第五十六章【第一場戲！】
仰頭看著胡一飛，高媛媛臉上居然露出一種很得意的笑容，思維卻緊跟著來了個天馬行空的跳躍，問道：“那你會永遠都愛我嗎？”
“會，永遠！”
世上真的存在永恒的愛情嗎？
或許存在吧！
但大多時候，兩個人因為浪漫的愛情在一起，時間久了，這份愛情就會慢慢變質，參雜進親情和家庭責任等東西，最終演變成一份沉甸甸的責任！
責任……咳咳咳，跑題了。
話說胡一飛，在和高媛媛啪啪啪過之後的第二天下午，他就暫別了高媛媛，依依不舍的離開了京城，跟著婁曄來到魔都。
隨和且健談，是婁曄留給胡一飛的第一印象。
而當胡一飛跟著劇組抵達魔都，婁曄帶著他和周訊跑到蘇州河上兜了一圈後，他對婁曄又多了一層認識：才華十足，骨子裏有股濃濃的文藝氣息。
為什麼說婁曄文藝呢？
別的導演拍戲，大多隻要求主角從情感上融入故事裏就成。
但婁曄不同，他要求的更多，比如故事發生的年代和環境，要把故事和曆史厚重感融在一起，借此去表達那份曆史滄桑感。
曆史滄桑感……滄桑……滄桑你妹啊！
說白了，不就是個發生在蘇州河畔的淒美愛情故事？玩那麼多花樣，說那麼多道道，一副看起來很高大上的樣子，都不嫌奶酸蛋疼啊？
這……或許就是文藝導演的通病吧！
反正在導演們眼中，不管他們怎麼講這個故事，也不管故事講得好不好，他們總喜歡把他們自己想表達的東西融入電影裏，成就他們所謂的藝術表達形式。
至於觀眾，大多喜歡化繁為簡，直指本質。覺得故事講得好了，他們拍手大讚；覺得故事講的爛了，他們撇撇嘴吐槽幾句。
休整了一晚，第二天戲開拍了。
先拍的是室內戲，而第一場戲，婁曄直接安排了胡一飛出場。
“馬達（也就是胡一飛所飾演的角色）是個送貨的，他的工作就是把東西從城市的一頭送到另一頭，然後賺一些錢。”
“他可能經常經過我的陽台去送貨，然後每天回家，整夜整夜地看他喜歡的盜版VCD，經常看到早晨。”
“這就是他的生活！”
在一把略顯滄桑的旁白聲中，胡一飛的戲份開始了。
狹小的出租屋裏，亮著一盞錚亮的大燈泡，床上的被子沒疊，桌上的DVD機中放著不知名的電影，陽光透過玻璃窗揮灑進屋裏。
胡一飛穿著一件白色的短袖，揉著睡意惺忪的眼睛伸了個懶腰，然後揭開蓋在腿上的毛毯，從沙發上站起來，去了衛生間。
攝影師王裕架著攝影機，跟在他身後，進了衛生間。
在這整個過程中，胡一飛一直表現得不疾不徐，如同一潭死水，臉上沒有任何的情感波動，一副庸懶頹廢的樣子，非常隨意。
這……叫做生活化表演。
之前“暢遊”蘇州河的時候，婁曄就跟胡一飛和周訊講過戲了，表示整部戲是以攝影師為“眼睛”去敘事的，相當於偽紀錄片。
什麼叫紀錄片？
就是不帶任何主觀情緒，客觀而又真實的記錄下發生的故事。
而《蘇州河》作為一部偽紀錄片，整個拍攝自然就要求貼近真實的生活，那麼不管是舞台劇風格的誇張，還是一般影視劇中的內斂，都不太適合。