南野：這是中國傳統文人的架勢，可以說是一種中心意識，認為世界有一個中心，而通常他們自己就是。在這一點上，我是後現代主義：無中心，多元，大家自己管自己，做自己的事，沒有什麼完善的靈魂。現代主義認為“上帝死了”，返回到人性中尋找價值。而後現代對人本身也不放心了，沒有永恒的價值可依賴，索性不依賴。這就是後現代主義所謂的“人死了”。所以後現代是對現代主義的某種修正。我指的是後現代中有力的部分。“人死了”意味著人活得自由了。
如詩：您會把您的詩歸入後現代派嗎？
南野：我的詩有後現代的成分。但藝術方式上更多是現代主義的，即形式主義的。當然，後現代也並不拒絕這一點。
如詩：“人死了”是否就是不必再為“價值”而活了？
南野：是不為某些中心價值。
如詩：您的意思是說，還是有一些價值的。
南野：群體的，個體的，邊緣的……存在就是這樣一種彌散的狀態。詩人現在不是振臂高呼者，而是自言自語者、形式的構築者、詞語的愛好者、沉思默想的人。……
如詩：可不可以談談您詩歌創作的曆程以及其中的發展和變化？
南野：可以的。我80年代初上大學期間開始寫詩。開始對我寫詩影響最大的是艾略特與瓦雷裏，前者的《荒原》，後者的《海濱墓園》。這個影響一直存在。我80年代的詩作比較純粹，這主要指意象上。自然界、動植物較多見。大多為短詩。有影響的有《犀牛走動》，《雪地裏打鳥》，《水為源》，《大鯨》等。《大鯨》是90年代初寫的了。這之後，詩的意象轉向繁雜，城市生活、人的圖像開始進入詩境。這可能是不再回避，或者是有把握去體察與表述了，也可能是其他原因。這時的代表作有《帶著問題居住》、《生者》等。詩寫得稍長一點了。這些詩大都發表在《人民文學》、《詩刊》等刊物上。90年代末，我的詩就像現在一樣開始轉向更長的句式，複雜性（包括結構與詞語的多義使用上）更加強。
如詩：這種形式上的改變是否和某種審美傾向的改變有關呢？
南野：在生存的圖像上，更多體察時間等哲學因素。如組詩《新時間》，長詩《中午的觀點》、《房間喜劇》。這可能與年齡增長有關。新世紀幾組詩，《時代幻象》在敘述上十分節製，但追求精確、生動以及內蘊的多層。還有一組值得一提的是《無記憶的體會》，探討死亡，發在《山花》上（《時代幻象》發在《上海文學》）。我期望寫出凝重的詩，在語言上達到一種高度。
如詩：如何去衡量這種高度呢？
南野：每一個詞，每一行的構造，整首詩的結構，能指上的觀感與音節，所指的複雜程度。所以我現在寫得更慎重了，已經不能容忍（像年輕時）那樣隨意地寫了。
三表達
如詩：我感覺您的詩歌蠻散文化，對嗎？
南野：近年我有意采用長句，陳述複雜的詩境，節奏體現在斷句上，語詞（或意象）組構，形成詩意，表達或對世界的體會形成多層次。我不想簡單或有意簡單。
如詩：如果沒有聽過作者自己朗誦，可能還是會有一點不容易掌握這種節奏的。
南野：我朗誦不行的。隻是在寫作中自己默誦感覺到。
如詩：我找來了您的一首詩《所有這些想法》：
所有這些想法來自森林的黃昏幻象
——陽光在樹梢上爬動，那清晰的溫暖動靜
逐漸消失，像金黃的蝴蝶翅膀振飛
在天空中收斂。樹林發出踏動落葉的聲響
如碎金屬薄片的顫動，這些內心隱秘的自訴
隨著陽光的暫且死亡而浮出，最終被夜幕困束
——然後是那巨大繭內的安靜
南野：是《時代幻象》。應該是我2000年後寫得較好的一組。
如詩：我覺得您似乎想運用句子的錯位來表達一種思維的結構，就是聯想，從一種意象平滑地轉換到另一種意象，從這些意象之間某種形式上的共通點去表達一種認識或者領悟。