看了《山楂樹之戀》，從影院裏走出來的時候，我覺著我應該寫點什麼，為這部在我們家鄉宜昌發生、拍攝並且炒得沸沸揚揚的老謀子製造的電影。
一、張藝謀一如既往地不會講故事。
原著我看過，雖然平淡，平淡中自有一種隱隱的暗流，還是有張力的。張藝謀一改編，電影就變成了一條緩緩流動的死水，看著在流，其實沒源頭，沒去向，流來流去，還在那裏。
老三喜歡上靜秋，似乎很突然。當然我們理解為一見鍾情，但為啥不從後來老三的口中，或是圍觀群眾的口中，來點一點，老三究竟當初為什麼一見鍾情，是什麼打動了他？木有，所以我這種笨人到後來也沒明白，老三為啥一見著靜秋，話都沒說幾句，就說靜秋回家後，再來村裏，他去車站接她。憑啥呀？以靜秋的姿色，也不可能一見傾城，再見傾國呀？靜秋這樣一個謹慎的姑娘，憑啥隻說過幾句話的男人，就讓他來接？
接下去，就是平鋪直敘，我看過一個影評，質疑中間太瑣碎，擔心觀眾看不下去。然後，就到了老三臨終那場戲了。
我的感覺就是，太簡單了，很多情感的處理，都太簡單了。說句不厚道的，還不如人家灣灣的腦殘偶像劇呢。
我知道張導追求的是純粹、平淡的那種愛戀，然而平淡不等同於淡而無味。怎麼催淚？怎麼打動觀眾的心？單靠最後的臨終告別是不夠的。怎麼在平淡的敘述中，讓老三和靜秋的那種愛戀，越來越深，越來越深地刻進觀眾心裏？的確是需要一定技巧的特寫，但這一點顯然張藝謀沒有。
還有個突兀的地方，是靜秋第一次跟老三鬧別扭，因為聽說他在城裏有對象。
就一行字幕，交待了這事兒，然後靜秋耍了個小性子，幾個鏡頭就完了。然後愛情故事繼續沒事兒一般，表演下去了。
還有就是河邊遊泳的那一幕，我看影評有很多人質疑說，靜秋突然就敢穿泳衣了，實在是突兀。這個我倒覺得可以理解，因為她畢竟在外麵罩了件襯衣的。但，這個情節是想說明什麼呢？我個人認為，至少是說明，原本在周邊環境壓抑下，那膽怯封閉的靜秋，因為有了老三的愛，終於逐漸走出了封閉的殼，開始真正表現出一個年輕姑娘的青春朝氣和活潑可愛。
這才是愛戀的力量。
對了，我明白為什麼我始終覺得平淡平淡再平淡了，是因為我從這部影片中，感受到的這種力量太淺。
山楂樹之戀，為什麼能打動人心？絕不僅是因為它的平淡。真正的平淡是不會打動人的，而打動人的，必然是生命中最質樸的那種東西，那是我們每個人都曾經擁有過、珍惜過，但在生活的磨難中，不得不漸漸失去，而又讓我們緬懷不已的東西。
這本書中的老三和靜秋，喚起了沉睡在我們心中已久的回憶，每個人都回想起了自己最初最質樸的那種東西，懷念、嗟歎、向往而又無奈。
那種東西是什麼呢？就是愛戀的力量。
因為有了這種力量，我們相信自己是強大的，敢於去麵對世界上最艱難的挑戰。因為在我們的後方，有一個人，在那麼深深地愛著，他說的“等你一年零一個月，等你到二十五歲，等你一輩子”，他說“哪怕我一隻腳邁進了地獄，如果你叫我，我另一隻腳也不舍得踏進去”……靜秋還怕什麼呢？
白色恐怖的歲月裏，山楂樹在烈士鮮血的澆灌下，盛開出鮮豔的花朵。而人性，無論在怎樣壓抑的年代，也一樣會盛開鮮豔的愛戀。
這才是人類在曆史長河中，無論遇到多少驚濤駭浪，始終不曾滅絕的原因。
很遺憾，過於追求平淡的張導，將這樣徐徐綻放的山楂花一樣的愛戀，抑製得過於緩慢。情節的發展，和情感的發展，兩處的頻率不一樣，致使情節在怒放的那一瞬間，情感給人視覺心靈所帶來的衝擊，還不夠震憾。所以，很多人在結尾時哭不出來，實屬正常。
遺憾哪。我看原著的時候，可是淚如泉湧的。那樣的悲傷，自然而然，噴湧而來，根本無法抑製。張藝謀從原著刪去了太多情節，所以情感的發展就顯得有點僵硬，而且沒有小的衝突曲折，情感的發展就顯得過於平淡。
好了，雖然我不自量力地BALABALA許多，但我還是要說，我喜歡這部電影。二、我為啥喜歡這部電影。
不得不說，張藝謀講故事不行，選角一流。
這部電影，嚴格地說，就是靠周冬雨和竇驍二人，才撐了起來。看完後，連我家母上大人都感歎說：“張藝謀這是從哪選來的兩個人哪？女的清純，男的真帥！”