在古長安的畫苑裏，一位新人卓然而出，引起人們對曾經在中國畫壇上閃耀一時的“長安畫派”的回顧和遐思。這就是近代中國畫史上出色的寫實主義畫師、“長安畫派”的奠基人之一的趙望雲先生的兒子趙振川。
振川的畫以其新鮮活潑、質樸而多變的筆墨，以其對生活獨辟蹊徑的觀察和秉承老一輩畫師特別是先父畫風而又不墨守成規的精神，贏得了社會的讚譽，並把趙望雲先生的寫實主義畫法向前推進了一步。
對祖國山川的熱愛，對祖國山水洋溢的無法抑製的自豪、讚美，是振川畫的重要特色。他筆下綻開的是一幅幅江山秀麗圖，新生活芬芳四溢的恬美圖。雄奇多姿多態的西嶽華山，似乎可以諦聽到春雪融化的聲息；錦繡迷人的關中沃野，似乎可以捕捉到楊柳抽枝、桃花吐蕊的音訊；川塬村落表現著特有風情、意趣……這些都給人們帶來了極大的歡愉和美的享受。浮遊於生活的海洋，苦研於鬥室之內，向人生索畫意，用精神鑄畫魂，采山川自然之靈氣，這便是振川所追求的。
趙振川是在濃厚的藝術氛圍中成長起來的。他在其父趙望雲以及黃胄、石魯等名師之間耳濡目染，獲得了豐厚的藝術素養，但是，生活才是他真正的老師。18歲時，他隨父親到大西北旅行，青海湖、祁連山、戈壁灘那迷人的大西北打開了振川的眼界和展示了繪畫藝術的廣闊天地。不久，小振川來到了西安美協，開始獨自深入秦嶺巴山，並開始大量地畫速寫搞創作。1964年，他的國畫《秦嶺林區》被選拔參加了陝西省紀念國慶十五周年畫展，“趙振川”的名字遂破土而出在陝西畫壇。此後，他被下放到隴縣山區，在這個陝甘寧邊界黃土高原的山區一蹲就是八年。鑽山，看山，了解山，與山打交道，與山建立了情感。腳下有山，胸中有山，筆下有了山。漸漸地他的畫稿脫了俗，山水有了味。當從隴縣再回到長安時，他的畫漸漸地有了氣勢，有了底蘊。
振川的畫正在發展變化中，他不墨守一格，在蒼勁新奇中求古樸，在古樸嚴謹中求活潑。學古人也學今人，學傳統也學外國的繪畫藝術，向生活學習，廣采博納，融會貫通，尋找新的發展路徑。藝無涯，學無涯，振川這種鍥而不舍的探求精神正在把他引向一個新的創作境界。
right《中國文化報》1991年8月14日