(貓撲中文 www.mpzw.com) 黎橙氣沉丹田，很快從緊張的情緒脫離出來，腦子裏回憶著《千機》的歌詞，“投筆銀鉤書冷月，素心如鐵斂鋒芒……”
黎橙技巧算不得頂尖，但實際上所有的技巧都是圍繞著讓嗓音把歌曲的情緒表現出來，而歌曲情緒的表達最重要的是音調的高低，黎橙音域比大多數人都廣闊，所以不添加多少技巧演唱出來的歌曲比豐富的技巧下的歌聲，完全是兩種概念。
普通粉絲一開始沒有聽出來，可貴賓席位上的兩個歌唱家前輩卻在黎橙開口的一瞬間都震住了，因為第一句的首位音高起伏是最大的，從最高音到最低音的轉換，這種曲子如果讓一個普通歌手來唱，高低音轉換太快壓力太大，隻怕剛唱完一句嗓子就啞了。
這是一首新歌，很新。
從第一句就可以看得出，這首歌屬於最近頗為流行的古風歌曲，但從譜曲上來看，這又是一個高難度的歌曲，根本無法用通俗唱法去演唱。
一些歌手如果選擇唱這樣一首歌，或許會考慮利用美聲，但顯然這樣就又和曲風不符了。
“不得了啊，這天賦。”第一句下來，烏塔發出了這樣一聲感慨，光去看台上是這樣一個稚嫩的年輕人的話，他基本上不會有太多關注，但就是因為這樣不以為意的心態，在聽到對方聲音的時候，卻讓他感覺經驗收到了衝擊。
沒有一個歌手不希望擁有一個好嗓子，烏塔本身就有一個好嗓子，但他知道自己的資質比之台上的這位差遠了，唯一穩勝的，隻是他二十多年的經驗。
可惜很多時候天賦一詞，代表著更高的水平，比如你三十歲自主創業終於成立了一家外掛公司，人家十八歲就已經是頂級紅客被吸入國家安全局，年薪不說還能幫助大企業維護網站賺取外快，你讓外掛公司的老板怎麼想？是感歎天賦呢，還是羨慕嫉妒恨，還是哭笑不得呢？
烏塔現在就是這樣的心情。
華天仁倒沒有烏塔這麼糾結，在聽到黎橙的嗓音之後，身為一校之長的華天仁是直接起了愛才之心，然而他現在思考的是和大家一樣的問題：“這是個法國人？”
燈光太亮，對方臉上又化了妝，所以一時半會兒還真沒人把台上的人往黎橙身上想，畢竟演員和歌手中間還有一道分水嶺，從演員到歌手很難，從歌手到演員也不容易，想要轉型或者共同發展如果沒有經過先天訓練，都是需要下苦功夫的。
尤其是黎橙的扮相明顯是個外國人。
但華天仁怎麼看怎麼覺得不像！
哪個法國人能把國語古風歌唱的跟真的一樣？
中國人的青草可不是學習能學來的，那是一天天一年年受熏陶養出來的，相同的詞語有時候表達出來的也是不一樣的感情，而對方卻分毫不錯！
這時候黎橙已經把《千機》唱到高|潮部分，這時候黎橙閉上眼睛，已經完全拿出自己在家常酒樓閣間裏的水平，清越的聲音響徹在演唱會場中：“……敢笑我狂，生死幾場……至誠無妄時無雙，百戰千機無傷……”
力度充沛，咬字清晰，高|潮部分每一個音都拿的很準，華天仁聽著冷汗出了一身，他既要仔細的去聽，又生怕對方會有一丁點錯誤讓自己聽出來，毀掉了這首歌，帶著這樣複雜的心情聽到了第二段的開頭，這時候華天仁的額頭已經濕了。
全場都安靜了下來，白色信仰值在無人可查的情況下飄散在黎橙身周，一部分融入他的身體，另一部分直接轉化為黎橙的光係靈力，充當媒介把黎橙的聲音傳得愈發悠遠。
不知道為什麼，在場的人感覺身體很舒服，有些上了年紀的人甚至覺得身上的病痛都減少了許多，難道這就是認真聽歌的魔力？
這種時候，甚至沒有人去關注台上的人長得什麼樣，而是睜大眼睛毫無焦距的茫然的看著前方，隻有耳朵和大腦在拚命工作。
等到這首歌結束，那種感覺逐漸消退，場中的人才深呼出一口氣，清醒過來，於是令人欣喜的是，下一首依然是少年在場，少年和倪芷雁合唱《玫瑰之名》。
……
“感覺跟做夢一樣，最後一首歌結束，甚至連‘安可’都忘了喊……”陳芳感覺自己是飄著出了演唱會，聽完最後兩首歌後，她走出演唱廳就覺得身體都輕了好多，腳下的地麵跟白雲一樣軟。
劉儉深以為然，默默想著：“沒想到一場演唱會也能這麼精彩。”
今晚大多數聽完倪芷雁演唱會的人，都有點精力充沛的睡不著覺，很多人打開網頁瀏覽倪芷雁貼吧的時候，看到已經有人在發帖詢問今晚的神秘嘉賓到底是什麼人。