尼德蘭文藝複興時期的繪畫(1 / 2)

尼德蘭文藝複興時期的繪畫

在文藝複興時期的歐洲。除了意大利在藝術諸方麵成為先導者以外,歐洲北部諸國,以城市為中心也逐漸出現了新文化,尤其是位於北歐繁盛之地的尼德蘭,在德、法、英諸國之前,率先開始了文藝複興運動。

《羔羊的崇拜》凡·埃克尼德蘭 當時的尼德蘭包括現在的荷蘭、比利時、盧森堡以及法國東北部的一些地區。13世紀時,尼德蘭已經是北歐手工業和商業發達的地區之一,至15世紀其北方諸省的農奴製已經廢除,它成為資本主義生產關係的萌芽之地。那裏的文藝複興,由於地理位置的特殊性,其內涵主要是民族獨立和民族解放的問題。1566年,以“破壞聖像運動”大規模展開的反天主教會的鬥爭,實質上就是反對西班牙的封建統治。

文藝複興時期的尼德蘭美術成就集中反映在繪畫上。14世紀尼德蘭出現了凡·埃克兄弟兩個畫家——尼德蘭畫派的奠基人:胡伯特·凡·埃克(1366年~1426年)和揚·凡·埃克(1380年~1441年)。兩兄弟是油畫材料的革新者,通過他們的藝術實踐,進一步提高了油畫的寫實能力。

關於胡伯特·凡·埃克的生平事跡所知很少。我們隻知道他應約多庫斯·威德之請,進行了《根特祭壇畫》的製作。1426年,他去世後。由其弟揚·凡·埃克繼續繪製,於1432年終於完成。

《根特祭壇畫》是凡·埃克兄弟為根特市聖貝文大教堂畫的一組祭壇畫。這組祭壇畫共23幅,其中主要的是內側中間的4幅,中間畫的是上帝或基督,兩邊是聖母和基督最喜歡的門徒約翰,下麵是祭壇畫的主體部分《羔羊的崇拜》,作品中,人物形象端莊自然,栩栩如生,花草景物絢麗多彩,充滿生機。整幅作品大大突破了中世紀美術的束縛,顯示出對人和現實生活的肯定。

《阿爾諾芬尼夫婦像》

揚·凡·埃克尼德蘭 揚·凡·埃克在當時是尼德蘭最有實力和具有崇高地位的畫家,他早期的代表作有《書房中的聖哲羅姆》和《教堂中的聖母》。在這兩幅作品中已經體現了藝術家在創作思想上的變化,聖哲羅姆在他的筆下已經成為典型的尼德蘭學者形象,而聖母的形象也體現了世俗的思想。

自從揚·凡·埃克完成了《根特祭壇畫》以後,他的藝術進入了黃金時期。此時他主要致力於肖像畫的創作,並成為近代肖像畫的開拓者,為我們留下了一大批傑出的肖像畫作品。其中最著名的作品是《阿爾諾芬尼夫婦像》。這幅作品是畫家1434年完成的。描繪的是阿爾諾芬尼正在和年輕的妻子舉行婚禮。對於室內的陳設和人物衣著,包括牆上的掛鏡的裝飾圖案畫家都進行了極盡細膩的寫實描寫。從人物背後的鏡子裏,不僅描繪出兩人的背後姿態,也可以看得見畫家本人。這幅作品以其肖像的情節性處理,和人物內心情感的深入刻畫成了歐洲肖像畫中的傑作。

活動於15世紀的尼德蘭畫家還有羅吉爾·凡·德爾·維登(1399年~1464年)和德爾克·波茨(約141 5年~1475年)。維登留下來的作品很多,著名的有《受胎告知》《下十字架》《最後的審判》和《一個年輕的婦女肖像》等。波茨的重要作品是為魯汶市聖彼得教堂繪製的祭壇畫《最後的晚餐》,此畫被認為是當時尼德蘭繪畫中在宗教題材裏表現世俗生活的典型例子。波茨的重要作品還有《布拉台林祭壇畫》和《基督在西門家》等。