縱觀希孟在大明大清間短暫的生活，卻完成了她成長的過程。
對與繡技，她最大貢獻是使顧繡技藝臻於成熟，並且發展成為顧繡，在技法上進行突破，完成了史無前例的繡技大融合。
十五年期間，她遍訪名師，繡有傳世作品：《洗馬圖》、《鬆鼠葡萄》、《扁豆蜻蜓》等。
容塵的師傅董其昌這樣評價希孟的顧繡：“精工奪巧，同儕不能望其項背，人巧極天工，錯奇矣”。是為“針聖”。
詩人郭榮在題韓希孟繡品《序言》中寫道：“凡人物、翎毛、花木、蟲魚之類，深淺濃淡，無不如意，亦無針痕線跡，使人不辨為繡為畫。”
希孟的繡藝為顧繡增添了藝術內涵，從而確立了顧繡卓越地位，成為中國四大名繡之一。
這是希孟知道她穿越過來要完成的任務，並且按照自己的喜好，結合當時宋繡和明繡的所有特點，發揚了顧繡的優點，並且獨創了新的顧繡，這種秀繡被她自己命名為“露香園顧氏繡”，亦稱“韓媛繡”。
同年，大清政府一道聖旨宣布，這位繡了滿清開國龍袍的希孟為：天下第一繡。
並且所有曆代皇帝登基的龍袍上所繡之龍必需出自顧繡子孫的手筆，並封這種繡法為：神秀。
民間繡房開始大事學習顧繡的技法，一時間，原先留下來的宋繡和明繡等繡皆宜失傳，隻留下這個對後世影響深遠的顧繡。（後由顧繡的基礎上，染發出了後代的蘇繡等四大名繡。）
Ps：以下不計費，這是寶寶無意間百度看到的傳奇人物，就由這些片段寫了這本書。寶寶筆力有限，沒有將這樣一個傳奇人物寫得出彩，不過寶寶會加油的，請親們繼續關注。
韓希孟嫁入顧家，正值露香園鼎盛時期，高朋滿座，衣食無憂。丈夫顧壽潛曾師從明代著名大書畫家董其昌，不僅能詩善畫，難得的是對顧繡亦情有獨鍾，別號“繡佛齋主人”。夫婦兩人琴瑟和諧，進一步發展針法的特技加之絲線輔助羽毛、麻、絨等豐富色彩和質感，同時又使用中間色線，借色與補色，繡繪並用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅鬥雞尾毛，薄金、頭發均可入繡別創新意，尤其利用發繡完成繪畫之製作，不僅在顧繡中具有代表性，而且在中國絲繡史上也有十分重要的地位，於世界染織史上亦從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之刺繡技術。 這種摹仿繪畫的刺繡，對後世陳設性的刺繡影響很大。
1634春，韓希孟搜訪宋元名跡，臨摹8幅，曆經數年，彙成數幅方冊。由於她運針靈活，絲理平順，使作品有較強的質感和藝術表現力。全幅計有洗馬、仕女、仿米山水、鬆鼠葡萄、蜻蜓扁豆、華溪漁隱等8開，每開均繡有“韓氏女紅”印章，末開繡題“韓氏希孟”款，對幅均有董其昌題讚。其中仿米山水和華溪漁隱在刺繡上又輔以筆墨渲染，充分體現了宋代畫家米芾繪畫中煙雨蒙蒙、江波浩渺的氣韻。
其中的《洗馬圖》仿趙子昂風格，《女後圖》摹宋畫風格，《米畫山水圖》仿米芾筆法，《花溪漁隱圖》仿元代王蒙筆法。冊尾有其丈夫顧壽潛的跋文，明代鬆江畫派代表人物董其昌逐幅題詞。這便是現藏北京故宮博物院堪稱繡畫第一藏的《顧繡宋元名跡冊》。無論施針、用色都極精細，靈活多變，把物象的生動情態表現得惟妙惟肖。這些作品已達到讓人分辨不出是繡還是畫的意境。(未完待續，如欲知後事如何，請登陸www.qidian.com，章節更多，支持作者，支持正版閱讀！)