“我想和你虛度時光”
起先一句，即是歌名，也是歌的第一句，錢浩似唱似呢喃的出口。
和前世那個女歌手相比，他唱的要更能抓住人的耳朵。
就這一句，仿佛歎息，直接敲在觀眾的心裏，讓他們不由一悶，被拉扯進歌聲營造的意境之中。
這句歌詞很美，其實感情也很真誠、平淡。如果單聽這一句，倒有些溫暖的感覺。然而，在錢浩低沉的聲音演唱之下，悲傷取代了溫暖。
悲傷是真悲傷，在第一句之後，並沒有減弱，反倒隨著歌詞的吟唱，而愈加強烈。可是，這種強烈是平淡的，仿佛一個滿心悲傷的人站在人群之中。
任憑他被悲傷窒息，人群熙攘，並沒有人注意到他。但，若這個人窒息死了，人群就會大亂。
同理，歌聲中的悲傷，一旦積聚，便會狠狠注入聆聽者的心中。讓聆聽者心髒急促停止，如同被死神抓了一下。
實話，這歌根據詩改編的，所以歌詞很好，但唱出來不能一下子抓住人的耳朵。所以它眾。
但在這裏，錢浩隻是一把簡單的吉他伴奏，以及似歌如詩的吟唱。這樣的方式，再加上注入自己的情感，反倒唱出一股特別的味道。
“我想和你虛度時光，比如低頭看魚
比如把茶杯留在桌子上，離開
浪費它們好看的陰影
我還想連落日一起浪費，比如散步
一直消磨到星光滿
我還要浪費風起的時候
坐在走廊發呆，直到你眼中烏雲
全部被吹到窗外”
一段歌詞，全都是虛度時光的方式。寫的很美，營造出絕佳的意境，令人不覺沉醉。尤其是身處城市的人，他們聽到這樣安靜、絕美的歌聲，整個人都放鬆下來。
心頭的疲憊，轉移到臉上，然後如塵埃被歌聲拂落。
錢浩吟唱的也很美，暗淡的舞台上，白衣飄飄，輕搖破舊吉他△▽△▽△▽△▽，↗⊥，好像一個淺吟低唱的詩人。
觀眾們已經醉了，徹底醉了，耳朵醉在歌聲裏，眼睛醉在錢浩身上，心靈醉在自己的故事裏。
這場心靈的旅遊，並沒有結束，因為錢浩還在淺吟低唱。
“我已經虛度了世界，它經過我
疲倦，又像從未被愛過
但是明我還要這樣，虛度，我還要這樣
滿目的花草，生活應該像它們一樣美好
一樣無意義，像被虛度的電影
比如靠在欄杆上，低頭看水的鏡子
直到所有被虛度的事物
在我們身後，長出薄薄的翅膀”
當錢浩唱到第二段，認真聽歌的評委，也忍不住沉溺其中了。
這歌聲，太美；這歌詞，太美；這意境，太美了！
觀眾開始心平氣和起來，臉上露出悲傷而安詳的表情，連眼皮也睡著了。
後台，郭冬露出一臉的震驚之色，當然，這是之前。現在，他也沉溺其中，不能自拔。
也有人意外，畢竟不是誰都喜歡這樣的歌。比如徐誠，他就一臉無所謂，不知道這歌有什麼好的。好在他看到評委的表情，否則還不為錢浩擔心死了。
同樣不喜歡這歌的趙冷，站在徐茹後麵，沒看到評委和觀眾。所以，他聽的心裏不舒服，便冷笑道:“就這歌，子，你就等著被淘汰吧。”