魯善工放下筆，重新拿起素胎，仔細研究其底部，搖搖頭，不滿道：“線條還是不夠凹陷，不能達到秘色瓷最高境界——無中生水！”
想起在故宮親眼見識當年法門寺出土的幾件秘色瓷，其中令人最震撼的是五瓣葵口凹底斜腹秘色瓷碟，口平折沿，呈葵口形，五個三角形曲口下有內凸外凹線，使口沿和碟身自然形成五瓣。
器身斜腹中間微外折，器底為凹底，碟內身通體施青綠，釉麵光滑明快，釉質瑩潤，給人以高雅柔和、素潔明快的感覺。
最令人驚歎的是：在光線照射下，碟內明澈清亮、玲瓏剔透，仿佛盛著一泓清水，令人歎為觀止！
無中生有，似盛有水！
對比其他幾件，雖然隱約都有水感，但相對較弱。通過細致觀察對比，魯善工發現無中生水的秘色瓷有個共同特點，即器底部均為凹底。
所謂凹底，是相對於瓷器底部而言，由底部外側向內側凹進而出現一個窩狀。相應地從瓷器口處觀看，底部形成一個微小弧麵。
當看到五瓣葵口凹底瓷碟時，第一感覺是底部整體亮於腹壁，這樣就很容易產生無中生水的視覺差。
原因是碟子底部近似一個凸麵鏡，對光有發散作用。以觀察到的最亮處為中心，光的亮度依次沿著碟子底部表麵很自然地逐層展開，直至碟子底部與腹壁相接處，使碟內有波光粼粼之感。
其他非凹底的秘色瓷則不具備凸麵對光的發散效果，光線很難形成層次感，所以水感很弱。
更為巧合的是，地宮還同時出土20件琉璃器。其中一件藍色素麵琉璃盤的造型也是凹底。通體藍色，半透明，在光的照射下，也有著與凹底秘色瓷同樣的美感，且水感很強。
“巧剜明月染春水，輕旋薄冰盛綠雲！”
魯善工深吸口氣，終於明白當年詩人徐夤為什麼會如此形容秘色瓷！
明月從春天的水波中剜出來，輕輕地旋轉水上的薄冰來盛裝映照春天綠色的雲彩。
春水乃凹底產生光線折射的無中生水特殊美感，薄冰形容素胎的薄如蟬翼，如玉似冰的質感，至於綠雲，不正好就是陽光灑在魚鱗雲身上的美妙意境？
魯善工突然豁然開朗，瞬間融會貫通，全身如過電般顫抖著，之前所有積累如洪水般崩流而下，令他有種醍醐灌頂之感。
趕緊出門，去市場買幾條魚回來，放在大盆裏，用心揣摩魚鱗的線條。其實上次在景德鎮看過唐明的半刀泥，巔峰之作也是茶具，線條同樣十分簡約，通過層層堆積的裝飾手法，表現青瓷的沉靜之美。
不停觀察魚鱗的各種形狀，抽象出線條，在紙上反複琢磨，簡化，提煉成最合適的流線。
如果說盛唐審美表現出一種雄壯豪邁，氣象萬千，金戈鐵馬的強者景象，那麼宋代則展現出閑適淡雅，寧靜飄逸，綿軟細膩的文雅姿態。