詩句
醉裏吳音相媚好，白發誰家翁媼
【出典】
辛棄疾《清平樂》。
【原作】
茅簷低小，溪上青青草。醉裏吳音相媚好，白發誰家翁媼?
大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠；最喜小兒亡賴，溪頭臥剝蓮蓬。
【作者簡介】
辛棄疾(1140～1207)，南宋詞人。字幼安，號稼軒居士。曆城(今山東濟南)人。與蘇軾齊名，並稱蘇辛。出生前13年，山東一帶即已為金兵侵占。紹興三十一年(1161)率兩千民眾參加北方抗金義軍，次年奉表歸南宋。曆任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫史。一生堅決主張抗擊金兵，收複失地。曾進奏《美芹十論》，分析敵我形勢，提出強兵複國的具體規劃；又上宰相《九議》，進一步闡發《十論》的思想；都未得到采納和施行。在各地任上他認真革除積弊，積極整軍備戰，又累遭投降派掣肘，甚至受到革職處分，曾在江西上饒一帶長期閑居。光複故國的大誌雄才得不到施展，一腔忠憤發而為詞，由此造就了南宋詞壇一代大家。
今存詞629首，數量為宋人詞之冠。詞作題材廣泛，風格多樣，而以慷慨悲壯的愛國詞為其主調。這類詞中曆來為人傳誦之作有《永遇樂·京口北固亭懷古》、《水龍吟·登建康賞心亭》、《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《菩薩蠻·書江西造口壁》等。寫閑適生活的詞數量最大，這類詞往往於閑適中流露出莫可奈何的情緒，其精神仍與其愛國詞一脈相通，如《沁園春·帶湖新居將成》、《水調歌頭·盟鷗》等。一部分寫農村生活的詞清新淳樸，語言淺近，如《清平樂·村居》、《鷓鴣天·戲題村舍》、《西江月·夜行黃沙道中》、《浣溪沙·常山道中即事》等都是生動的農村風情畫。辛詞中也有寫愛情的詞，如《清平樂·春宵睡重》就寫得纏綿婉轉，頗能動人。辛棄疾詩今存133首，內容和風格大體上亦如其詞。辛棄疾文今存17篇，多為奏議啟劄等應用文字，頗能見出辛棄疾的見解和謀略。
【故事】
辛棄疾是我國曆史上著名的愛國詞人，他出生於北宋將亡之際，從小就受愛國思想影響，立誌收複失地，報效祖國，但當時南宋朝廷投降派占據上風，他曾被削職，閑居在家。辛棄疾從小是在農村長大的，所以他對農民有著深厚的感情。對於農民的勞動，他曾說：“人生在勤，當以力田為先。”就是說，人生在世，應該勤勞；而從事耕種，更應是人生的第一需要。所以，他不但把自己的新居稱為“稼軒”，而且還用“稼軒”這兩個字做自己的別號。他罷官後，一直過著閑居的生活。附近的農民都知道他做過大官，開始關係比較疏遠，但經過交往，看到他平易近人，逐漸關係越來越密切了。
在“稼軒”附近，有一座簡陋的茅屋，那裏住著吳老漢一家。因為是鄰居，所以辛棄疾與這位吳老漢認識得最早。每次外出散步，辛棄疾經過吳老漢家門時，有時就進去歇歇腳，聊上幾句天。
六月的一天，辛棄疾在原野上騎馬跑了一陣，感到有些疲乏，便牽著馬慢慢地往家走。猛抬頭，隻見吳老漢那座低矮茅屋前麵，一株枇杷樹已經結出累累果實，在陽光下閃著金黃色的光。此時，吳老漢正興致勃勃地摘著熟透了的枇杷。
辛棄疾剛要打招呼，吳老漢已經看到了他，便招手說：
“來我老漢家坐一會兒吧，嚐嚐剛摘下的新果子。”
辛棄疾感到一陣歡喜，便把馬拴在一棵樹上，走進吳老漢家的小園子。
兩人飲酒嚐果，自得其樂，辛棄疾喜愛吳老漢一家的淳厚樸實，乘著酒興，他對吳老漢說：
“酒喝足了，果子也吃好了，怎樣表示謝意呢?這樣吧，我就用《清平樂》的調子唱一首歌給你聽，怎麼樣?”
“好呀，隻怕老漢聽不懂你那文縐縐的一套。”吳老漢笑著說。
“你一定能懂。不信我唱給你聽聽。”辛棄疾說到這裏，便滿有信心地輕聲吟出了這首《清平樂》。
吳老漢聽後連連叫好，“不過，”吳老漢的臉色嚴肅了起來，接著說道：“你把我們莊稼人的日子說得太美了，你還不了解我們。你沒有仔細看看我們平時過的是什麼日子，說實在話，有時我們的日子真比黃連還苦上三分啊!”
是的，由於他們所處的地位不同，也就有了不同的看法。你看，出現在這一時期辛棄疾筆下的農村，往往都是一幅幅恬靜、安寧、歡樂的畫麵。
辛棄疾很少描寫農民的苦難與艱辛，更沒有謳歌他們的憤怒和抗爭。因此，這些詞雖然也用清新的筆調寫出了農村生活的某一個側麵，但畢竟沒能反映出農民們較真實的生活。上下闋都鋪陳物事，雖隻46字，卻如長幅畫卷一般，為我們展示了背景廣闊的合家歡的景象。作者先描寫的是景物：矮小的茅屋前邊，小溪潺潺流過，水邊碧草青青。這開篇兩句一下子照應了題目，寫出村居的特色，也設置了人物活動的環境背景。這兩筆仿佛給我們描繪了一幅生機盎然的風景畫，又像是展示清秋時節水鄉風光的全景鏡頭，顯得恬靜幽雅而清新悅目。接下來，作者按長幼之序描述了人物的活動。在低小的茅簷下，滿頭銀絲的老兩口，一邊喝酒，一邊用地道的吳地方言互相打趣逗樂，表白親昵與喜愛之情。“醉裏”能吐真言，又用濃重的鄉音，足以說明他們“相媚好”的真摯與淳樸。“醉裏”一句，非常傳神。也很容易激起人們對翁媼神態語言的想象。“白發誰家翁媼？”看去像是明知故問，實則是一種讚歎式的交待，點明“相媚好”者的身份、特征。原來，他們就是村居中的長者，普通的農家夫婦，他們已經滿頭白發了，卻依然卿卿我我、相敬相愛，並且是那麼悠閑自得，足見其晚年是多麼幸福。下闋寫三個兒子的活動。大兒子在小溪東岸的豆子地裏鋤草，可見他已是家庭的主要勞力了。二兒子在編織養雞的籠子，從事的是較輕的手工勞動，一個“正”字反映了他的聚集會神、一絲不苟。小兒子最淘氣，也最惹人喜愛，他正躺在溪邊采摘蓮子，剝著蓮蓬。三個兒子都在幹著力所能及的農活，表現了新一代對勞動、對生活的熱愛，也反映了他們對上一代的疼愛，他們已經能夠承擔所有的家庭勞動了，可以讓父母安度晚年了。至此，讀者也會明白白發翁媼之所以能有酒醉、相媚好，無憂無慮、悠然而處的原因了，整首詞也顯得自然流暢，一氣嗬成，非常嚴謹。這裏，寫三個兒子用字也極平易，皆為民間口語，純然一股鄉土氣息。綜觀全詞，可以看出，它反映了民間風俗的淳樸、農村社會的安定與家庭的祥和，流露了作者對村居生活的豔羨和寄身田園的愜意，寄寓了作者希冀國家統一、社會穩定、人民安居樂業的美好願望。由此看來，這些反映農村生活的篇章與抒寫抗金情懷的作品在思想性上是有相通之處的。
多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛
【出典】
秦觀《滿庭芳》。
【原作】
山抹微雲，天粘衰草，畫角聲斷譙門。暫停征棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。
銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得、青樓薄幸名存。此去何時見也?襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。
【作者簡介】
秦觀(1049～1100)，北宋詞人。字少遊，一字太虛，號淮海居士。高郵(今屬江蘇)人。秦觀為蘇門四學士之一，工詩、詞、文，尤以詞著名。其詞語工入律，情韻兼勝，淒婉清麗，典雅流暢，為北宋重要之婉約詞人。詞多寫男女情愛，如《滿庭芳》、《鵲橋仙》、《望海潮》、《千秋歲》，哀感頑豔，自然渾成，耐人涵詠。有的詞則氣勢宏偉，意境壯闊，如《望海潮》諸篇，風格幾乎與蘇詞相近。《調笑令》十首詠古代美人，每首均以詩詞相間，敘事抒情，歌舞相兼，形式較富變化，對後世戲曲發展不無影響。其詩清新婉麗，“有情芍藥含春淚，無力薔薇臥晚枝”(《春日五首》)，代表了秦觀“女郎詩”特色。其文章學西漢，《黃樓賦》氣勢雄健，瑰瑋宏麗。有《淮海集》四十卷，又《後集》六卷，《長短句》二卷。
【故事】
關於他的這首《滿庭芳》有一段佳話，北宋徽宗時期，已經死去的翰林學士範祖禹的兒子範溫一次到一位達官貴人家參加宴會，赴宴的人都是高官顯宦，或者是有名的文人墨客。大家比身份，論家世，互相吹捧，誇誇其談，卻沒有人注意到範溫這個後生。這也難怪，範溫的父親範祖禹，雖然在仁宗、英宗、神宗、哲宗朝擔任過一些修史的官職，但因為卷入新舊黨之爭，晚年卻被貶永州，最後在永州死去。直到徽宗政和初年，也就是在範祖禹死後，朝廷才赦免了他的所謂罪過，重新施恩給範家。作為範祖禹的幼子，在那個攀高附貴的時代，那些達官顯宦怎能注意他呢?這家有個侍女，善於唱大詞人秦觀的詞，為了給大家助興，她唱起了秦觀的《滿庭芳》。
範溫本來沒有引起這個侍女的注意，但在她歌唱時發現範溫全神貫注地用手在按照曲調的節奏打著拍子，那動情的麵容引起了她的好感。一曲唱完之後，在休息的時候，這個侍女向身旁的人問道：“那個年輕人是誰啊?”旁邊的人一時答不上來，主人此時恰好也不知哪兒去了，大家都怔怔地瞅著這個年輕人。這時範溫從容地站起來，叉著雙手說道：“我乃是‘山抹微雲’的女婿。”眾人聽了，一下子愣住了，半晌，人們才恍然大悟，不由得放聲大笑起來……
原來，神宗時，範溫的嶽父秦觀當時才三十一歲，應鄉貢考試未中，便去會稽見祖父和正在會稽通判任上的叔父秦定。在會稽，他與太守程公辟等人飲酒賦詩，所以臨別時便寫下這首《滿庭芳》。這首詞不脛而走，迅速傳遍大江南北，給年輕的秦觀帶來巨大的聲譽，連大文豪蘇軾見了秦觀都稱他為“山抹微雲君”。作為秦觀的女婿，範溫自然也因此而感到自豪。範溫的父親範祖禹作過著名的《唐鑒》一書，在這次赴宴之前，範溫曾到大相國寺去遊玩，一些素不相識的人竟然在背後稱他為“《唐鑒》的兒子”，因此這次赴宴，當人家問起他是誰時，他想，我何需說出我的姓名呢?人們可以用我父親的書名叫我，我何不用嶽父的詞鎮一鎮這些趨炎附勢的人呢?於是便脫口說出“我就是‘山抹微雲’的女婿”，讓在座的人為之傾倒。果然，在座的人，無論老少，對範溫便都刮目相看了。沒過多久，“山抹微雲女婿”的稱呼迅速傳開。
秦觀的這首《滿庭芳》寫得很有深度，起拍開端“山抹微雲，天粘衰草”，一個“抹”字出語新奇，別有意趣。“抹”字本意，就是用別一個顏色，掩去了原來的底色。山抹微雲，非寫其高，蓋寫其遠。它與“天粘衰草”，同是極目天涯的意思：一個山被雲遮，便勾勒出一片暮靄蒼茫的境界；一個衰草連天，便點明了暮冬景色慘淡的氣象。全篇情懷，皆由此八個字而透發。“畫角”一句，點明具體時間。古代傍晚，城樓吹角，所以報時。“暫停”兩句，點出賦別、餞送之本事。詞筆至此，便有回首前塵、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱歎。妙在“煙靄紛紛”四字，“紛紛”之煙靄，直承“微雲”，脈絡清晰，是實寫；而昨日前歡，此時卻憶，則也正如煙雲暮靄，分明如鏡，而又迷茫悵惘，此乃虛寫。接下來隻將極目天涯的情懷，放眼前景色之間，又引出了那三句使千古讀者歎為絕唱的“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”。天色既暮，歸禽思宿，卻流水孤村，如此便將一身微官沒落、去國離群的遊子之恨以“無言”之筆言說得淋漓盡致。詞人此際心情十分痛苦，他不去刻畫這一痛苦的心情，卻將它寫成了一種極美的境界，難怪令人稱奇叫絕。下片中“青樓薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊賞”的典故：杜牧曾經寫下有名的“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名”。結尾“高城望斷”，“望斷”這兩個字，總收一筆，輕輕點破題旨，此前筆墨倍添神采。而燈火黃昏，正由山抹微雲的傍晚到“紛紛煙靄”的漸重漸晚再到滿城燈火，一步一步，層次遞進，井然不紊，而惜別停棹，流連難舍之意也就盡在其中了。
尚有相思字，何由見得
【出典】
周邦彥《六醜·薔薇謝後作》。
【原作】
正單衣試酒，悵客裏、光陰虛擲。願春暫留，春歸如過翼，一去無跡。為問家何在?夜來風雨，葬楚宮傾國。釵鈿墮處遺香澤，亂點桃蹊，輕翻柳陌。多情為誰追惜?但蜂媒蝶使，時叩窗槅。
東園岑寂，漸蒙籠暗碧，靜繞珍叢底。成歎息，長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極。殘英小、強簪巾幘，終不似，一朵釵頭顫嫋，向人欹側。漂流處、莫趁潮汐，恐斷紅，尚有相思字，何由見得?
【作者簡介】
周邦彥(1056～1121)，北宋詞人。字美成，號清真居士。錢塘(今浙江杭州)人。少年落魄不羈，後在太學讀書，宋神宗時因獻《汴京賦》為太學正。哲宗時任廬州教授、知溧水縣、國子主簿、秘書省正字。徽宗時仕途較坦蕩，先後為校書郎、議禮局檢討、大晟府提舉，為朝廷製禮作樂。晚年知順昌府和處州、南京鴻慶宮提舉。卒，贈宜奉大夫。他精通音律，創製不少新詞調，如《拜新月慢》、《荔支香近》、《玲瓏四犯》等。現存詞200餘篇，多寫男女之情和離愁別恨，內容較為單薄，調子很低沉。其詞承柳永而多有變化，市井氣少而宮廷氣多，詞風也比柳永更典雅含蓄，且長於鋪敘，善於熔鑄古人詩句，辭藻華美，音律和諧，具有渾厚、典麗、縝密的特色。如《瑞龍吟》(章台路)、《西河》(佳麗處)等。其寫景小詞，富有清新俊逸的情調，如《蘇幕遮》等。他是大晟詞人的代表，是婉約派和格律派的集大成者，開南宋薑夔、張炎一派詞風，對後世影響很大。有《片玉集》(又名《清真集》)。
【故事】
由於這首詞獨具的藝術魅力，人們廣為傳唱，歌妓們更是喜歡它。當時名妓李師師社交範圍非常廣泛，連皇上都與她有很深的交情，當周邦彥還是太學生的時候，便與李師師有來往，時常出入她家。
一次，宋徽宗微服到李師師的家中去尋歡作樂，他要李師師為他唱一支最好聽的曲子。李師師略微一想，便唱出了周邦彥的這首《六醜》。宋徽宗聽完曲子，隻覺得餘香盈室，餘音繞梁。宋徽宗對於音樂是頗為偏愛的，盡管他覺得曲子美妙動聽，但卻不曉得是一支什麼曲子，便急切地問：
“這是誰的佳作，我怎麼沒有聽過啊？”
李師師馬上回答說：
“此曲為太學生周邦彥所作。”
宋徽宗於是把周邦彥這個名字記在了心裏。
後來，宋徽宗有一次召見周邦彥，便特意提起了此事，並問周邦彥說：
“你的那首詞的詞牌名字為什麼要叫《六醜》?”
周邦彥叩頭說：
“因為這首詞犯了六個宮調，即各取六個宮調的聲律合成一曲，使宮商相犯，以增加樂曲的變化。那都是最好聽的章段，所以取名為《六醜》。”
原來如此，難怪聲韻會如此美妙動聽。所謂“醜”原是“反其意而用之”，本指六段最好聽的章段，和諧地聯結起來，配成一支曲子。
宋徽宗聽後表示讚賞，並在以後的日子裏重用了周邦彥。
周邦彥的這首《六醜》並非泛泛詠落花，而是抒發對花落後的“追惜”之情，更是對自己“光陰虛擲”的“追惜”之情。詞作上片抒寫春歸花謝之景象。開首二句，“正單衣試酒，悵客裏、光陰虛擲”，點明時令、主人公身份，抒發惜春心情。“願春暫留，春歸如過翼，一去無跡。”“過翼”，以鳥飛作比喻，形容春歸之迅速，這三句一句一轉：“願春暫留”，表示不忍“虛擲”，珍惜春光；“春歸如過翼”，春不但不留，反而逝如飛鳥，竟成“虛擲”；“一去無跡”，不僅快如飛鳥，更無影無蹤。“一去”二字，直說到盡頭，不留餘地。隨著句意，惜春之情愈轉愈深。以上五句寫春去，是題前之筆。接下陡然提出：“為問家何在？”一筆噴醒，又輕輕頓住。“夜來風雨，葬楚宮傾國”二句，正麵寫落花。“傾國”，美人，這裏以之比落花。這三句既寫因夜來風吹雨打，使落花無家，更寫由於落花是無家的，所以雖有傾國之美姿，也得不到風雨的憐惜。這裏是人與花融合來寫，以花之遭際喻羈人無家、隨處飄零之身世。這三句很好地表達了詞人內心的矛盾與苦悶。“釵鈿墮處遺香澤”以下六句，大力鋪開，盡情寫薔薇謝後的飄落情景。“釵鈿墮處遺香澤”，這裏是以美人佩戴的“釵鈿”喻落花，零落之餘，隻遺香澤。“亂點桃蹊，輕翻柳陌”，落花飄零是慘景，而以“桃蹊”、“柳陌”來襯托，卻顯得極有情致。接下側寫一筆：“多情為誰追惜？”“為誰”，即誰為。春去花殘，觀賞者都已散去，應不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，時叩窗槅”二句一轉，蜂蝶無知，不知“追惜”，然而它們卻以媒人、使者的身份“時叩窗槅”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通過以上描繪，把薔薇雖然凋謝而香氣猶存，春天雖然逝去而值得追惜之情景寫得韻味盎然。詞作上片特用問語“為問家何在”、“多情為誰追惜”，加以強調，以突出“無家”與“無人追惜”之意，由此見出內中隱含詞人自己的身世遭際之感。詞作下片著意刻畫人惜花、花戀人的生動情景。“東園岑寂，漸蒙籠暗碧”，開首二句起襯托作用，以引起下文。詞人不忍辜負蜂蝶之“時叩窗槅”，於是走至室外，來到東園，隻見園內花時已過，碧葉茂盛，一片“花落”後“岑寂”的景象，也是“光陰虛擲”，春天“一去無跡”之實況。“靜繞珍叢底，成歎息，”寫人惜花。為了“追惜”，詞人靜靜地繞著薔薇花叢，去尋找落花所“遺”之“香澤”。“成歎息”三字總括一切，承上啟下。“長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極”三句，為一歎，寫花戀人。花已“無跡”，但有“長條”，而“故惹行客”，話別“牽衣”，有同病相憐之意，也寫出“行客”之無人憐惜、孤寂之境況。無情之物，而寫成似有情，雖無中生有，卻動人心弦，感人至深。“殘英小、強簪巾幘，終不似，一朵釵頭顫嫋，向人欹側”四句，為二歎。在“長條”之上，偶然看見一朵殘留的小花，詞人以為這就是打算與其話別者。雖然“殘花”本不是“簪巾幘”之物，然而“行客”卻頗受感動，故“強”而“簪”之。然而這哪裏比得上它當初盛開時插在美人頭上之嫵媚動人呢？殘英強簪，令人回想花盛時之芳姿，映帶凋謝後之景況，有無限珍惜慨歎之意。這既是慨歎花之今不如昔，更是慨歎自己的“光陰虛擲”、“人老珠黃”。詞作寫至此，詞人如夢初醒，似有所覺悟，又有無可奈何之感。最後三句“漂流處、莫趁潮汐，恐斷紅、尚有相思字，何由見得”，為三歎。詞人因終不願落花“一去無跡”，所以又對花之“漂流”勸以“莫趁潮汐”，冀望“斷紅”上尚有“相思”字。如若落花隨潮水流去，那上麵題的相思詞句，就永遠不會讓人看見了。“何由見得”，即何由得見，流露了依依不舍的深情密意。這裏化用紅葉題詩故事，借指飄零的花瓣。末句複用問語，逆挽而不直下，拙重而不呆滯。這是首“惜花”之詞，更是首“惜人”之作。全詞構思別致，時而寫花，時而寫人，時而花、人合寫，時而寫人與花之所同，時而寫人不如花之處。回環曲折、反複騰挪地抒發了自己的“惜花”心情，又表露了自傷自悼的遊宦之感。
鎮相隨，莫拋躲，針線閑拈伴伊坐
【出典】
柳永《定風波·自春來》
【原作】
自春來、慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花梢，鶯穿柳帶，猶壓香衾臥。暖酥消，膩雲享單，終日厭厭倦梳裹。無那!恨薄情一去，音書無個。
早知恁麼，悔當初、不把雕鞍鎖。向雞窗，隻與蠻箋象管，拘束教吟課。鎮相隨，莫拋躲，針線閑拈伴伊坐。和我，免使年少、光陰虛過。
【作者簡介】
柳永（約987～約1053），崇安（今福建武夷山）人。北宋詞人，婉約派創始人，代表作《雨霖鈴》。原名三變，字景莊。後改名永，字耆卿。排行第七，又稱柳七。宋仁宗時進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。死時靠妓女捐錢安葬。其詞多描繪城市風光和歌伎生活，尤長於抒寫羈旅行役之情。
【故事】
柳永是我國曆史上著名的詞人，他年輕時，常出入歌妓館，為樂工歌妓撰寫歌辭，因而被達官貴人所不齒，屢試不第。於是他索性放浪於汴京、蘇州、杭州等都市，以填詞為專業。他一生窮愁潦倒，獨以詞著稱於世，最後死於潤州（今江蘇鎮江）。柳永是北宋第一個專業寫詞的作家。由於稟賦裏所具有的浪漫特性以及善於譜寫俗曲的獨到才能，他經常為一些歌兒舞女填寫一些能夠表現她們生活和情感的作品，以供她們歌唱。這樣一來，他的才名很快便傳揚了開來，這無疑引起了一些以引領正統文化自居，而且已然具有一定地位者的惱怒和嫉恨。
而以長調慢詞《定風波》為代表的一些著名俗詞，卻先後給柳永帶來了極為真切而又無窮無盡的懊惱。
事有湊巧，當時柳永原本想要說皇帝好話的《醉蓬萊》詞，誰知卻惹惱了仁宗後，他就隻得去求謁時任政府長官的晏殊了。他小心翼翼地向晏府的門衛說了不少好話，終於說通了門衛讓他進去通報相爺。一進門來，柳永便把自己這回晉謁的來意說了，也就是說，誠懇的柳永希望晏相公能給他改放官職，用以改變一下目前這艱難困苦的處境。
晏聽了柳的自述，連眼皮也不抬地說道：“柳才子平時也寫寫詞曲麼?”柳永一聽，心裏委實興奮，心說相爺既然愛好這些文藝，這跟自己的愛好正好相同，因此這放官一事就該當不成問題了；大家畢竟都是文人，而且還都有著相同的愛好嘛!於是，他便隨口回應了聲“是的”。但他心中忽然覺得這還不能盡意，為拉近兩人的關係，柳遂補充上一句：“也就是說，其實學生也像相爺一樣喜歡填寫詞曲的呀!”
然而，晏相爺聽了他這話，卻不由冷笑了一聲：“晏某雖然也填寫詞曲，可我並不曾寫過像‘針線閑拈伴伊坐’之類的句子呀!”聽了晏相爺這句帶有諷刺意味的話，知道晏跟自己的藝術誌趣並不相同，於是柳隻得知趣地黯然告退了。
柳永的這首《定風波》用明白透徹的語言，大膽而直露地描寫一位女子的相思別離之情。上片寫自新春以來思婦沒精打采，疏懶厭倦的情緒和神態。太陽光已上了樹梢，黃鶯在柳枝間穿飛跳挪，思婦依舊擁著熏香的錦被，終日裏慵閑懶散。雲樣的秀發蓬鬆散亂，紅潤的麵容憔悴瘦削，終日百無聊賴，懶得梳洗打扮，搽搽抹抹。“無那”一聲長歎，點出所以然之故，隻恨薄情人一去，蹤影全無，連書信也不捎回一個。下片展現思婦的內心活動，她後悔當初不把他的馬鞍子緊緊上鎖，把他留在家中，讓他坐在窗前，給他些紙張筆墨，終日苦讀，溫習功課，自己整日陪伴，方不至虛度青春。全詞以家常口語，鋪展閨房生活細節，體現市民女性熾烈的愛情追求。
明月不諳離別苦，斜光到曉穿朱戶
【出典】
晏殊《蝶戀花》。
【原作】
檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離別苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處!
【作者簡介】
晏殊(991～1055)，北宋文學家。字同叔。撫州臨川(今屬江西)人。真宗景德二年(1005)，年僅14歲，以神童才名應殿試考中進士。在西溪任上常講學，後人建有晏溪書院，故西溪又稱“晏溪”。仁宗慶曆中，晏殊官到集賢殿學士，同中書門平章事(宰相)兼樞密使。為官清廉，秉直從政。他曾上書皇帝，主張嚴格選任州郡長官，量才錄用地方知縣，清除庸劣不稱職者，這份萬言書聲震一時。
晏殊是一名著名的文學家，擅長詞令(長短句)，尤擅小令。風格婉轉，曆有“此宗令詞之專精者，首推晏殊”的評價。詞最工，風格清而疏朗，脫去花間派濃豔浮靡之習，在當時詞壇獨具一格。今存130餘首，代表作有《浣溪沙》(一曲新詞酒一杯)、《清平樂》(紅箋小字)、《山亭柳·贈歌者》等。至其詩文，《宋史》本傳評：“文章贍麗，應用無窮，尤工詩，閑雅有情思”。詩存130餘首，文存10餘篇。有《晏元獻遺文》一卷、《珠玉詞》一卷傳世。
【故事】
由於詞在宋代十分流行，不少的讀書人都會作詞，有一個叫杜世安的人，因為附庸風雅，時常賦詩填詞，閑來寫一首半闋，也就自稱為詞人了。由於他曾官至郎中，人們便稱他為“杜郎中”。
杜世安雖然詞寫的不怎麼樣，卻十分自負，把誰都不放在眼裏。
一次，晏殊創作了一首《蝶戀花》詞。
此詞一出，眾皆稱好。唯獨杜世安看了連連搖頭。他不以為然地說：
“我看這首詞還需要推敲一下。”
有人問他，如何推敲?他信口開河地說：
“詞中‘羅幕輕寒，燕子雙飛去’兩句，也寫得太孤寂、太淒慘了。而後麵的‘明月不諳離別苦’更令人費解，‘明月’怎麼會‘諳離別苦’呢?
杜世安這麼一品評，晏殊這首好端端的《蝶戀花》一無是處，簡直成了一堆廢話。
人們看到杜世安如此狂妄，便有意要戲弄他：
“杜郎中既然有此高見，不妨改寫一首，讓我們大家來開開眼界，長長見識。”
杜世安沒有聽出人們講話的意圖，也不謙虛。於是提筆在手，毫不謙讓，把晏殊的《蝶戀花》詞，改成了一首《端正好》詞：
檻菊愁煙沾秋露，天微冷，雙燕辭去。月明空照別離苦，透素光，穿朱戶。
夜來西風凋碧樹，憑欄望，迢迢長路。花箋寫就此情緒，待寄傳，知何處?
改寫完，將筆往桌案上一放，向人們炫耀起來。
眾人俯身去看，一個個不禁掩口而笑。原來，將兩首詞放在一起一比較：晏殊的《蝶戀花》晶光煥發，奇光四射；而杜世安的《端正好》則幹癟粗陋，黯淡無光，就如同一件傳世奇寶與一件蹩腳的贗品放在一起。
大家一陣哄笑，杜世安直羞得無地自容。
這是首寫離愁別恨的名作。上片寫庭院及室內景物。下片寫詞人登樓望遠時的所見所感。寫秋意但不淒苦，抒離情愁而不哀，寫富貴之家但又不言“金玉錦繡”，臨秋而望遠，極目天涯，境界極為遼闊，較南唐的離愁別恨之作都有新意。詞中還隱約含蓄地表示有難言之意，給讀者留出想象的餘地。王國維曾用下片的第一句比喻“古今成大事業，大學問者”必須經過的三種境界中的第一種。
匹馬戍梁州。關河夢斷何處
【出典】
陸遊《訴衷情》。
【原作】
當年萬裏覓封侯，匹馬戍梁州。關河夢斷何處?塵暗舊貂裘。
胡未滅，鬢先秋，淚空流。此生誰料，心在天山，身老滄洲。
【作者簡介】
陸遊(1125～1210)，南宋文學家。字務觀，號放翁。越州山陰(今浙江紹興)人。2歲遭靖康之難，隨父南遷。18歲師事曾幾。高宗紹興二十三年(1153)進士第一，然殿試時為秦檜除名。二十八年為福州寧德縣主簿。孝宗隆興元年(1163)任聖政所檢討官，賜進士出身。二年調鎮江府通判。乾道二年(1166)罷官。淳熙二年(1175)範成大薦為成都府路安撫司參議官兼四川製置司參議官。三年免官，五年知敘州，七年複罷官；十三年起知嚴州；十五年任禮部郎中兼實錄檢討官。寧宗嘉泰二年(1202)為中大夫，兼同修國史。其詩文生前即為世人推崇。朱熹謂“放翁老筆尤健，在當今推為第一流”；楊萬裏則譽之為“重尋子美行程舊，盡拾靈均怨句新”。其經曆豐富，視野闊大，師法廣泛，故能突破江西詩派藩籬自成一家。形成豪宕豐腴之特色。其詩“多豪麗語，言征伐恢複事”，讀之令人蕩氣回腸。代表作有《關山月》、《書憤》等。寫景記遊詩如《遊山西村》、《怡齋》等情景融洽。其詩風格多樣富於變化，汪琬以為南宋詩壇可稱大家者僅陸遊一人。亦擅詞，楊慎言“放翁詞纖麗處似淮海，雄慨處似東坡”。文亦堪稱大師，《入蜀記》寫景傳神，引人入勝。其四六文以單行之神入排偶之中，富於創新。著有《老學庵筆記》、《劍南詩稿》、《渭南文集》、《放翁逸稿》、《南唐書》等。
【故事】
陸遊幼年經曆北宋末至南宋初的戰禍，對故土淪喪，人民塗炭，極感痛心。曾參加科舉考試，因喜論恢複宋室，而遭秦檜罷黜。秦檜死後，方得出仕。乾道六年至淳熙五年他去四川做官，一度在宋金交界一帶參加軍旅生活。
陸遊今存詩作約九千三百首，數量之多，居中國古代詩人之冠。
宋寧宗嘉定二年，立秋不久，陸遊就病倒了，而且病情越來越重。雖然最近兩年來，他經常生病，有時好些，有時嚴重些，反反複複了好多次；但是，前幾次的毛病都還比較輕，隻要吃些藥，病勢就慢慢地好轉了。可是這次他有了一種不祥的感覺。
陸遊一生抱恨的是看不到中原的收複，感歎的是自己不能把敵人從中原驅逐出去。當他看到自己過去穿的貂皮軍服現在已積滿灰塵，更感到萬分的悲憤。
於是，往事又一幕幕地浮現在腦海中。
想起當年為了尋找建功立業的機會，自己單槍匹馬來到漢中，投身軍旅，去守衛前線最險要的地方。
往事如夢一般很快消失了。如今自己已是白發蒼蒼的老人了，鬢發早已斑白，而實現收複中原失地、徹底驅逐金兵的理想依然遙遙無期。
陸遊一心想到前線殺敵報國，誰能料到自己將要老死在家鄉鏡湖邊的草房裏了。想到這些，陸遊不禁熱淚盈眶，萬千感慨湧上了心頭。
他取出筆、墨、紙、硯，慢慢地舒展開箋紙，把心中的一腔情感全都凝於筆端。
陸遊提筆在手，遊龍走蛇，一首《訴衷情》詞躍然素箋之上。
詞中回顧自己當年在梁州參軍，期望為恢複中原、報效祖國建功立業的往事，如今壯誌未酬，卻已年老體衰，反映了作者晚年悲憤不已，念念不忘國事的愁苦心情。上片前兩句是當年作者在梁州參加對敵戰鬥心情與生活的概述。他胸懷報國鴻圖，單槍匹馬馳騁於萬裏疆場，確實想創立一番不朽的業績。“覓封侯”不能單單理解為陸遊渴望追求高官厚祿，因為在寫法上作者在這裏暗用了班超投筆從戎的典故。班超投筆“以期封侯”，後來在西域立了大功，真的被封為“定遠侯”。陸遊這樣寫，說明當年他在梁州的時候，也曾有過像班超那樣報國的雄心壯誌。可是，陸遊的願望並未變成現實，後兩句便是眼前生活的真實寫照：睡夢裏仍然出現舊日戰鬥生活的情景，說明作者雄心未已，睜眼看看眼前，“關河”毋庸說已經無影無蹤，當年的戰袍卻早就被塵土所封，滿目是淒涼慘淡的景象。下片緊承上片，繼續抒發自己念念不忘國事，卻又已經是“心有餘而力不足”的鬱悶心情。“胡未滅”說明敵寇依然囂張；“鬢先秋”慨歎自己已經無力報國；“淚空流”飽含作者的滿腔悲憤，也暗含著對被迫退隱的痛心。結尾三句，蒼勁悲涼，寓意深刻。“誰料”二字感歎自己被迫退隱，流露了對南宋統治集團不滿的情緒。“心在天山，身老滄州”是年邁蒼蒼的陸遊血與淚的凝聚，悲壯處見沉鬱，憤懣卻不消沉。寫完這首《訴衷情》詞，陸遊仿佛把全部氣力都用盡了。此後，他在病床上躺了一百多天，吃藥也不見什麼效果，病情越來越重了。
這時陸遊已經是85歲的老人了，他知道自己這次的病是很難有好轉的希望了，但是對抗金收複失地的事業，還是念念不忘。
他想到，一個人總是要死的，對於死，他並不感到可怕。十年前，他曾經想到過死，而且寫出了“死前恨不見中原”的詩句。現在，當他想到中原還落在金兵的手中，自己一生立誌恢複中原的理想已成泡影再也難以實現時，心中便感到萬分沉痛。
他想到中原的淪陷、朝廷的腐敗、人民的苦難，千萬種情緒像潮水般在腦海裏翻騰。此外，他又想到參加進士考試，想到上馬殺敵，想到北山刺虎、江西遇水災，等等，這更加重了他的病情。
陸遊病危的時候，左鄰右舍的鄉親和他的兒子，都含著熱淚，一起擁到他的床前。
可是，陸遊並沒有絕望，他始終相信將來的中原定有一天是能夠收複的，特別是當他想到從前抗金名將宗澤臨死時，還大呼三聲“渡河!”
這時，陸遊的眼神已失去了光彩，口中不停地喘著粗氣，看上去已不能說話了。可是，當他看到前來的眾鄉親和自己的兒子時，忽然又振作了起來，把眼睛睜得大大的。
陸遊吃力地點了點頭，要兒子站到他身邊來，當兒子一走到近前，他就緊緊地握住兒子的手說：
“如果大軍收複了失地，到統一中原的那一天，咱們家裏舉行祭祀時，你們千萬不要忘記把勝利的消息告訴我啊!”
說完，陸遊才慢慢地鬆開了手。可是，他還像是放心不下，很怕自己的兒子以後將他的這些話忘記了，於是他又要兒子取來紙和筆。
兒子遵命，將筆、墨、紙、硯放到陸遊的麵前。這時垂危的陸遊，精神刹時振作了起來。他支撐著，慢慢地、顫巍巍地提起筆來，寫下了一首《示兒》詩：
死去原知萬事空，
但悲不見九州同。
王師北定中原日，
家祭無忘告乃翁。
寫完這首詩，陸遊緩緩地閉上了眼睛。一代大詩人，一位久經戰場的驍將，就這樣懷著念念不忘收複失地的悲憤，與世長辭了。
濁酒一杯家萬裏，燕然未勒歸無計
【出典】
範仲淹《漁家傲》。
【原作】
塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四麵邊聲連角起。千嶂裏，長煙落日孤城閉。
濁酒一杯家萬裏，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚!
【作者簡介】
範仲淹(989～1052)，北宋政治家、文學家。字希文。蘇州吳縣(今屬江蘇蘇州)人。真宗大中祥符八年(1015)中進士，曾任吏部員外郎，因忤呂夷簡罷知饒州。針對北宋積弊，與富弼、歐陽修等推行“慶曆新政”。因上十事疏為權貴不容，出為河東陝西宣撫使。皇祐四年卒於徐州，諡文正，追封楚國公，後追封魏國公。《四庫全書總目》卷一五二稱其“人品事業卓絕一時，本不借文章以傳。其論著非虛飾詞藻者所能比”。文多直陳時弊，抒寫懷抱。代表作有《嶽陽樓記》、《上執政書》、《上張右丞書》等。詩亦“高妙”，如《廬山瀑布》極具氣勢，《江上漁者》清新可誦。詞亦擅長，初期詞如《禦街行》(紛紛墜葉飄香砌)、《蘇幕遮》(碧雲天)等傷離懷遠，情柔語麗；後曆經磨煉，詞風一變而意境高曠，情調悲壯，《漁家傲》即為備受稱頌之傑作。著有《範文正公集》傳世。
【故事】
宋仁宗時期，範仲淹與韓琦一起被朝廷任命為陝西經略安撫使，戍守邊防，抵禦西夏。
範仲淹與韓琦一到任，就采取一係列軍政措施，很快解除了西夏對延州的威脅。朝廷為此重重獎賞了他們，並先後幾次提拔範仲淹。但範仲淹不滿足於一時的戰果，他與韓琦日夜操勞，希望徹底擊退西夏軍隊，從根本上解除邊患。烈日下，他與兵卒一起築城池，修複廢寨；寒冬裏，他親自訓練士卒，演習陣法。不到兩年，陝西、甘肅一帶社會穩定人民安居樂業，軍隊的戰鬥力得到了很大的提升。範仲淹已在邊區軍民中樹起了極高的威望，就連西夏人也不敢小看他，稱讚他有數萬精兵，不可輕易攻打。
這一日，勞累了一天的範仲淹暫時放下軍機要事，緩步走出大帳。他一麵四處巡視，一麵回想起兩年多來征戰邊疆的日日夜夜，為把這種邊疆的軍旅生活以詞的形式表現出來，於是寫下了這首《漁家傲》。這首詞道出了守邊將士報效國家的雄心壯誌，訴說了離家萬裏的憂思。
後來，西夏終於和宋朝講和了。範仲淹因守邊有功，被提升為參知政事，重新回到朝中做了朝廷的重臣，宋仁宗也非常看重他，多次向他征求富國強兵的良策。
範仲淹後來被宋仁宗委以重任，實行變法，力圖振興大宋王朝，後來變法失敗，範仲淹被貶，但他的這首詞卻流傳至今。
上片寫景，描寫的自然是塞下的秋景。一個“異”字，統領全部景物的特點：秋來南飛的大雁，風吼馬嘶夾雜著號角的邊聲，崇山峻嶺裏升起的長煙，西沉落日中閉門的孤城……作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、蕭瑟悲涼的邊塞鳥瞰圖。下片抒情，抒發的是邊關將士的愁情。端著一杯渾濁的酒，想起遠在萬裏之外的家鄉，可是邊患沒有平息，怎能談得到歸去？再加上滿眼的白霜遍地、盈耳的羌笛聲碎，又叫人如何能夠入睡？將士們隻能是愁白了烏發，流下了濁淚。在這裏，作者將直抒胸臆和借景抒情相結合，抒發出邊關將士壯誌難酬和思鄉憂國的情懷。
相顧無言，唯有淚千行
【出典】
蘇軾《江城子》。
【原作】
十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千裏孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿麵，鬢如霜。
夜深幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，唯有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短鬆岡。
【作者簡介】
蘇軾(1037～1101)，北宋政治家、文學家、書畫家。字子瞻，一字和仲，號東坡居士，諡文忠。眉州眉山(今四川眉山)人。與父蘇洵、弟蘇轍，合稱“三蘇”。思想博雜，於儒、道、釋均有吸取融彙，並由此而形成獨特的人生態度。在政見上傾向儒學，在人生處世上出入莊老禪宗。積極從政，堅持操守，但反對欲速輕發，既為新黨所不容，亦為舊黨所不滿；然其生活態度“期於靜而達”，觀察問題頗能超脫，處世接物又複曠達，故雖曆盡挫折漂泊，始終達觀。其文學主張受歐陽修影響，反對五代宋初浮巧輕媚的文風。其理論主張對宋代詩文革新貢獻甚大，對後代也有影響。其文學創作成就極高，文詩詞俱為一代大家。散文為後人所稱“唐宋八大家”之一。蘇文堅持了歐陽修文平易之路，而更為暢達自由；文體多樣，風格亦多樣。詩存2700餘首，涉及政治、社會、曆史、人生、山水遊記、朋友唱和乃至藝術創作的經驗和鑒賞諸多方麵，抒寫情懷，慨歎人生，譏彈時致，寄寓名理，無不形象鮮明，神味完足。蘇詩風格多樣，對陶淵明、李白、杜甫、白居易、韓愈諸人均有繼承發揮，而“嬉笑怒罵，皆成文章”，個性極為分明，實現了他“係風捕影”能充分達意的文論主張。蘇詞反映的生活麵比較廣闊，風格多樣，而以豪放剛健為主，顯示出巨大的藝術才能，在詞的發展史上，占有突出重要的地位。
【故事】
蘇軾是反對王安石變法，以作詩“謗訕朝廷”罪貶謫黃州。哲宗時，任翰林學士，曾出知杭州、潁州，官至禮部尚書。後又貶謫惠州、儋州，卒後追諡文忠。學識淵博，喜獎掖後進。在政治上屬於舊黨，但也有改革弊政的要求。其文明白暢達，為“唐宋八大家”之一。其詩清新豪放，善用誇張比喻，在藝術表現方麵獨具風格。其詩能反映民間疾苦，指責統治者的奢侈放縱。詞開豪放一派，對後代很有影響。
900多年前的一個夜晚，也就是公元1075年正月二十日這一夜，蘇東坡正做著一個溫馨的夢，夢中的他就要回到闊別已久的家中，見到日思夜念的親人。這是他多麼長久的企盼啊!仕途坎坷，身不由己，使他常年漂泊在外，難得與親人一聚。他曾經多少次夢中回到故鄉，與心愛的她執手相望，百感交集，醒來後卻是一場空。這一次應該是真的了吧?妻子仍舊那樣嫻靜地坐在窗前，整理她那如雲的鬢發。在兩人目光相觸的一刹那，幸福而辛酸的淚水不禁奪眶而出，激動又複雜的心情再難用任何語言表達。但蘇東坡萬萬沒有想到的是，這一次他竟然又被無情的夢給欺騙了。夜半醒來，輾轉難眠，思潮翻湧，感慨萬千。算來妻子已經離開人世整整十年了，這十年來，他一時一刻都不曾忘記過她，那種明知再也不能相見卻又忍不住去幻想的心情一直伴隨著他。有時蘇東坡也想，即使真有重逢的機會，妻子還能認出十年後滿麵滄桑的自己嗎?世事無常，仕途艱險，歲月無情，青春不再啊。但縱然如此，蘇東坡依舊堅信，千裏之外另一個世界中的妻子，一定也會像自己一樣，日日夜夜為相愛之人的生死阻隔而肝腸寸斷。
夢中的蘇東坡無比幸福，醒來的蘇東坡卻無限淒涼。但無論如何，蘇東坡與妻子的愛情堅定執著，因為蘇東坡愛他的妻子，更明白妻子對他的愛，盡管已是人鬼相隔，但這種愛足以支撐他自信頑強地走在人生路上。
妻子離開蘇東坡已整整十年，十年來世事變幻、容顏更改，但不變的是那永永遠遠、絲絲縷縷的牽念。縱然是生死相隔，縱然是麵目全非，縱然是深埋土中，舊日情懷卻依然。年複一年，“短鬆岡”上，“妻子”無奈的歎息將永遠與明月相伴；年複一年，明月之下，也總會有東坡悠長的思念，穿山越嶺，直抵千裏之外的那片鬆林。對於蘇東坡來說，其心中的沉痛，是不言而喻的。開頭三句，排空而下，真情之語，感人至深。恩愛夫妻，撒手永訣，時間倏忽，轉瞬十年。人雖已亡，而過去美好的情景“自難忘懷”！而今想起，更覺天人永隔，倍感痛楚。妻子逝世後這十年間，蘇東坡因反對王安石的新法，在政治上受到壓製，心境是悲憤的；到密州後，又逢凶年，忙於處理政務，生活上困苦已極。適逢亡妻十年忌辰，正是觸動心弦的日子，往事驀然來到心間，久蓄心懷的情感潛流，忽如閘門大開，奔騰澎湃而不可遏製。想到愛侶的死，感慨萬千，遠隔千裏，無處可以話淒涼，話說得極為沉痛。作者孤獨寂寞、淒涼無助而又急於向人訴說的情感令人格外感動。接著，“縱使相逢應不識，塵滿麵，鬢如霜。”又把現實與夢幻混同了起來，把死別後個人的種種憂憤，包括容顏的蒼老，形體的衰敝，這時他還不到四十歲，已經“鬢如霜”了。明明她辭別人世已經十年，卻要“縱使相逢”，這是一種絕望的假設，深沉、悲痛，而又無奈，表現了作者對愛侶的深切懷念，也把個人的變化做了形象的描繪，使這首詞的意境更加深了一層。詞的下片才真正進入“夢境”。作者在夢中回到了故鄉。在那裏，與自己的愛侶相聚、重逢。這裏作者描繪了一個樸實、感人而又美好的場景——“小軒窗，正梳妝”。作者以這樣一個常見而難忘的場景表達了愛侶在自己心目中的永恒的印象。但蘇東坡筆力的奇絕之處還在下邊兩句——“相顧無言，唯有淚千行”！妙絕千古。正唯無言，方顯沉痛。正唯無言，才勝過了萬語千言。正唯無言，才使這個夢境令人感到無限淒涼。“此時無聲勝有聲”。無聲之勝，全在於此。結尾三句，又從夢境落回到現實上來。設想死者的痛苦，以寓自己的悼念之情。特別是“明月夜，短鬆岡”二句，淒清幽獨，黯然魂銷。蘇東坡此詞最後這三句，意深，痛巨，餘音嫋嫋，讓人回味無窮。
登臨望故國，誰識京華倦客
【出典】
周邦彥《蘭陵王》。
【原作】
柳陰直，煙裏絲絲弄碧。隋堤上、曾見幾番，拂水飄綿送行色?登臨望故國，誰識京華倦客?長亭路、年去歲來，應折柔條過千尺。
閑尋舊蹤跡。又酒趁哀弦，燈照離席，梨花榆火催寒食。愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛，望人在天北。
淒惻，恨堆積。漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極。念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢裏、淚暗滴。
【作者簡介】
周邦彥(1056～1121)，北宋詞人。字美成，號清真居士。錢塘(今浙江杭州)人。少年落魄不羈，後在太學讀書，宋神宗時因獻《汴京賦》為太學正。哲宗時任廬州教授、知溧水縣、國子主簿、秘書省正字。徽宗時仕途較坦蕩，先後為校書郎、議禮局檢討、大晟府提舉，為朝廷製禮作樂。晚年知順昌府和處州、南京鴻慶宮提舉。卒，贈宜奉大夫。他精通音律，創製不少新詞調，如《拜新月慢》、《荔支香近》、《玲瓏四犯》等。現存詞200餘篇，多寫男女之情和離愁別恨，內容較為單薄，調子很低沉。其詞承柳永而多有變化，市井氣少而宮廷氣多，詞風也比柳永更典雅含蓄，且長於鋪敘，善於熔鑄古人詩句，辭藻華美，音律和諧，具有渾厚、典麗、縝密的特色。如《瑞龍吟》(章台路)、《西河》(佳麗處)等。其寫景小詞，富有清新俊逸的情調，如《蘇幕遮》等。他是大晟詞人的代表，是婉約派和格律派的集大成者，開南宋薑夔、張炎一派詞風，對後世影響很大。有《片玉集》(又名《清真集》)。
【故事】
北宋時期，著名詞人兼開封府監稅周邦彥與東京名妓李師師關係十分密切。一次，周邦彥正在李師師家和她談論詩詞，忽然仆人來報說徽宗皇帝來了，慌得周邦彥不知如何是好。李師師急中生智，趕忙讓周邦彥藏在了床底下。剛放好床幔，徽宗已帶著小太監走進屋來。李師師連忙拜倒在地：“民女不知皇上前來，有失遠迎，還請恕罪。”徽宗笑著扶起李師師：“不知者不怪，何罪之有?”徽宗說著，從袖子裏取出一枚橙子，對李師師說：“這是剛從江南帶來的橙子，咱們一起品嚐吧！”李師師拜謝後，吩咐侍兒取鹽和剪刀來。隻見一個侍兒端著一個青瓷盤進來，盤中裝著白雪似的吳鹽。另一侍兒拿來一把雪亮的並州剪刀。李師師洗完手，拿起剪刀，割開這枚新橙，剝下皮後割下一塊，蘸了少許吳鹽，親自送到皇帝嘴邊，請皇帝先嚐，皇帝高興地吃了。皇帝又將剩下的部分送到李師師口中……兩人調笑一會兒，皇帝說有事就起駕回宮，李師師挽留不住，隻得起身相送。
皇帝走後，周邦彥從床下出來，略略活動一下肢體，向李師師說：“我已經好幾天沒有寫詞了，今日真是天助我也，剛才在床下突然來了靈感，快拿文房四寶來!”李師師鋪開紙，周邦彥蘸了蘸墨，一首《少年遊》詞已大筆揮灑而出：
並刀如水，吳鹽勝雪，纖手破新橙。錦幄初溫，獸煙不斷，相對坐調笙。低聲問：向誰行宿?城上已三更。馬滑霜濃，不如休去，直是少人行。
李師師看後也連稱好詞。
第二天徽宗又來李師師家，剛坐下便說：“連日國事繁忙，我心情煩悶，你何不唱一曲新詞讓我聽聽呢?”李師師說：“新詞倒有一首，隻是害怕皇上不愛聽啊！”徽宗說：“唱來聽聽。”李師師操起琵琶，一邊彈奏，一邊唱起周邦彥昨日寫的《少年遊》來：
並刀如水，吳鹽勝雪……
這首詞寫的正是宋徽宗與李師師嬉戲的情形，把皇帝的私下生活暴露了出來。還沒唱完，徽宗大怒，問作者是誰，師師不敢隱瞞，據實說了。徽宗回朝後便告訴大臣蔡京：“開封府有個監稅叫周邦彥的，聽說稅收數額從來短缺，京尹怎麼不報告呢?”說得蔡京丈二和尚，摸不著頭腦，連忙回答說：“我下朝後馬上去問京尹，然後再彙報給皇上。”下朝後，蔡京找來京尹，傳達了皇帝的話，京尹說：“周邦彥的稅額不僅按數上交，而且常有餘額，做得這樣好，同官中隻有他一個。”蔡京無可奈何地說：“皇上的意思如此，我們隻得將就著辦。”還沒等回奏，徽宗的聖旨已下，聖旨說：“周邦彥失職，今天就押出京城。”
過了兩天，徽宗又來李師師家，不見師師，其下人報告說李師師給周邦彥送行去了。本來，徽宗以為周邦彥已逐出京城，再沒有人敢打擾他與李師師來往，沒想到卻吃了個閉門羹。坐了很久，李師師才回來，隻見她愁容滿臉，眼睫毛上還掛著淚，徽宗勃然大怒：“你往哪裏去了?”師師奏對：“民女罪該萬死，知周邦彥獲罪，押出京城，略備一杯水酒，與他送行。不知皇上今日到來。”徽宗又問：“他又作詞了嗎?”師師回答：“有《蘭陵王》(柳)一首。”徽宗說：“你唱一遍我聽聽看。”李師師手捧琵琶，柔聲唱道：
柳陰直，煙裏絲絲弄碧。隋堤上……
這是一首慢詞，全詞共三段。李師師緩緩唱來，聽得徽宗龍心大悅。回朝後便下旨複召周邦彥為大晟樂正，後又升官為大晟樂府待製。
這首詞的題目是“柳”，內容卻不是詠柳，而是傷別。古代有折柳送別的習俗，所以詩詞裏常用柳來渲染別情。這首詞一上來就寫柳陰、寫柳絲、寫柳絮、寫柳條，先將離愁別緒借著柳樹渲染了一番。
“柳陰直，煙裏絲絲弄碧。”寫的是自己這次離開京華時在隋堤上所見的柳色。但這樣的柳色已不止見了一次，那是為別人送行時看到的：“隋堤上，曾見幾番，拂水飄綿送行色。”隋堤，指汴京附近汴河的堤，因為汴河是隋朝開的，所以稱隋堤。“行色”，行人出發前的景象。那時詞人登上高堤眺望故鄉，別人的回歸觸動了自己的鄉情。這個厭倦了京華生活的客子的悵惘與憂愁有誰能理解呢：“登臨望故國，誰識京華倦客？”隋堤柳隻管向行人拂水飄綿表示惜別之情，並沒有顧到送行的京華倦客。其實，那欲歸不得的倦客，他的心情才更悲淒呢！接著，詞人撇開自己，將思緒又引回到柳樹上麵：“長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺。”古時驛路上十裏一長亭，五裏一短亭。亭是供人休息的地方，也是送別的地方。詞人設想，在長亭路上，年複一年，送別時折斷的柳條恐怕要超過千尺了。這幾句表麵看來是愛惜柳樹，而深層的涵義卻是感歎人間離別的頻繁。情深意摯，耐人尋味。
上片借隋堤柳烘托了離別的氣氛，中片便抒寫自己的別情。“閑尋舊蹤跡”，是追憶往事的意思。“又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。”這是船開以後尋思舊事。在寒食節前的一個晚上，情人為他送別。在送別的宴席上燈燭閃爍，伴著哀傷的樂曲飲酒。此情此景真是難以忘懷啊！“梨花榆火催寒食”寫明那次餞別的時間，寒食節在清明前一天，舊時風俗，寒食這天禁火，節後另取新火。
“愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛”，風順船疾，行人本應高興，詞裏卻用一“愁”字，這是因為有人讓他留戀著。回頭望去，那人已若遠在天邊，隻見一個難辨的身影。“望人在天北”五字，包含著無限的悵惘與淒惋。中片寫乍別之際，下片寫漸遠以後。這兩片的時間是連續的，感情卻又有波瀾。“淒惻，恨堆積！”“恨”在這裏是遺憾的意思。船行愈遠，遺憾愈重，一層一層堆積在心上難以排遣，也不想排遣。“漸別浦縈回，津堠岑寂。斜陽冉冉春無極”。“津堠”是渡口附近的守望所。因為已是傍晚，所以渡口冷冷清清的，隻有守望所孤零零地立在那裏。景物與詞人的心情正相吻合。再加上斜陽冉冉西下，春色一望無邊，空闊的背景越發襯出自身的孤單。他不禁又想起往事：“念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢裏，淚暗滴。”月榭之中，露橋之上，度過的那些夜晚，都留下了難忘的印象，宛如夢境似的，一一浮現在眼前。想到這裏，不知不覺滴下了淚水。“暗滴”是背著人獨自滴淚，自己的心事和感情無法使旁人理解，也不願讓旁人知道，隻好暗自悲傷。
芳洲拾翠暮忘歸，秀野踏青來不定
【出典】
張先《木蘭花》。
【原作】
龍頭舴艋吳兒競，筍柱秋千遊女並。芳洲拾翠暮忘歸，秀野踏青來不定。
行雲去後遙山暝，已放笙歌池院靜。中庭月色正清明，無數楊花過無影。
【作者簡介】
張先(990～1078)，北宋詞人。字子野，烏程(今浙江湖州)人。宋仁宗天聖八年(1030)中進士，官至都官郎中。晚年優遊於湖、杭之間。所作長於樂府，因為詞中喜用“影”字，人稱“張三影”。與柳永齊名，但才力不如柳永，而工巧、含蓄則過之。代表作如《天仙子》(水調數聲持酒聽)、《歸朝歡》(聲轉轆轤聞露井)、《剪牡丹》(綠野連空天青垂)、《一叢花令》(傷春懷遠幾時窮)等。詩歌亦負盛名，詩筆清麗老妙，如《吳江》、《如西溪無相院》等。著有《安陸集》一卷、《張子野詞》二卷傳世。
【故事】
張先是北宋時期著名的詞人，在42歲那年與24歲的歐陽修同榜中進士後，便開始了小官吏的生活，充任嘉禾判官。雖說職位不高，但他為人風趣，在悠閑的生活中頗能自得其樂。在我國民間習俗中，百姓們都要過寒食節。這寒食節在清明節的前兩天，據說是為紀念兩千多年前的介子推。
從寒食節到清明節，是民間百姓進行春遊和掃墓的日子。在這幾天裏，人們都要收拾幹淨、打扮整齊去踏青，或是郊外，或是山上，慶祝春的到來。掃墓雖不是令人喜悅的事情，但在緬懷前人的同時，對後人也是一種鼓勵，使後人在春天時有一種向上的勁頭，使一切欣欣向榮。在我國南方，還有在這時賽龍舟、蕩秋千的習俗。
話說這一年的寒食清明，著名詞人張先已是86歲高齡的暮年衰翁了。但是，人老了，心卻沒有老。故鄉人民充滿青春活力的千人龍舟競渡，把一條江鬧得水揚舟飛，一艘艘龍舟在一個個精壯年輕人數十隻槳的推動下，簡直如射出去的箭；而岸上觀賽的人們，時而擂響大鼓為他們鼓勁，時而屏住呼吸、睜大眼睛，看出個勝負。踏青遊春的人們熙來攘往，把春吵醒了，在枝頭、在草尖亮處展示出春的各種姿態。
家鄉勃勃的生機，一派盎然的春意，這一切都深深地感染了老詞人，於是他寫下了一首洋溢著清新生命活力的小詞《木蘭花》：
龍頭舴艋吳兒競，筍柱秋千遊女並。芳州拾翠暮忘歸，秀野踏青來不定。行雲去後遙山暝，已放笙歌池院靜。中庭月色正清明，無數楊花過無影。
你看，江上小夥子們正駕著輕快的龍舟在江上比賽；江岸上，姑娘們成雙成對地在高高的秋千架上飛蕩。再放眼遠望，郊野綠洲，踏青的人們絡繹不絕，有的彎腰采集花草，有的漫步其間流連忘返。動有競渡的熱烈歡呼聲，蕩秋千時的歡樂聲；靜則有踏青的人們的輕聲細語，恐怕因自己太高的聲音，撕破了這幅春遊圖。
春日的白天是這般美好，生活情趣那樣盎然。
漸漸地，白天急管繁弦的庭院靜了下來，留下的隻有心頭的餘音。不知什麼時候，天際懸上了一鉤羞答答的、如眉的新月，靜靜地潑下滿庭院的清輝。這時，在悄悄飄落的是紛紛揚揚的柳絮，但在月光下它已不能像白天那樣看得十分清楚，而是融入一片朦朧的月色之中。
隨著夜色越來越深，遊人漸漸地散去，不久，就如天上的片片浮雲，飄遊得無影無蹤，隻有朦朧的月光，將遠遠的青山染上一層淡淡的暮靄。
這首《木蘭花》寫的都是作者眼中所見的景象，是位暮年衰翁的客觀觀察。盡管詞人已經高齡，卻在不多的字數中，層次十分清楚地寫出了寒食節從白天到傍晚到月夜的景色。全詞從熱烈歡快漸趨恬靜寧謐，成功地表達了一位悠閑老人獨有的一種心態。
月夜歸來，化作此花幽獨
【出典】
薑夔《疏影》。
【原作】
苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿。客裏相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。昭君不慣胡沙遠，但暗憶、江南江北。想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨。
猶記深宮舊事，那人正睡裏，飛近蛾綠。莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋。還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲。等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅。
【作者簡介】
薑夔(約1155～1209)，南宋文學家，音樂家。字堯章，人稱白石道人。饒州鄱陽(今江西波陽)人。終身布衣。往來鄂、贛、皖、蘇、浙間，與詩人詞家楊萬裏、範成大、辛棄疾等交遊。薑夔多才多藝，擅長書法，精通音律。工詩，詞尤有名。有詞中之聖之稱，與辛棄疾、吳文英分鼎南宋詞壇。其詞現存80餘首，內容豐富，有詠歎時事，感念舊遊，描寫旅況，眷懷戀人，詠物寄情等，如《揚州慢·淮左名都》、《探春慢·衰草愁煙》、《長亭怨慢·漸吹盡》，以及傳世名作《暗香》、《疏影》兩首詠梅詞。薑詞風神瀟灑，格調高曠，素淡幽遠，簡潔淳雅，以清冷剛健的筆力開創了風雅詞派，即格律派，對史達祖、吳文英亦有影響。他有17首詞自注工尺旁譜，是研究宋代詞樂的珍貴資料。琴曲《古怨》注明指法，可彈奏，是詞和樂的合集。其詩現存180餘首，初學黃庭堅，中年擺脫江西詩派束縛，轉而追隨晚唐的陸龜蒙，琢句精妙，意境幽雋。所著《白石道人詩說》，主張詩“貴含蓄”，要有“氣象”、“韻度”，要“深遠清苦”等。今有《白石道人詩集》、《白石道人歌曲》、《詩說》、《絳帖平》、《續書譜》等著作傳世。
【故事】
南宋光宗時期有一年除夕，江南下起了大雪，在兩浙路吳縣到吳江的運河裏，一條條載著年貨的船匆匆駛過。聽著兩岸劈哩啪啦的鞭炮聲，船夫們都在拚命地劃著船，為的是盡早趕回去，全家過個團圓年。這時，運河中由北向南駛來一條小船，船上的人一麵慢慢劃著槳，一麵含笑望著艙口。原來，船艙口正坐著一個三十五六歲的書生，手裏拿著一支洞簫在嗚嗚地吹著，艙內坐著一位妙齡女郎正伴著簫聲，低低地唱著，那聲音雖不甚大，卻清亮悅耳，婉婉轉轉，動人心魄……
這個書生便是當時著名的詞人薑夔。一個月前，曾做過參政知事，如今退隱石湖的範成大請他去作客，兩人賞花飲酒，作詩賦詞，相處得十分融洽。
一天傍晚，小雪剛剛下完，湖麵波光粼粼，不時有小魚飛快地跳出水麵，蕩起層層漣漪。吃完晚飯，範成大邀薑夔踏雪賞梅。二人沿著屋前的湖濱漫步著，湖岸，一叢叢竹子秀麗挺拔，冰雪掛在竹葉上，景象十分壯觀。二人賞玩的十分開心。突然一陣輕風吹過，帶來一陣沁人心脾的幽香，二人不覺一同抬頭向前看去，隻見在一叢竹子背後，緊靠湖邊處一株老梅正在怒放。二人透過稀疏的翠竹，看到老梅傾斜的樹幹上長滿青青的苔蘚。在大大小小的枝頭掛滿了盛開的花朵，像一樹潔白的雪，與樹下之雪相映成趣。老梅影子投到湖麵上，隨著水波的起伏在輕輕地晃動。二人緩緩地繞過竹子，靠近梅樹，在樹下靜靜地向上凝望著，仿佛進入一個優美迷離的夢境，一動就會使它消失似的。二人如醉如癡地觀賞著，讚歎著大自然的鬼斧神工，神奇造化。很久，範成大對薑夔說：“賢弟何不作一首詞來讚歎眼前的盛景呢？”薑夔既善於詞章，又嫻於音律，每每創製新的詞牌，因此這一提議正中下懷。範成大呼下人搬來桌椅，取來紙筆墨硯，與薑夔坐在梅樹下，一邊飲酒，一邊製曲填詞。
薑夔喝了幾口酒，他的臉上泛起了紅暈。他拿起隨身攜帶的笛子吹奏起來。笛聲裏，他想起了以前的是是非非，這愛和恨編織成一張巨大的網把他罩在裏麵，令他心醉，又令他心碎。那天明即消逝得無影無蹤的梅花女神、西出邊塞的王昭君、還有那先是被漢武帝“金屋藏嬌”但終遭遺棄的陳皇後的倩影都在他的麵前出現。薑夔放下笛子，夢遊一般在樹下徜徉著，吟詠著。過了很久，他鋪開紙，提筆在紙上揮灑起來：
辛亥之冬，予載雪詣石湖。止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲……乃名之曰《暗香》、《疏影》。
宋初詩人林逋(諡號和靖先生)的《山園小梅》詩有句雲：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”現在薑夔將其中的“暗香”、“疏影”四字借用下來，作為自製新曲的詞牌名字。範成大見了詞稿，驚喜異常，再三吟詠，愛不釋手。他找來家伎小紅和幾個樂工，請薑夔將詞與曲譜一並傳授給他們，讓他們即刻練習演奏和演唱。家伎與樂工們便認真地演練起來。第二天晚上，已演習精熟，小紅便在月下演唱起來。這月夜飄蕩的歌聲仿佛與空中暗暗浮動的梅香融為一體，使人分不清究竟是梅花散發的幽香，還是梅曲帶來的芬芳。範成大聽後連連讚道：“這真是詠梅的佳作啊！”薑夔自己也怡然自得。
轉眼除夕即將來臨，殷勤的主人留薑夔在石湖過年，但薑夔卻歸心似箭，執意要回到吳興的家中過年。因此便在除夕這天的早晨與範成大告別。臨行，範成大將自己心愛的家伎小紅送給薑夔，讓這位擅於歌唱的姑娘時時陪伴在詞人身旁……
歸途中，薑夔想起自己在石湖寫的二首詠梅詞，十分自得，一時意興盎然，便取出洞簫，自己一麵吹，一麵讓小紅低聲演唱……於是便出現了文章開始時的那一幕。
《暗香》一詞，以梅花為線索，通過回憶對比，抒寫作者今昔之變和盛衰之感。全詞可分為六層。上片，開篇至“不管清寒與攀摘”五句為第一層，從月下梅邊吹笛引起對往事的回憶。那時，作者同美人在一起，折梅相贈，賦詩言情，情境況何等幽雅，生活何等美滿！對未來充滿了希望。“何遜而今漸老”兩句，筆鋒陡轉，境況突變，作者年華已逝，詩情銳減，麵對紅梅，再難有當年那種春風得意的詞筆了。從“但怪得”至上片結尾為第三層。這兩句點題，寫花木無知，多情依舊，把清冷的幽香照例送入詞人的室內，浸透著周圍的一切，免不了撩起深長的情思。下片寫身世之感。從“江國”到“紅萼無言耿相憶”是第四層，感情曲折細膩而又富於變化。敘寫獨處異鄉，空前冷清寂寞，內心情感波瀾起伏：先是想折梅投贈，卻又怕水遠山遙，風雪隔阻，難以寄到；次想借酒澆愁，但麵對盈盈翠盞，反而是“酒未到，先成淚”；最後，作者想從窗外紅梅身上來尋求寄托並據以排遣胸中的別恨，然而引起的卻是更加使人難以忘懷的回憶。“長憶曾攜手處”兩句，是第五層，這兩句說明詞人最難忘情的是西湖孤山的紅梅，它傲雪迎霜，幽香襲人，壓倒了凜冽的冬寒，似乎帶來了春天的信息。當時“攜手共遊”，何等愜意！結尾兩句又是一層，詞筆頓時跌落，終於又出現了萬花紛謝的肅殺景象。“幾時見得”一句埋伏下許多情思，引起無限懸念。