沒有“鬼”的中國恐怖片，你害怕嗎？
樂事
作者：趙靜
自2009年《午夜出租車》創下恐怖片票房以小博大的小奇跡後，國產恐怖片開始掀起熱潮。不過，因為電影審查製度的約束，電影中不能有“鬼”、不可言“鬼”，這就讓國產恐怖片成為一個另類。
就算另類也影響不了國產恐怖片的紮堆，今年夏天，就有《京城81號》《筆仙3》《封門村》《碟仙詭譚》《金童子》《恐怖電影院》等恐怖片“踴躍”上映。
在國內有趣的電影環境下，國產恐怖片一直都艱難地匍匐爬行，而中國觀眾對恐怖片的強烈需求衍生了其獨特的爬行姿勢。近日，記者被朋友興致勃勃地拉去看評分為2.2的某國產恐怖片，並抱著“一切惡鬼都是假老虎”的心態看完了這部電影。說實話，在看到結局前，許多女孩都是在驚恐中度過的，因為片中一驚一乍的強大配樂實在能夠提醒你：這是一恐怖片。這種拍個老鼠鏡頭都恨不得拿尖刀挖你耳朵的配樂，確實能引起一定的恐怖效果。不過，這導致我在任何時間裏都無法把恐怖這個概念灌輸到我的腦海中，耳邊隻剩下各種刺耳的音效。這好比你走在夜路上，一直有個聲音在你耳邊不斷地肆虐，那麼你覺得——恐怖嗎？
國產恐怖片現狀：紮堆+低成本+狗血劇情
無處不在的刺耳音效，是所有國產恐怖電影從上世紀80年代的經典恐怖片裏學來的標誌性特點之一，並在新世紀發揚光大。這種方式可以用來極大彌補片中令人智商和情商捉急的各種缺陷，彌補你邏輯和視覺上帶來的恐怖不足。
國產恐怖片裏是不可能有鬼的，但是大家想看鬼片怎麼辦？不急，塞一個女鬼進去就能賣錢！但是塞到哪兒呢？所有電影工作者一致認為，隻有塞到夢裏了。因此，你在預告片裏就能看到各種超自然現象，各種披頭散發的女鬼，直到掏了錢才發現坑爹。所有到處亂爬的女鬼隻存在於角色的夢裏或者幻覺裏，醒來就跟本片毫無瓜葛。就算角色清醒的時候看到了，女鬼最後把麵具一拉，裏頭還是個活人。
這種設定是所有國產恐怖片所共有的，頗有些“掛羊頭賣狗肉”的感覺。好比方便麵，你撕開後才發現跟包裝袋上印的簡直兩碼事兒，兩者唯一的區別是，方便麵的包裝袋上還印著“此圖案僅供參考”。
影片紮堆：盲目跟風還是市場需要？
讓我們先做個簡單的數據統計，上世紀90年代至2000年後，國產驚悚片隻有一根獨苗——1994年婁燁執導的《危情少女》，而2004年開始這個數字幾乎是每年都在遞增，直到2010年，伴隨著票房大爆發以及題材多樣化，恐怖片數量最終被改寫到了8部。
雖說驚悚片日益增多，其市場占有率還是很少。以2013年廣電總局公布的電影類型統計數字來看，喜劇片和愛情片占有90%以上的市場，驚悚片仍屬於“稀有”的片種，不過這種局麵也導致驚悚片走紅市場。有著“中國第一懸疑作家”之稱的蔡駿告訴我們“從商業角度來說，驚悚類型發展空間還是很大的，因為它有固定的市場”。
電影人說法：
肖凱（《守望者》製片人）：驚悚片和恐怖片在國內已經培養了一大批忠實的觀眾，因此可以用很低的投資博得不錯的票房，比如《午夜心跳》和《奪命島》。但是這些影片最終質量出了問題，口碑不太好。
於超（首都電影院市場部經理）：中國的驚悚片其實在2000年之後就有了崛起的苗頭。因為很多片子都是中小成本，因此票房還是能掙錢。相比以前，現在排片的時候不會很猶豫。
張番番（《密室之不可告人》導演）：人類天生就有恐懼心理，所以恐怖驚悚在全球電影市場這麼活躍，可以說是抓住了人的天性。劣勢也是這樣，由於這種恐懼，很多人放棄看它，所以造成這個片種沒法像喜劇動作片那樣形成大規模票房，這是個雙刃劍。
非行（《守望者》導演）：從市場上說，驚悚片有一定的基礎，我至少可以讓投資方不賠錢。我個人很喜歡驚悚片這個類型，因為我們可以通過驚悚片這個表象看到人性的突變。它有固定的觀眾群。
影片低成本：商業行為還是無奈之舉？
正如上文所述，低成本帶來的高回報催化了如今內地驚悚片紮堆的風潮，也正是因為如此，“小成本”逐漸成為該類型影片的代名詞。對此，不少業內人士也提出了質疑，認為對於這樣一個需要專業技術與團隊製作的類型片來說，一定數目的投入是必需的，因而那種打著小成本旗號撞大運的行為無異於是缺乏品牌概念的投機舉動，這對於驚悚片發展乃至中國電影都是致命傷。
在我們和另外一些電影人交談的過程中，卻隱約發現隱藏在小成本背後的或許還包括中小公司和新導演的生存之道。雖然這幾年在國內新興的影視公司如春筍般湧現，但不可否認中國電影行業的大錢依舊掌握在為數不多的幾家權勢型企業手中。也正是因為如此，不少中小型電影公司在有限的資金人脈和發行條件下，要想在這塊富饒的土地上占據一席之地，也隻能“退而求其次”——放棄大陣容、大製作將目光再投放“新”和“怪”，也就是花更少的錢吸引更多觀眾的眼球。對此，《密室之不可告人》的導演張番番認為，“除了每年幾位大導演的電影以外，大部分影片的票房甚至還要考慮運氣的成分，因為你不可避免地會遭遇進口大片、批片，包括網絡的衝擊。”