附錄 “好的電影是個數學方程式”
——貝利爾·柯爾茲訪談
（季——季巧微 柯——柯爾茲）
貝利爾·柯爾茲（BERYL KOLTZ），盧森堡導演、劇作家，其短片《國際旅行》獲2006年法國克萊蒙·費朗國際短片電影節CANAL+獎、最佳音效獎；並被選入MOMA（紐約現代藝術博物館）展覽會。
季：可以談談《星際旅行》的故事由來嗎？
柯：對於影片的由來，通常我們隻等影片出來很久以後才作反思。我覺得電影的實現過程可能就是人的潛意識一點點投射的過程（像電影本身投射時那樣），但這事隻有等到後來你才會意識到。《星際旅行》是由很多零碎的想法堆積而成的。最初我隻想塑造一個跟主流社會隔絕的角色：這人因汽車出故障闖進了一座房子，在房中所有的人都化裝成蒼蠅的模樣。眩暈後被送到醫院，醒來時發現身邊有一件蒼蠅裝；主人公就穿上這衣裳到原先汽車出故障的地方，這時他和所有的人一樣變成了蒼蠅的模樣，感覺十分愜意。但後來出了一些事，他不得不從房子裏出來，等再回去時他就發現隻有他一個人還穿著蒼蠅的衣裳……後來也不知道怎麼的故事又演化成別的模樣。我想這可能跟我小時候的經曆有關吧。我兩歲時做過髖骨手術，連續半年我的身子被石膏固定不能動彈，當別的小孩到處瘋跑時我隻能躺在床上遐想。這事我雖然記不太清楚，但卻很深地烙在了我的潛意識裏，也是從那個時候我開始發揮想象力的奇功。
季：《星際旅行》中含了很多超現實因素，比如蒼蠅人，這些因素是怎樣形成的？
柯：使用蒼蠅是因為我覺得它跟死亡有關。死亡對長期處在昏迷狀態的Bobby來說，充滿了誘惑，就像蒼蠅女郎對他的誘惑一樣。至於超現實，這又跟我想要塑造的與世界格格不入的Bobby相關。蒼蠅還可以看成是一種潮流，一種集體價值取向。蒼蠅群族和Bobby的對比就像是社會群體和個人的對比。
季：你想傳達的是什麼？
柯：每個人對我的電影的看法都不一樣，我自己覺得可能是……我也不是很確定。對我來說，可以說是關於人的成長——我們如何從童年的夢中走出，接受世界。比如，Bobby最終從昏迷中醒來的時候，發現世界並沒有他夢裏那樣的戲劇化、迷人，但那就是他接下來要麵對的世界。他就有點像睡了多年後被白馬王子吻醒的睡美人一樣。
季：他似乎是被周圍人的愛給喚醒了……因此，他的醒給片子增添了一種力量。
柯：嗯，就是這個意思。但護士對他的愛僅僅是柏拉圖式的。隻有她一個人認為Bobby還有希望，Bobby就在她的希望中醒來。但醒來以後其實他們也並不能像正常人一樣在一起。這就是Bobby要麵對的現實。
季：可以談談影片的攝製過程嗎？
柯：拍攝進行得相當順利。其實在拍片之前，誰也不知道會發生些什麼，因此，我想拍攝時劇組人員如能開心相處，以後有個好的回憶，拍攝也就算成功了。我的製片人給了我很大的自由度，讓我自己選建劇組，因此，我和劇組人員的溝通比較順暢。拍攝持續了七天，換了不少場景，劇組從頭到尾都十分專注。
季：影片製作中遇到過的最大的挑戰是什麼？
柯：最難的是劇本。寫劇本的時候是孤身奮戰，寫好劇本後開始聯係劇組，慢慢地很多人都投入到製作中來，你就有了左右翼。最後變成不是你扛著要製作的影片走，而是影片扛著你走。尤其是第一天來到現場發現所有的工作都已就位，那時我想就算沒有我，拍攝也照樣能進行。其次就是剪輯時我也著急過一番。