意誌、悟性、想象力以及感覺上的一切作用，全由思維而來。
——笛卡爾
19世紀的維也納，國王在公共場所出場時，人們要歡呼三次以示隆重。可1824年5月7日貝多芬的《第九交響曲》首次演出後，熱情激動的觀眾竟歡呼達五次之多，直到警察出麵製止才停止了這麼狂熱的場麵。
《第九交響曲》是樂聖貝多芬登峰造極的音樂作品。貝多芬，這個“震驚世界的人”（著名作曲家莫紮特語）的震驚世界的作品《第九交響曲》，正是移植思維模仿之作。貝多芬的模仿表現在三個方麵：
其一是思想模仿。貝多芬生活在德國，他通過康德、席勒等人的作品，對盧梭的法蘭西共和思想十分憧憬和向往，因而在他的《第九交響曲》中充分體現出這種共和思想。
其二是音樂模仿。貝多芬在《第九交響曲》創作過程中，收集了大量的與卡比尼風格相近的法國音樂家繆爾的作品，並將他的風格滲透到自己的創作中去。
其三是作曲技法的模仿。貝多芬在《第九交響曲》第四章《歡樂頌》的合唱中，模仿了卡比尼和繆爾的作曲技法。
但誰也不能說《第九交響曲》思想是盧梭的，音樂是繆爾的，作曲技法是卡比尼和繆爾的。這些在《第九交響曲》中統統消失了，都融進該曲並成其為有機的部分不能分離以至不能分辨了。這就是創造技法中突破式的模仿。
創新箴言
貝多芬應用移植思維創作的《第九交響曲》是世界音樂的巔峰之作，雖然曲子中有三種模仿，但模仿後的綜合更是一種創新。貝多芬也因他的創新而在藝術史上永垂不朽。