大提琴演奏技巧淺析
體育與藝術
作者：鄭亞麗
大提琴屬提琴家族樂器裏的下中音或低音樂器，音色渾厚豐滿，擅長演奏抒情的旋律，表達深沉而複雜的情感，從大提琴的運弓、發音、揉弦這三方麵進行闡述和分析大提琴的演奏技巧。
大提琴運弓發音揉弦演奏技巧
大提琴作為一件獨奏樂器具有優美的音樂和豐富的表現力。它的音色接近人聲，被世人稱為“人性化”的樂器。大提琴的音域寬廣，它的最高音比女高音的高音DO再高三度，它的最低音比男低音的最低音FA還要低四度，和特殊的“深沉男低音”差不多，大提琴是弓弦樂器中的唯一能包括全部人聲音域的樂器。與我國一般的民族樂器相比較，大提琴無論是在音色、音量或共鳴上都具有一定的優勢，同時，更是對於民族樂器低音較為薄弱的特點的很好補充。因此，大提琴在音樂意境的表現和情緒渲染都有著重要作用。本文從發音、運弓、揉弦等方麵進行探討。
一、大提琴的運弓
運弓如何發出好的聲音是大提琴技術中的一個非常重要部分，因此如何解決好大提琴的發音質量，首先要解決的就是運弓問題。最基本的握弓姿勢，是用右手握住弓柄，弓垂直向上，弓毛側向左麵。右手臂下垂，完全徹底放鬆，然後做準備握弓的姿態。我們要充分體會把大提琴弓子放在弦上的“放”的感覺。弓放弦上，手放弓上。其次，要充分體會“鬆”的感覺。好象是用弓子的自重來拉琴，讓弓自動走起來。這樣做的好處是：不緊張，放得鬆，盡可能地避免了因弓毛擠壓弦而發出的噪音。然後，經過一定時間後，就要把手臂的重量加在弓上了。這樣，弓毛緊密貼弦，運動中琴弦得以充分振動，食指甚至整個右手臂都有可能感到弦的振動。隨著心中的歌唱，旋律在流淌，琴弦與心弦會發生共振。真的有一種弦是聲音，琴是肺，人琴合一的感覺。當大提琴的弓毛在弦上運行時，為了使弓毛和弦貼緊融為一體，我們的右手食指一定要向弓杆加一定的壓力。
壓力來自弓子的自然重量與手臂的力量，由於弓子的杠杆原理與手臂作用，它在弓尖部分重量最輕，越近弓根，重量越大。因此，當你給弓子一個均等的壓力時，它在弦上的壓力就是不均等的。也就是說，音量越接近弓尖，越加變得弱小。所以要想獲得一個均勻的聲音時，手臂給予弓子的壓力必須是不均勻的。也就是當弓子走向弓尖時，應逐漸增加壓力；當弓子走向弓根時，要逐漸減輕壓力。在運弓過程中，右手臂的正確姿態、方法、協調的動作、弓速、弓的壓力、觸弦點及換弓又是運弓的重要特征。如果這些運弓技術解決不好的話，演奏者就無法演奏出美妙的聲音，演奏的整體水平及質量都會因此而大受影響和降低.使得演奏平淡無睞，大失水準。
二、大提琴的發音
大提琴演奏發音音色的好與不好，是直接影響演奏者對作品表達的關鍵。打印的好壞關鍵在於右手的運弓。我們所追求的美音是指富有彈性的、幹淨的、悅耳的聲音，以放鬆自如運弓傳送出動人的樂音，而不是追求大音量多噪音的啞聲。我們都知道大提琴具有與人聲相結合並融為一體的特色，涵蓋了全部人聲的音域，其音樂表現特點首先是富有歌唱性的，要獲得這一特點，在較高的音域中，大提琴可以是感情強烈動人的樂器；在較低的音域中，它的音質莊重深厚；在中間音域，也是最常使用的音域，它發出的是更熟悉的大提琴音色——嚴肅、流暢和男中音似的音質，幾乎總是表達某種程度的感傷。好的聲音要求幹淨，音色飽滿，是具有表現力感染力的聲音。弓的速度，壓力和觸點也是發音的三大要素。運弓的時候，要有一個好的、正確的起奏。因為隻有好的正確起奏才能使琴弦產生規則的充分振動，從而發出優美純正的聲音。