宛少軍
文化的獨特性和創造力對於一個城市來說，具有無窮的魅力和吸引力，對城市文化品質的提升具有重要影響力，世界著名城市一般都具備這樣的特點。從美術或繪畫的角度來看，比如佛羅倫薩和羅馬孕育了文藝複興，文藝複興時期的美術對於佛羅倫薩和羅馬的城市文化品質具有難以估量的影響力，相信每一個去過這兩個城市的人都會感受到佛羅倫薩畫派、達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、提香等人的藝術魅力。巴黎有三座著名的美術館：盧浮宮、奧塞博物館和蓬皮杜現代藝術中心，它們分別收藏和代表了古代、近代和現當代的西方藝術。更重要的是，巴黎還是印象派、後印象派、現代派包括野獸主義、立體主義、超現實主義等畫派的發源地，湧現過諸如莫奈、塞尚、凡·高、畢加索等大師，這種引導美術思潮發展的創造力對世界各地藝術家的吸引力也是可想而知的。北京確立了世界城市的發展目標。從中國油畫的發展現狀來說，它也在不斷地推動著北京城市文化品質的提升，因為中國油畫正在展示出不同於西方的獨特性和創造性。
油畫藝術源於西方，普及於世界各地，作為國際性藝術語言形式，具有溝通東西方文化的基礎。但是作為外來藝術，油畫引進中國的百年曆程中自始至終都映射著中國油畫家的精神自覺。因為中國有著自己深厚的藝術傳統，中國油畫家又要表現自己的現實生活與思想感情，這就決定了中國油畫家在深入學習西方油畫的同時，必然要吸收本民族的藝術營養，融入本民族的文化精神，創造具有中國文化內涵、特質與本土文化情懷的油畫藝術。經過幾代油畫家的不懈努力，特別是改革開放三十年來，中國油畫取得了令人欣慰的藝術成就。雖和世界油畫藝術的輝煌曆史成就相比尚需繼續努力，但與當代國際藝術橫向比較，中國油畫在掌握油畫藝術表現能力，融合民族審美思想，展現當代中國人的精神世界等方麵達到了相當高的藝術水平，成為當代中國文化中具有鮮明特色和影響力的藝術門類，可以說油畫藝術已經深深紮根於中國的文化土壤中，形成了獨特的審美價值，中國油畫正在走出一條不同於西方油畫的發展之路。
當下中國油畫的發展生機勃勃：油畫家人數眾多，青年才俊不斷湧現；喜愛油畫的觀眾不可勝數；油畫藝術市場比較活躍，發展勢頭良好；創作與研究的學術氛圍濃厚，展覽活動不斷。在進入新世紀之後，中國油畫界提出了自覺構建油畫藝術的中國學派的宏大目標。相比較中國油畫的現狀，在當今西方，油畫早已不是主流藝術形式，無論出於何種原因，其基本的態勢是逐漸式微，甚至在上世紀八九十年代提出架上繪畫已經死亡的論調。這是中國油畫界提出自覺構建油畫藝術中國學派的現實背景。對比中西油畫的當下情形，就有兩個問題需要回答：一是中國與西方之間出現這樣的反差，如何理解？這實際上是中國油畫如何解釋自身的問題。因為應當承認世界藝術史至目前為止仍是以西方為中心來書寫的，西方油畫的現狀對於西方藝術曆程來說，是合乎邏輯的發展結果，而中國油畫表現出不同於西方的突起現象，也就是表現出不同於西方的發展邏輯，那麼中國油畫需要在學術上做出理性解釋。第二個問題是中國油畫的價值和意義在哪裏？因為西方油畫已經出現過大師輩出的曆史藝術高峰。
應當說，中國油畫出現不同於西方的發展局麵主要是由中國社會與文化的內在需要決定的。從世界文化發展的相對觀念來看，世界各國現代文化發展的路徑是多樣的，形式也是豐富多樣，也就是說從傳統形態向現代形態的文化轉變過程中，各國都有著自己的獨特道路，顯然西方的現代化路徑並不是唯一的，所以中國油畫的發展出現了獨特狀態，並不奇怪。從中國現代文化進程來說，西方油畫是作為現代文化被引進中國的，目的就是助益和豐富中國現代文化的變革和建設。油畫引入中國的過程，既是中國油畫家深入學習西方油畫的過程，也是油畫自覺融入中國本土文化的過程。油畫在中國的發展，不是按照西方的邏輯在演變，比如西方出現什麼流派，中國就流行什麼流派，西方走向後現代，中國油畫就走向後現代。顯然中國油畫的發展情形不是這樣，而是按照中國文化的現實需要在取舍變化，跟中國社會的發展相適應。比如，20世紀中國油畫家對西方油畫的學習以寫實為主要形式，這是中國社會現實需要的綜合結果。同樣，八十年代中國出現油畫現代主義的思潮也是八十年代中國社會改革開放的現實反映。這就使油畫在中國的發展從根本上與西方拉開了距離，當然這個過程中也不排除中國油畫偶爾出現的當代西方流行樣式的翻版，但總體上說，中國油畫是按照自己的文化邏輯在前行的。百年來中國人在學習研究油畫的過程中，已經把油畫從一個材料媒介、一個畫種、一種藝術形式，演變成表現中國人的現實生活、表達民族思想感情的具有獨特藝術價值的文化形式，已經成為中國現代文化的一個重要組成部分。也就是說，在思想感情上，中國油畫已經與西方油畫沒有什麼必然聯係，油畫已經越來越中國化本土化。而且正因為如此，油畫受到中國社會的歡迎，受到人民大眾的喜愛，因為它被需要，所以具有了內在的生命力，這是任何一種文化之所以能夠繁榮發展的根本動力，中國油畫的現在局麵就是因為有了這樣強勁的內驅力。