲家在創作中，每一個音樂符號的運用都是有其意圖的，是為了表現音樂形象，而不是隨便運用的。
(五)讓學生了解調性的特征與色彩，了解調式、調性在音樂表現中的作用
不同調式、調性有不同的色彩和特征。在我國的民族調式中，一般宮調式和徵調式的色彩比較明亮，羽調式和角調式色彩比較暗淡，商調式則介乎兩者之間，有時也表現明朗、高亢的情緒；大調式色彩明朗，小調式色彩比較暗淡、柔和。有些歌(樂)曲由於調性的變化，對音樂形象的變化也起了一定的作用。
(六)引導學生用音樂語言去表達音樂的情感
音樂語言也像文字語言一樣，有樂彙、樂句、樂段，就像做文章一樣。音樂語言也有語氣、語調、呼吸。因此，在唱歌的過程中，要注意樂句與樂句之間的聯結，注意歌曲的呼吸，如果不注意這一點就會破壞歌曲的整體感和藝術感。
三、實驗效果
音樂表現的各種手段，在音樂作品中是互相配合、共同起作用的。教師要根據音樂的主題，抓住主要的表現手段進行分析，逐漸提高學生的音樂鑒賞力。整個唱歌教學過程就是通過歌曲藝術形象的感染，讓學生較好地再現歌曲的情緒、意境，對學生進行思想教育和美的啟迪的過程，進而達到音樂教學的目的。