“！很好，過了！”
水營阿裏小火山拍攝現場，隨著趙成熙一聲激動的大喊，反複拍攝了近一天左右的電影中最重要的一個鏡頭終於完成。
此時時間已經來到了1月下旬，臨近月末，狼族少年這部電影由於李政赫和其他演員的出色發揮也進展很快，已經拍攝完成了一多半鏡頭，按照現在的進度，差不多再有一個月左右的時間基本上就能夠拍攝完成。
而卡了近一天左右的一個鏡頭問題也不在於李政赫，而是出在樸寶英身上。
樸寶英在表演上雖然也很有天賦，但她畢竟不像李政赫有係統輔助，能夠通過“情感體驗卡“和“融入模式“真實體驗過角色的情感和經曆，所以在表演時難免就會出現理解不到位、陷入困境的時候。
演技畢竟不是簡單的一加一的問題。
對普通的觀眾來說，開心的劇情裏要笑，悲傷的劇情裏要哭，這是理所應當的事。
但笑和哭都隻是一種“選擇“。
笑有一千種笑法，哭也有一千種哭法，這背後有無數次的思考和練習，才會決定最終在表演時會呈現出是哪一種。很多人誤以為表情自然、情緒真摯便是演技，但那隻是演員的基本功而已。
真正考驗功夫的，是在同樣的劇情下，不同的演員會作出如何的選擇。
表演並不在於碎片式的一詞一句，更在於全麵塑造一個合情合理的“人“。角色為什麼會在此處說此話，為什麼會對此情有此“選擇“，背後都有來龍去脈，必須邏輯自洽，否則就難以說服觀眾。而在表演時，演員表達的情感層次越多，角色也才會越立體鮮活。
而樸寶英之所以會出現問題，就在於她所表達的情感層次跟李政赫有著明顯的差距，讓趙成熙覺得始終都不滿意。
結束了這組鏡頭的拍攝，天色已黑，也差不多到了收工時間。
劇組收工，感謝過現場的工作人員後，李政赫和樸寶英邊走邊聊，探討著剛才拍攝的心得。
“今天的事真是多謝你了。”
樸寶英看著李政赫道：“要不是有你幫我分析角色，又幫我一直對戲，我可能要拍攝很久，才能拍出讓趙成熙導演滿意的效果。”
說起今天拍攝的鏡頭，樸寶英就有些尷尬。
今天拍攝的一幕是女主角和狼人哲秀離別的鏡頭，李政赫的情緒很快就進入角色，表演的真摯細膩，但已經出道幾年作為前輩的樸寶英對角sn感的理解卻始終差了那麼一點，與李政赫的表演狀態對比鮮明，讓趙成熙始終感覺都不太滿意。
畢竟演戲不是表演情緒，情緒是不能表演的。
你永遠不能演出快樂、悲傷或者害怕，而要去演“動作“和“潛台詞“。
而“動作“大部分時候都是“反應“對想象出來的““，比如聲、光、情緒，去給出真實的反饋。這就是為什麼兩個演員配戲時要不斷地“給“對方東西，因為這樣對方才能更好地“反應“，就像打球一樣。
演員必須要針對劇情的給出相應的有機反應，而樸寶英的問題就恰恰出在了這一塊上。
李政赫“給“出的反應很好，但她卻無法接住，所以鏡頭始終都顯得有些不太融洽。
對於樸寶英的感謝，李政赫隻是謙遜笑笑，並沒有炫耀什麼。
自己的情況自己清楚，若不是有係統教學空間中這近一年每天不間斷的學習，再加上係統卡牌的輔助，單憑他自己的努力，或許入行幾年參演過多部影片之後他也能達到現在的水準，但若是沒有係統，隻靠他自己學習，他無論如何也不如現在的樸寶英的。