《妝台秋思》本是琵琶曲，表達的是昭君出塞的那種對鏡梳妝，顧影自憐，鄉愁滿溢的情懷。改編成蕭曲是因為蕭的音色能達到相同的柔美低沉的效果。
我所鍾愛的《妝台秋思》是陳悅所奏的蕭與鋼琴的合奏。如魅的夜色中央，淺笑嫣然，端坐於微風輕拂的窗台，對夜凝神，勾勒那秋日華年的笑靨。
那是淺秋中普通的一日，我在博客靜默遊弋，發現一位淡如水之交的女子的音樂播放器裏，就有我一直喜歡的這曲《妝台秋思》，心隨之悸動了一下。突然就明了，原來，相通的兩個人，是在喜好取向上麵有驚人的一致的。
她說，“醉成午夜獨舞的弦”。從她的文字中，我知道，她愛著黑色，她喜歡黑色的厚重和內涵；喜歡黑夜時聽喜歡的曲子；喜歡在午夜時分聆聽心和黑夜的對白。
而我，亦是那樣迷戀黑夜的人，喜歡在午夜吹輕柔的風；喜歡在午夜朝著遙遠處朦朧的風景凝眸；喜歡那種一人靜萬物靜的心境；喜歡在午夜時分聽喜歡的曲調寫喜歡的文字。
於是，情到深處時，在午夜聽著《妝台秋思》，腦海中描摹著她的樣子，為她寫下一些文字。那時，腦海中有兩幅畫麵，一副是昭君對鏡梳妝，雖然知道即將離開生養自己的故土，雖然有一些難以抑製的殤愁，但是她的內心還是極為平靜，因為知道，此一行，肩負著江山社稷的重任務。另一幅，是我的這位友人，端坐在夜色如水，開滿落花的窗台，目光穿越蒼穹，打撈起塵外的月色，綰成一幀如月清幽的文字，刻畫那流年似水的塵生。
洞簫曲之《枉凝眉》
《枉凝眉》出自紅樓第五回，寫寶黛二人愛情破滅時，黛玉悲歎唏噓的悲愁。這樣經典的曲目，無論是歌曲是蕭曲，還是琵琶，都有著其讓人無法抵禦的誘惑力。我喜歡蕭曲的原因是蕭的清幽淒婉和那種醇厚，更能夠表達出黛玉蹙眉，悲愁的樣子。
僅這“枉凝眉”三個字，就能讓人生無限的喟歎。寶玉獲罪離家，流落異鄉，枉凝眉，枉凝眉，黛玉即便多麼地悲歎卻也是無能為力，隻能任淚流盡，枉自空蹉跎。
枉凝眉，枉凝眉，他們之間的愛情理想雖美好，卻也是水中月，鏡中花，都是一場美麗的幻影。
不然曲中不會有言：“一個枉自嗟呀，一個空勞牽掛。一個是水中月，一個是鏡中花。想眼中能有多少淚珠兒，怎禁得秋流到冬盡，春流到夏。”
曾有人言：你有顆宛如黛玉的心，獨自莫憑欄，會沾染更深的孤寂。更不要聽這些悲戚的曲調。
可是，那時的我，偏偏獨愛那種寂寥的心境，唯有那般，我才能將浮生浮世裏的一切牽絆紛擾丟棄。
小城，暮色已臨。想夜，必定是斑斕的。憑欄觀清風徐來，清淺的柔波裏，剪影淒美，迷幻了眼。一個人，對著空曠的夜空，聽著《枉凝眉》，於無形中，拭去黛玉眼角的淚滴……
一直相信，一首歌就是一個故事，一段曲調就是一部電影。用耳朵傾聽音樂的聲音，讓心感知最細膩的情感。
我對他說過，喜歡清曲勝過歌曲，因為我也一直相信，那些被歌詞束縛的歌曲，完全沒有清曲給人的想象空間大。一段清曲，每個人，可以自己賦予它新的靈魂，結合自己的故事，聽出別樣的觸動。
音樂與文字，視為摯愛。
文字記敘流年，音樂刻畫浮生。
在素白的日子裏，一幀墨色的文字，一曲觸動人心的音韻，伴著我，行走在人間，且行且珍惜。
把珍愛的曲調用文字串聯，掛在記憶的眉梢，直到紅塵盡頭……